刘洪亮
【摘 要】舞台美术设计又叫做舞美设计,在舞台表演过程中所起到的作用是非常重要的,能够使剧本中的人物艺术形象更加鲜明、生动,突出剧本所要表达的环境特点,进而实现对舞台氛围的渲染,使舞台表演效果更加理想。人们审美观念的转变使得舞美设计概念发生了变化,文章从舞台美术设计概述出发,对舞美设计的创造性进行了分析,指出了创造性在舞美设计中的重要作用。
【关键词】创造性;舞台美术设计;重要作用
中图分类号:J813 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)09-0188-01
舞台美术设计是一种应用于舞台表演中的多元化艺术形式,在舞台表演过程中起到辅助性作用,通过舞美设计能够为人们呈现出更具观赏性的表演。舞美设计作为一种艺术形式,是在不断发展、总结过程中逐渐形成的。随着时代的发展,必须为舞美设计注入新鲜血液才能实现健康、持续发展。创造性是一切发展的动力和源泉,根据当前人们的欣赏标准,将创造性赋予舞美设计,能够增添舞台艺术魅力,在舞美设计中起到了重要作用。
一、舞台美术设计概述
舞台美术设计包括服装、化妆、灯光、布景等,最早表现在演员的服装以及化妆方面,在舞台表演不断发展的过程中,舞美设计所涵盖的内容也更加全面、具体,表现手法越来越多元化,在舞台表演中起到的作用也越来越重要,已经成为舞台表演至关重要的组成部分。对舞美设计特点进行总结,可以发现舞美设计具有科技性、多元性以及创造性三大显著特点。科技性是将科学技术融入到舞美设计的各个方面,升华舞台表演效果;多元性是指舞台表演形式的多种多样以及艺术手段和功能的多种多样;创造性是指对舞美设计进行创新,赋予其时代特点和鲜明特色。在进行舞美设计的时候需要从这三方面特点进行综合考虑。
二、舞台美术设计的创造性分析
作为舞美设计的三大特点之一,创造性所发挥出的作用是非常重要的,是舞美设计发展的不竭动力,只有体现出一种独特、创新的风格,才能在观众心目中留下深刻的印象,引起观众心理上的共鸣,传达出舞台表演意境。创造性主要是通过设计师的设计理念和设计手法体现出来的,不同设计师呈现的舞台美术设计效果也会存在差别,纵观比较成功的舞美设计都能够为观众带来一场视觉盛宴,其风格都是比较独特且充满想象力的,观众对这样的舞美设计往往会留下深刻的印象,所以舞美设计对设计师的要求是比较高的。
在进行舞美设计的时候,只有结合时代发展特点,以人们的审美标准为参考,根据舞台表演内容以及特点,充分发挥想象力,使舞美设计更加具有创造性,才能更好地实现人们精神情感的寄托,体现出舞台表演的独特魅力,体现出舞台表演内容的深层情感,丰富、完善舞美设计的艺术内涵,为舞美设计发展提供源源不断的动力。
三、创造性在舞台美术设计中的重要作用
(一)处理虚实关系
对于戏剧舞台表演来说,有些内容比较虚幻,无法通过实物表现出来,这就降低了舞台表演效果,无法将戏剧中的意境表现出来。舞美设计的创造性在处理舞台表演过程中的虚实关系时起到了重要作用,结合先进科技制造出一种舞台假象,将虚幻内容以虚拟形式表现出来,渲染出戏剧表演所要传达出的意境。除了虚幻内容难以用现实手法表现出来,一些大物件、活物等实际存在的物体也难以在舞台中体现出来,此时可以采用虚实结合的方法,利用与这些物体关系紧密的细小物件来取代整体物件,留给人们充足的想象空间,对局限性的舞台表演进行补充。
(二)揭示戏剧思想
戏剧舞台表演的最终目的是将戏剧思想传递给观众,使观众了解到当时的社会状况、剧中人物的生活形态以及创作者的创作目的,在舞台设计中体现出创造性,对揭示戏剧思想具有重要作用,能够向观众传递更加清晰的戏剧思想。在进行舞美设计的时候,以戏剧内容核心思想为设计依据,对舞台空间布景进行合理安排、选择符合场景的人物服装以及妆容、利用不同形式的灯光对舞台氛围进行调节,将戏剧所要变现出来的思想融入到多种设计形式中去,并结合戏剧情节发展做出相应的调整,紧跟情感主线,达到戏剧舞台表演的最终目的。
(三)调节舞台氛围
创造性舞美设计在调价舞台氛围方面所起到的作用是不可替代的,在戏剧舞台表现过程中,结合剧情发展以及所要体现出的情感,通过灯光、音乐等多种艺术形式将氛围烘托出来,点燃现场氛围,使舞台氛围与表演者情感完美融合,带动观众的情感,完成情感上的互动,使观众在表演中找到情感寄托点,进而融入到舞台表演中去,完成深层体验。
四、结束语
当前我国对精神文明建设尤为重视,为不同形式艺术的发展创造了有利条件,在这样的大背景下,为了满足戏剧表演发展需求,必须对舞美设计进行不断创新,将创造性思维和能力灵活地运用于舞美设计中,使舞美设计具有独特的特点和形式,带给观众别样的感官享受和情感享受,实现舞美设计的健康、持续发展。
参考文献:
[1]夏爽.刍议创造性舞台美术设计的意义[J].文艺生活·文海艺苑,2013,(6):89.
[2]张爽.探讨舞台美术设计的创造性[J].美术教育研究,2015,(13):93.