你看你看城市的脸

从2000年全国第一个规划展示馆“上海市规划展示馆”建设以来，全国各地纷纷把规划馆作为城市标配，与博物馆、图书馆、大剧院等一起，成为一个文化宣传、招商引资、社会活动的重要中心。

上海世博会之后，城市展示馆更是从普通的二维展板、灯箱、模型，升级到了声光电的多维立体科技视觉，通过多媒体展项和数字内容营造出极具冲击力和体验感的沉浸空间，内容上也从单一的讲述规划，扩展到历史、民俗、人文、环境、建设、政策、未来等方方面面。

规划馆肩负起了城市名片和客厅的角色。重要政治活动，领导和外宾到规划馆了解建设成就；招商引资接洽，客商到规划馆了解方向政策；公众文化宣传，市民到规划馆了解家乡的规划发展。

城市门脸的重要性毋庸置疑，但大部分的城市展示馆动辄花费几千万之后，其空间呈现的效果却不十分理想。鉴于此，笔者试图从行业定位、文化定位、风格定位、功能定位等几个方面简述城市规划馆布展设计的研究和相关认识，期望能够对提升规划馆布展的艺术性有所启迪。

一、现状与思考

城市规划馆的决策流程有一定的行政特色。由于并不是常规项目，各地规划局在立项启动后大都是在摸索中缓慢开展，到某一个重大活动或节庆点，再加急推进。方案设计一般就是30天，深化设计的时间也并不充裕。

做设计的公司要涉及策划、空间、平面、科技设备、数字内容等多专业多职能，基本上全国具备整体承接能力的也就十来家。每家做得多了，再加上人员流动，出来的方案都有稳定的水准，整体的逻辑、表现，技术大同小异。

这样就导致——

一是很多专家、馆长都意识到的通病“千馆一面、缺乏个性”，做一些套路性的设计，甚至直接“借鉴”以往的项目。

二是内容上“追求高大、缺乏浅出”。很多主题让普通市民甚至一些非专业领域的领导来看，都是比较难懂的。到底讲什么，一听而过，更有印象的反而是美幻的装修和酷炫的展示手法。

三是空间“风格凌乱、缺乏连贯”。规划馆一般会讲城市的过去、现在与未来，而设计公司最重视序厅、总规模型、影院这三大重点展项，其他空间有时间的打造一些亮点，没时间的就从图库里找来PS。往往历史区和未来区风格断裂，两个空间放一起全然没有关联。

联想到2003年可口可乐征集中文版标志的时候，香港设计师陈幼坚先生设计的新版流线型中文logo取代了可口可乐自1979年重返中国市场后一直在用的中文标志。这也是可口可乐在中国24年来的第一次全新设计。当时脱颖而出的原因，并不是其绚丽的外观、高深的寓意，而是和传统英文标志“看起来像一家人”。

一个整体形象一定是合中求变。日常生活中我们能接触到的所有的空间设计，酒店、会所、商场、餐厅，等等，好的方案一定是协调关联的。连装修家庭的时候都有个常识，无论什么风格，要统一才会美观，不能客厅走现代简约，卧室走田园碎花。即使混搭，也是各个关联的空间一混到底。

去浙江看一个规划馆，觉得不错。去了北方，再看一个规划馆，好家伙，差不多。这江南的翩翩儒雅和北方的威武大气都长一个样了。如此再美再精巧的设计也觉得审美疲劳和寡淡失味。

特区香港的规划馆倒有一些地方值得一提。该馆的体量、空间、美观、科技与各大地级市的规划馆相比并不突出，但能在阅遍众馆之后对他留下一定印象，其优点主要在于内容的深度把握和人文共鸣。

讲规划，不是只告示规划的图则，而是宣讲为什么要这样规划。比如区域发展定位，这个区域在什么样的背景下，当时可以有哪些发展的方向，为什么政府选择了现在这种。还可以互动，选择你赞成的方向。比如讲水质，先说有哪些污染源，各区主要的水污染是哪种来源，政府采取了什么样的对应措施，日常生活中哪些行为会造成水污染。再做个答题游戏，看你的爱水习惯能得多少分。

这样的展馆游览下来会觉得，你讲什么我能懂。展示不就是为了信息传达吗？用心照顾多方面的需求，有专业基础的可以融入互动，普通参观者也可以走马观花、增加了解和见识。当然这背后的支撑要有一定的基础素养和一定量的调研梳理，以及充裕的时间投入。

二、提升的路径

笔者自身也从业于展示公司，对同行和本公司的案例作品也都有反思自省。面对这种情况，也考虑到一些基本的注意点。

（一）行业定位

规划馆作为公益性的重点文化项目，设计上要符合自己的身份。博物馆可以凝重深沉，规划馆在整体上还是应该大气明朗。规划是展现更好的明天，是求实之梦，规划馆中讲到过去也是作为规划缘由，不要抢了博物馆的角色；也不适合走华丽风，规划馆不是五星级酒店，不是酒楼会所，形象上应符合行业定位。

（二）文化定位

这里主要强调地域文化。风格上要有当地民风民俗及主题流派的样子，创意点和设计元素上尽可能多地融入本地的辨识性和易知性。强调当地不代表照搬和束缚。地方特色和现代手法可以交融出惊喜的视觉感受。如笔者在香港看到的一些室内设计，以中国风的题材结合英式田园、教堂彩玻，糅合出东情西韵，值得借鉴。

（三）风格定位

展馆空间较大，一般会按逻辑线划分为多个展区。各个区域之间，还是应该看以来像一家人。最好的设计是兄弟姐妹各有自己的个性和精彩，但站到一起拍全家福不违和。只要设计师用心，总是可以从色彩、材质、造型元素……中找到一条主流线在空间中呼应贯穿起来。

（四）功能定位

是做一个单纯的我讲你听，还是做一个有相互沟通、有寻求理解、有参与互动的东西，效果是显而易见的。现在展馆的所谓互动很多是在科技和游戏的环节，真正信息上的有价值的互动少之又少。香港规划馆多走了半步，给了我们启发，我们能不能再走半步，把我们擅长的科技展项与更深入的内容结合起来，在了解中互动、在互动中共鸣，做城市发展的见证者和参与者，碰撞出更精彩和谐的火花。

三、结语

整个规划馆行业到现在已经发展了十余年，其中的创新和提升有目共睹，而存在的问题，平日里大家交流也是多有共识。客观的一些制约，如时间节奏、运营模式等诸多因素，一时半刻都会存在的。而提升的空间在一定程度上也是通过我们的理解思维和设计自省来发挥施展的。本文本着抛砖引玉的态度，希望很多的展示设计师能抛出自己的观点，并且行动起来，同心为提升规划馆布展的互动共鸣、科学前瞻，及其引导性和艺术性而努力。

作者简介：

焦姣，深圳市杰尔斯展示股份有限公司副总经理。研究方向：艺术设计。