音乐书屋

《留声机》

Gramophone

2016年8月号

杂志的头版头条是由十位当代钢琴家选出他们心中十部伟大的钢琴协奏曲。抛开最经典的不说，其中较为“近代化”的选择有两个。让-艾福兰·巴维（Jean-Efflam Bavouzet）选择了普罗科菲耶夫的《第三钢琴协奏曲》，理由是指法接近钢琴家的极限，感官上也予人以彻骨的寒冷。后起之秀亚历山大·曼尼柯夫（Alexander Melnikov）则更中意肖斯塔科维奇的《第二钢琴协奏曲》，他这么解释道：“尽管是作曲家给儿子的毕业贺礼，末乐章却难得吓人；表面的欢乐之下隐藏了太多奇奇怪怪的情绪，我想传奇钢琴家奥格登的录音大概也没能完全‘忠实于老肖的意思吧。”

取材自《旧约·出埃及记》的十二音歌剧作品《摩西与亚伦》是勋伯格未完成的遗作，在哲学性与宗教性两方面都引来过争论。有人说它蕴含的野蛮与残忍，让后人无法以轻松的心态品评；但从另一角度来看，它让人望而却步的无调性，与《旧约》内容中那种质朴状态的人类世界是比较切合的。杂志认为1966年的谢尔欣版没法让人享受，唯独绝妙的一点创意是他想把该剧演成室内歌剧。综合下来，实力最强的一版当属法国指挥家坎布林（Sylvain Cambreling）在H？nssler公司的南德阵容，格伦特赫伯（Franz Grundheber）饰演摩西，康拉德（Andreas Conrad）饰演亚伦。

科万先生的专栏这次硕果满满：Pristine Audio公司从磁带音源中挖出了克伦佩勒1960年代初的贝多芬第三、第六与第七交响曲，巴赫《勃兰登堡协奏曲》以及勃拉姆斯的《第三交响曲》，上下两集共计四张，名为《克伦佩勒在费城》。与奥曼迪执掌期间的费城相比，克伦佩勒没有去刻意追求透明凝亮的音色，而更注重平滑与松缓的稳扎稳打，每一分句都交代得极为耐心。而质量一贯让人放心的Opus Kura公司也推出了门格尔贝格1930年代在纽约录下的贝多芬《第三交响曲》，他比克伦佩勒演奏的第一乐章耗时更长，只因罕见地采纳了呈示部的反复。乐迷感慨，这一时期的门氏竟是那么的中规中矩，和晚年的奔放大相径庭。

《BBC音乐》

BBC Music

2016年8月号

本月“最佳交响唱片”颁给了芬兰名家万斯卡（Osmo V？nsk？）指挥的西贝柳斯第三、第六和第七交响曲，BIS厂牌发行。万斯卡曾经有过与拉蒂交响乐团合作的一版，不过这次换成了明尼苏达管弦乐团。与拉蒂版相比，明尼苏达的音色像是萦结着一种微妙难言的“内聚拢”，有淡淡的阴沉，然而富于肌理。

在巴赫那首著名的《双小提琴协奏曲》之后，若仍感到意犹未尽，我们应该再听一些什么呢？这是个有趣的设问。杂志编辑给出的几项选择是：巴赫的《三重协奏曲》（BWV 1064）、维瓦尔第的《和谐的灵感》（Lestro armonico，Op.3）——它实际上是组曲，其中A小调的第八首就写给了双小提琴，小广板太迷人不过；接着是泰勒曼的《G大调双小提琴协奏曲》（TWV 52：G1），这首作品中的广板像是能让时间停滞一样；萨克森-魏玛的恩斯特王子（并不是那位摩拉维亚小提琴家恩斯特）既是J.S.巴赫的赞助者，也是他的学生，他的《C大调双小提琴（与中提琴、低音键盘）协奏曲》虽说技法复杂度不敌老师，但用于学生乐手演练倒非常合适。

ECM发行的室内乐新片来自阿布拉汉森（Hans Abrahamsen）、阿德斯（Thomas Adès）与诺尔加（Per N？rg？rd）三位当代作曲家，演、录俱获杂志五星评价。阿德斯的《阿卡迪亚娜》（Arcadiana）被丹麦四重奏组演得尤为精彩，他们的拨奏能带来颤栗，探戈乐段更有噩梦似的压迫，透出该新星组合高人一筹的想象力。