厚重与飘逸——重读亚明《杜牧诗意》

文/茹 峰

厚重与飘逸
——重读亚明《杜牧诗意》

文/茹 峰

杜牧诗意 69cm×46cm 990年 亚明

亚明是20世纪五六十年代“新金陵画派”的重要画家。当时，以傅抱石、钱松喦、亚明为代表的江苏画家，在“时代变了，美术不得不变”思想感召下，开始了两万多公里行程的写生活动，体验生活，表现时代，创作了一大批在美术史上有着重要影响的作品。而亚明作为这次活动的倡议者和领导者，以其卓越的艺术实践和成就，在中国美术领域，尤其是新时期山水画的发展上，起到了举足轻重的作用。

亚明的山水画曾受傅抱石的影响，中锋散笔，大气磅礴，厚重而不失飘逸之姿，在表现方法上，深入传统而又创出新时代的风貌，为当时的中国画坛注入了一股新鲜空气。他主张“中国画有规律而无定法”，提出“中国绘画应该是继承传统文化面向生活，融汇外国美术之精华，以促进其艺术的不断发展”。

亚明在晚年移居苏州东山近水山庄，笔者曾经多次前去请益于他，他虽年过七旬，但才思敏捷，悟性过人，常常以文史哲多方面对我这个晚辈予以教导。他曾对我说：“做人要老实，而画画要不讲道理一点。”有一次临走时，又欣然为我题写了斋号和展签，让我感动不已。

《杜牧诗意》是亚明创作于1990年的一件作品，四尺三开，尺幅并不算大，以其惯用散锋写出。以散笔写出中锋要求画家超凡的驾驭能力，而在其灵动的笔墨背后我又读到了先生非凡的造境能力，构图上左右两山对峙，似可看到宋代李唐山水中的那种力量和气度，山间一径斜向远上，直入画幅中央的白云人家，宋人郭熙说：“谓山水有可行者，有可望者，有可居者，画凡至此，皆入妙品，但可行可望不如可游可居之为得”。（《林泉高致》）故此，这作品不仅表达了可居可游的意境，更进一步点出杜牧诗意中寒山石径、白云人家和红叶飘零的画面感受。亚明极擅大笔铺陈和小笔收拾，大处磅礴，小处精微。画面建筑的线条勾勒与山石的块面组合形成对比，相得益彰。他的作品常常运用墨块铺面的同时又进行长线勾勒，线条顿挫有致，潇洒飘逸，偶有仙气溢出，便有不可多得之妙。这幅《杜牧诗意》虽不能算作亚明的代表力作，但仍可看出亚老在这一作品创作中的匠心独具。

亚明一生创作了许多有影响的好作品，他所创造的境界会使人得到启发和遐思，我们面对他的作品，需要心平气和地慢慢品味，方能从相对单纯、简约、舒朗的笔墨空间里体会他那悠长深远的意味。