苏杨
近日,斯皮尔伯格执导的首部真人3D影片《圆梦巨人》上映。这部根据罗尔德·达尔的童话《好心眼儿巨人》改编的3D电影,创造了一个新的电影世界。从英国古老传说“杀巨人的杰克”的故事延伸而来的现代故事,延续“弱小能胜强大、善良总胜邪恶”的古老主题,在一种明快的气氛中,达到心灵澄澈的目的。斯皮尔伯格的每一次尝试,都有着足以轰动的效应。
罗尔德·达尔的童话世界
《圆梦巨人》改编自罗尔德·达尔的《好心眼儿巨人》。这是一部情节构思上起承转合运用的非常纯熟的作品,1982年出版后就获英国儿童图书奖,1984年获德国青少年文学奖,1986年获世界图书挪威语版和德国语版青少年奖,1997年收入“过去二十年最佳图书”的好书指南。
故事描写一个孤儿院的小女孩索菲在一个深夜,睡不着,偶然偷看到了一个在街上捕捉梦的巨人,巨人发现女孩后,为了避免暴露,就把她劫持到了巨人国的山洞里。
巨人国真是一个神奇又令人提心吊胆的可怕世界。在巨人国里,有好多好多的巨人,大多数巨人都长得很高,有50英尺,他们的食物就是“人豆子”,只有劫持女孩的巨人长得很矮,仅25英尺,这个小矮子巨人是个不吃人的好心眼儿巨人,他只吃难吃的大鼻子瓜,更为奇妙的是他还会收集和调制好梦。
当残暴巨人每天晚上跑到世界各地吃人的时候,好心眼巨人却偷偷地来到小朋友的窗前,把最好的梦用小号吹进孩子们的头脑里去,带给他们幸福和快乐。可是梦到好梦的小朋友却从来不知道他的存在。
为了保护索菲,好心眼巨人勇敢地和吃“人豆子”巨人展开了一场智斗。他收藏了几千几万个梦。他带索菲去梦乡捕捉甜美的梦,把那些恶梦统统的封在瓶子里。
故事的高潮是索菲和好心眼巨人联合起来阻止坏心眼巨人实施的吃人阴谋。在这个情节设计中,达尔又一次显示了他对孩子机智的赞美,面对凶残无比的坏巨人,好心眼巨人一筹莫展,可是索菲却想出了一个绝妙的好主意。
最终,好心眼巨人和索菲一起为女王配制了一个逼真的梦,让女王知道是巨人杀死了那么多可爱的孩子。于是女王派出军队,来到了一个地图上也没有标注的地方——巨人国,抓住了9个吃人巨人,把他们用最粗的缆绳捆住,吊在直升飞机下边运回了英国,并圈禁了他们用于展览。
罗尔德·达尔从向自己的孩子讲故事开始创作童话,作为父亲的他鼓励冒险,想方设法刺激孩子们的想像力,有时甚至会跟孩子们玩一点恶作剧。一天晚上他照常给女儿讲睡前故事,讲到了一种可以用一根长长的吹管吹进卧室、能对睡着的人的大脑产生不可思议作用的神奇粉末,他对两个女儿关于“怎么做到、谁吹进来”的追问解释了几句就匆匆离去。过了一会儿,当灯光熄灭,女儿们几乎睡着,却从她们卧室窗帘之间伸进一根长竿在外面大声地吹气,正是这个父亲的恶作剧,导致了一部魔幻小说《好心眼儿巨人》的诞生。
这个故事承继了《杰克与豆茎》所蕴涵的哲理:“成人虽然使人感到像巨人一样可怕,但是狡猾的小男孩能战胜他们。”
“弱小能胜强大、善良总胜邪恶”的主题,是从英国古老传说“杀巨人的杰克”的故事所延伸的现代作品。罗尔德·达尔充满了奇迹、没有什么不可能的世界中,主人公都有着乐观勇敢的精神,在逆境中仍然充分体现了许多幻想和坚强,在故事的安排中虽然总有坏蛋出来捣乱,但是弱小的孩子最终能战胜权威的大人,让那些压迫孩子的坏脾气大人们头痛不已,幽默的场景能让孩子们领悟到智慧就是战胜困难的力量。
70岁老人如何“圆梦”?
斯皮尔伯格为了“圆梦”曾等待多年。十多年前他就已经买下原著《好心眼儿巨人》的版权,由于摄影技术的限制,这个项目曾一度停滞不前,他没办法实现想象中的震撼画面:“十年前我买了这本童话就是想拍它,等待了很久,从五年以前才真正开始了筹备和拍摄。”如今该片的剧本是“E.T之母”梅丽莎·马西森时隔34年之后与斯皮尔伯格的再次合作,令人遗憾的是,这也是梅丽莎最后的遗世之作。
《圆梦巨人》第一次被搬上银幕是在1989年,那是一部动画片。这一次,是斯皮尔伯格五十多年的导演生涯当中第一次与迪士尼合作。
斯皮尔伯格透露他第一次读到好心眼巨人BFG的感受:“罗尔德·达尔非常勇敢,能够在故事中融入黑暗与光明,迪士尼早期作品也是这样做的,既有吓人,又有着救赎,富有教育意义,令人终生难忘。”
《圆梦巨人》还未上映就获得了业界人士一定的关注及粉丝的期待和追捧,这在国庆档之后的引进大片中赢得了先机。
有趣的是,童话故事标签在斯皮尔伯格身上从未失色,他在古稀之年依旧保持了童趣的心态,不得不叫人羡慕。BFG和小女孩苏菲达到了一种反萌差的效果,BFG是一个年迈的老爷爷,爱好“捉梦”,经常讲错话,还觉得喝秘制的绿泡泡汽水是一件非常有意思的事情等等,这些情节给观众家人般亲切温暖的感觉。
此片在美术和摄影上更是体现了斯皮尔伯格金牌团队极高的艺术水准,年代质感堪称一流。其动作捕捉技术更是值得国内动画电影学习,连巨人脸上最细微的神态表情都自然流畅,让人不仅能够身临其境般地体会充斥着坏巨人的神秘世界,更能为来自两个世界的BFG和苏菲真挚的友情所感动。
这些都归功于导演运用了CG特效动画与虚拟动态摄影的结合,实景和绿幕间的完美搭配呈现在IMAX3D银幕上更是打造出真实与梦幻的奇幻世界,渲染了一幅好莱坞式的银幕奇观主义,而“奇观”正是电影区别于电视,能够卖座的关键因素。
一个好心眼巨人能够照亮一个孤女的平凡生活,但仅有一个好心眼巨人并不足以照亮一部电影,影片中处处都在体现着人性,随着现代青少年的成长,在理解力上也提升了一定的趣味性。
关键的一点是,该片体现的价值观在教育上是至关重要的。在面对邪恶力量的时候,BFG尽管是个小人物,还在努力用自身力量保护着苏菲不受伤害,而勇敢大胆的苏菲也会鼓励BFG共同去面对。
同时,在认知自身力量不足的情况下,苏菲和BFG寻求女王的支援和帮助,很好的为观众树立了正义无畏的形象,引导了小朋友力争和平的意识形态。这对于动画电影来说是一个非常大的进步。
不过,就电影艺术而言,很多人评价该片并未有太大突破。《好莱坞报导》刊文指出:“该部电影表现了导演一种更加沉思、甚至哲学的倾向,对推进电影的兴趣越来越少,而更多地反思什么对自己最重要——梦想,与使它们成真的能力。这大概即影片的主题,但不幸的是,太过明确和专注于此之后,那基本上也是它的全部了。”
对于70岁的斯皮尔伯格来说,出发点早就不是“观众想看什么”,而是“我想拍什么”,以及“我想怎么拍”。这部电影,其实就是斯皮尔伯格的一个梦。
“老顽童”斯皮尔伯格的造梦史
斯皮尔伯格的电影已经创造了大约90亿美元的国际总票房,曾经三次荣获奥斯卡奖。2006年,《首映》将他列为电影业最有权势和影响力的人物。同时,斯皮尔伯格也位列《时代》“本世纪最伟大的一百人”名单中,并在二十世纪末被《生活》杂志评选为他那个时代最有影响力的人物。
从斯皮尔伯格创作过的作品来看,几乎把电影类型玩了个遍,时而怀有充满好奇和童真的内心,时而又手握一把残酷大刀来揭露现实,不管如何玩,总是能给观众一种“圆梦”的满足感。
斯皮尔伯格说:“我觉得我对观众有完全的把握,我确切地知道,怎么去做让观众哭和笑,才能是他们恐惧的惊呼或者高兴的鼓掌。”正是由于他对观众普遍心理灵敏的掌握,所创作的一切才发挥得淋漓尽致,给观众一种身临其境或历史重现的感受。
在《圆梦巨人》的高校见面会上,斯皮尔伯格提到,在拍摄时和编剧也进行了很好的合作,不会想当然的认为观众能够理解这个,理解那个,我们要使这个故事很流畅,即使你没有读过原著也能够很好的理解电影的传达。
而此次创作的《圆梦巨人》也未能阻挡他的想象力。如果非要说这部童话电影有什么瑕疵的话,那就是某种程度上的“少儿不宜”,虽然剧情定位在儿童,但还是以轻暴力的方式成功抓住了成人的视角,力量与力量之间的抗衡,同样生活在巨人国,矮子巨人经常受到其它食肉巨人的欺负,以一种优胜劣汰的方式存活,增加了成人要素也映射了社会现实,而非保留故事本身的稚真色彩,虽然我们总是吐槽动画电影不够成熟,但对于童话故事来说,从来都不嫌纯真。
重温这位“造梦大师”的杰作,不管过去多久,那些画面还是会让观众历历在目!
比如特效梦《大白鲨》:影史上第一部票房过1亿美元的电影,以惊人的特技效果震撼了观众,那一年斯皮尔伯格只有29岁。
探险梦《夺宝奇兵》:开创了冒险片的新时代,以寻宝为出发点,动作成为故事的基本叙事方式,历险和勇气成为叙事的亮点。
科幻梦《E.T外星人》:斯皮尔伯格首次触电科幻片,被影迷们称为最温情、最感人的科幻电影。
远古梦《侏罗纪》:全球票房超过了9亿美元,这一记录直到5年后被《泰坦尼克号》打破。
救赎梦《辛德勒名单》:人类史上的黑白记忆,小女孩的红裙是又残酷又温暖,体会到导演愿世界和平的愿望。
英雄梦《拯救大兵瑞恩》:梦,被存在心里,英雄,被重新定义,全片以哲学价值所贯穿。
童真梦《丁丁历险记》:2011年,斯皮尔伯格开始拍动画电影,在IMAX银幕中为大家呈现了全CG动画。
《圆梦巨人》中,小女孩的巨人梦让人觉得美轮美奂,无不让观众羡慕和期待,而现实世界里,电影是绚烂的梦,史蒂文·斯皮尔伯格,又何尝不是把美梦伴随你我成长中的“巨人”呢?