浅析金属材料在韩日现代漆艺术中的实验研究

刘杨

（福建师范大学 美术学院，福建 福州 350117）

浅析金属材料在韩日现代漆艺术中的实验研究

刘杨

（福建师范大学 美术学院，福建 福州 350117）

通过金属材质的介入，从材料的角度上可以令现代漆艺焕发新生。本文对金属材料在现代漆艺中的使用方式进行研究，分别列举了日韩现代漆艺中具有代表性的案例，以此证明金属材料独一无二的艺术表现力以及它对现代漆艺的重要性。

金属材料；漆艺；工艺

金属材料具有加工快，精度高、效果丰富的特点，将其引入现代漆艺中能够加快漆器的制造效率、提高漆器的装饰美感，增加漆艺的附加价值。如今各国艺术家对这两种材料的跨界提供了多样的实验性作品。

1.韩国现代漆艺与金属材料结合作品

朝鲜半岛与中国相邻，漆文化在受到中国极大影响的同时，依然发展出它自身的特色。在朝鲜的李朝时期，金属丝镶嵌的漆器一度非常流行。如今韩国将漆器视作本民族文化传统的象征，高校内漆艺教学也较为普及，使韩国的漆艺应用范围非常广泛，其民众也依然保有使用日用漆器、摆件及家具的习惯。韩国现代漆器与金属的结合方式多采用金属胎上髹漆的方式，对现代社会中的人们而言，“自我”的表达不能被单一的媒材所束缚，往往采用多样的形式才能传达，这令艺术家们选择了金属材质，它多样的加工方式能够展现复杂的造型，是艺术家们表达复杂自我的不二选择，而大漆的附着性以及本身的文化属性令二者在艺术题材上得以大胆创新，如今韩国的漆艺不再只是传统的器形，由于金属材料的加入，漆艺作品更多地涉及首饰、现代器皿以及抽象造型。

韩国国立首尔大学美术学院的徐道植教授，作品《过去的秋天》（图1）、《柿子容器》都是在金属表面髹漆。《过去的秋天》，胎体由铜锻造成碗型，碗底中心焊接一个铜制的柿子,柿子通体髹红漆，只露顶部柿蒂形的金属部位，金属经氧化后略有发黑，但更显颜色沉稳。碗内壁上用彩漆绘制黄、红、紫、绿色的树叶，外侧则经过研磨，令器物表面金属色与漆彩交相辉映。

申喜卿的作品《岛——2009》（图2）是一套银胎漆器。作品呈现高脚杯的形态，均由银锻造而成。器皿外包裹麻布并髹饰色漆。杯壁内层银胎外露，留有打磨的痕迹，杯底用多种色漆绘制并研磨出斑斓的效果。这样的材料搭配强调了材质的对比——银胎的金属光泽，如池水环绕小岛，切合着作品名称“岛”。

尹祥熙的作品多为尺寸巨大，造型抽象的首饰。她选用金属承载大漆，希望不仅能够以此表现女性外表温婉，内心坚强的含义，还期待以金属材质为女性提供心理的防御。作品《下雨的指甲》（图3）采用了天然漆与金属材质搭配的办法，局部使用夹纻脱胎法成型，也有在金属表面直接髹漆并镶嵌螺钿，这样综合的材料技法运用传达了作者对漆这种涂料的认知，作品尺寸较大、颜色丰富、材质综合运用，作者正是利用漆的包容性将这些孤立的元素整合统一，更大尺度地开发自己的潜力。

尹祥熙的另一件作品《匹诺曹的永恒的鼻子》（图4）是件胸针，秉承了作者一贯的叛逆特征，《匹诺曹的永恒的鼻子》由紫铜锻造而成，鼻尖处髹涂黑色大漆，表面贴有金箔，其他部位的铜留有明显锻造很精，氧化后显得色彩暗淡。令粗糙的金属与鼻尖处光滑平整的漆膜形成极大的反差。匹诺曹的鼻子因为撒谎而变长，谎言如鼻尖上髹饰华丽的漆膜一样，遮盖了未经雕琢的本体，然而真相是作品裸露的金属面部，表面华丽的装饰不能替代暗淡的本质。在这件作品中，漆回归涂料的本性，代表谎言遮掩真相，成为具有意味的元素，利用漆与金属两种材质特性令作品意图一目了然，达到了作者对于作品意义的阐释。

2.日本现代漆艺与金属材料结合现状

图1 徐道植《过去的秋天》

图2 申喜卿《岛——2009》

图3 尹祥熙《下雨的指甲》

图4 尹祥熙《匹诺曹永恒的鼻子》

图5 柴田是真 日本刀刀镡

图6 栗木夏树 《车盖》

日本漆艺有着使用金属做胎骨或装饰的历史。在日本，金属工艺与漆工艺的交互渗透，形成了新的工艺与材料。如与金银平托极为相似的金属镶嵌工艺，也有源自雕漆与犀皮工艺的新型合金“木目金”（木纹金属）——即不同种类的金属交错重叠后高温溶接为一体，经过雕刻锻打等工艺后金属表面形成类似与犀皮或雕漆的花纹。金胎漆器（金属胎漆器）在日本也较为常见，“金”泛指包括铜、银在内的多种金属材料。常见有髹漆的铁壶、镇纸、日本刀镡等。日本漆器尤喜爱用金属进行装饰,“平文”“莳绘”“沉金”等古老工艺技法都是利用金银薄片或金银粉对漆面装饰，令漆器更具典雅奢华之美。

现代日本漆器一方面延续传统，另一方面受到现代设计潮流的影响，形成了极具特色的日本现代漆艺。然而日本现代漆艺对金属材料的热衷仍未改变。因金属轧制、浇铸的工艺加工快速，成本低廉，使它广泛应用于漆产品的生产。现代金属胎漆器延续了传统金属胎漆器的应用范围，同时在装饰上引入现代审美元素，增强了漆器的趣味性。

有“日本的达·芬奇”之称的漆工艺大师柴田是真，对金属表面髹漆有深厚的研究，他所创的技法“铁青涂”是在金属上堆漆（图5）。柴田是真为日本刀的金属刀镡装饰就用这一技法，他创作的图案生动活泼，黑色的铁质刀镡表面坑洼不平，右侧边缘上趴着一只黑色的独角仙，甲虫是“铁青涂”的技法制成，表面光泽与真的甲虫无异。金属暗沉的色泽，大漆光润的质感为刀镡增添了自然的趣味，正符合日本艺术倡导“师法自然”的理念。这柄刀镡乍看之下布满斑斑锈痕，但仔细观察发现锈痕是使用漆粉和大漆制作而成：铁质的刀镡特意制作成粗糙的质感，增强了漆的附着力。而堆漆技法和漆粉的使用体现了作者娴熟的工艺和巧妙的构思，也是日本漆器制作精良、表现题材广泛的的典型代表。

日本现代漆艺除了将金属材料用于常规形态的器具外，具有雕塑感的漆立体创作中也不乏金属材料的身影。“日展派”作家栗木夏树热衷于制作具有强烈仪式感的现代漆塑。《上杉の胴服Ⅱ》和《车盖》（图6）是一系列体积较大的金属胎漆器。都是用汽车的前盖做胎，《上杉の胴服Ⅱ》表面厚涂多层黑漆，每块区域的交界线以莳绘技法做出渐变的层次；《车盖》通过莳绘不同色彩的漆粉划分若干区域。这两件作品结合了引擎盖胎体自身的造型，凸显了表面的髹饰。这种井然有序又泾渭分明的装饰表达了现代社会中人们的隔阂和冷漠，而使用具有现代工业气息的汽车配件，加强了作品的观念性与现代感。

结语

金属与漆两种材料的碰撞令现代漆艺别具一格，无论是艺术品或是工业产品不仅实现了传统手工艺追求的“材美功巧”，更细腻地传达了创作者的创作意图。漆承载的东方审美结合金属材料通过具有实验性的结合，使这项古老的艺术焕发出年轻的活力，令漆工艺在现代手工艺中更具有国际性与开拓性，也令创作者们折服于漆的包容，吸引着艺术家们对材料本体语言表达方式的不断探索与追求。

[1] 李永清．日本现代漆艺作品选［J］长沙：湖南美术出版社,2001．

[2] 金晖．韩国当代漆艺发展趋势及启示［J］．装饰，2003（9）．

[3] 剑石．现代日本漆艺研究［J］．中国生漆，2007（1）．

J527

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1003-9481（2016）06-0020-02

刘杨 （1988-），女 ，安徽合肥人 ，硕士，现任教于福建师范大学美术学院 ，主要研究方向：漆艺术研究与教学。