高职视频剪辑课程的创新性教学探析

岳伟

[摘 要] 纵观目前高职院校视频剪辑类课程的教学，大多仍沿用传统的模式和思路。以学软件为主的教学方法，不但不能激发学生的学习兴趣，更培养不了能独立完成作品的创新性技能人才。没有创新思维，软件操作再熟练，在市场上也没有优势竞争力。

[关 键 词] 视频剪辑；创新性；教学探析

[中图分类号] G712 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603（2016）24-0051-01

受传统教学模式的影响，我们的课程大多采取封闭式课堂教学，学生的实践只能局限于课堂或实训室，下课后也就结束。学生只是被动地按照老师设计好的步骤进行，自主性不能得到发挥，进而影响了实践能力的锻炼和创新能力的培养。同时，在教学内容的设置上，设计和安排过于单一，不能与时俱进，学生往往形成一种定式编辑思维，创新性思维及团队意识培养基本被忽略。

社会的发展、信息的飞速更新和瞬间获取，设计一门让学生有兴趣、肯钻研、有想法的课程是一件非常有挑战性的事情。面对目前高职院校教学出现的诸多问题我们也许可以大胆提出设想，从中找出问题，发现联系并形成一些有建设性的建议，最终形成教学理论。本文将借助视频剪辑这门课程从以下几个方面来探讨课程教学方法的创新，希望能为该门课程的教学发展起到一定推动作用。

一、改变单线教学模式为多线同时进行

视频剪辑这种以实际操作为主的课程要吸引学生，我们首要做的就是不能将课堂拘泥于封闭式空间，这样的环境本身对学生的自主学习有一定的抑制性，就像久困笼中之鸟，失去了斗志和创造力。所以，我们要改变长久以来的惯性教学模式，尝试按照公司的工作模式来组织课堂。如果没有条件，机房的布置也可以更有吸引力。按工作性质以组为单位分开，让学生感受到不一样的学习环境。其次，改变单线教学模式为多线同时进行。采用工作室分组的模式方法学习，各组按不同任务展开，每组工作不同，但目标一致。比如将一个项目拆分成几部分，一组负责室外拍摄，一组在教室做剪辑制作，一组负责后期的声画对接等，教师分别到每组指导。下阶段的课程，几个小组又可交换岗位来学习。最后，学生不但对整个项目的制作流程都有接触，还能在各小组之间形成对比竞争。这样的模式，既能提升学生的积极性和创造性，还能使课堂变得更加活跃，更有趣味性。

二、由简入难，提升学生学习兴趣

高职学生的学习基础普遍较弱，在专业的学习上，稍有难度的课程一旦一两次没跟上，后面可能就跟不上了，慢慢也就失去了对该课程学习的兴趣和动力。同时，高职学生的自学能力和自控能力也对课程学习的进度有一定影响，创新意识就更加有难度了。创新意识的培养不是一天两天的事，应该先规划好教学内容，先从一些有创意而又制作简单的案例出发，让学生对该课程产生一定的兴趣，再慢慢培养他们的创新和创作意识。现在的很多课程一开始上课就是一个复杂的案例，这样就会引发学生的畏难心理，并有可能放弃该门课程。

视频剪辑这样的课程一开始可以并不急于让学生操作，应该花几次课的时间，让他们了解视频剪辑的魅力，可以播放别人用手机上的“爱剪辑”软件就能完成的剪辑作品，用“美拍”拍摄剪辑的作品等很多简单而又质量较高的视频提升他们的兴趣。这些作品有一定的趣味性和知识性，可以跟大家在分享该视频乐趣的同时，告诉大家每个人都有成为出色剪辑师的可能。接下来，再拿出这些简单案例让大家学习揣摩，学习别人的剪辑手法和镜头节奏等。在课程的后阶段，再让学生加入自己的想法，培养学生的创新意识，形成有自己特点的作品。不知不觉课程结束时，学生已经掌握了剪辑的很多方法。

三、采用奖励模式鼓励在竞争中创新突出的学生

为什么我们的课程学生没有兴趣？一个重要原因就是学生觉得学了这个对就业没有多大帮助。因为他认为对就业没有多大帮助，所以不想学，这是现在很多学生的想法，他们也是这样做的。但这个课还是要上，所以渐渐形成一种恶性循环，最后课程结束，老师觉得教了，学生却什么也没学到。这样的问题，也许可以采用奖励模式。

总之，目前很多高职院校的视频剪辑课程只是单纯讲解剪辑软件的使用，而不讲解具体的剪辑技巧。因为剪辑要用到大量的素材，这对于某些教师来说是一个难题，没有好的剪辑素材，那就教软件，所以慢慢的这门课程就变得没有吸引力了，更谈不上创作。以上所列的几种创新性教学方法只是本人对该课程的一些意见和看法。每个教师都有自己的一套教学方法，创新教学方法有难度，但这是我们作为教师的责任，只有创新教学方法，紧跟时代和市场，学生的能力才能得到提升，就业的优势才会显现，我们的工作才会更有价值和意义。

参考文献：

[1]张莉惠.高校影视剪辑课程实践教学改革探索[J].讀与写杂志，2015（5）.

[2]丁亮.影视剪辑课程的工作室教学模式探究[J].职业教育，2015（6）.

[3]趙红娟.微课背景下对影视剪辑艺术课程的教学方法创新初探[J].考试周刊，2016（27）.