妙笔生花事 何处惹闲愁——江宏伟的工笔花鸟画艺术

□ 春 林



妙笔生花事 何处惹闲愁
——江宏伟的工笔花鸟画艺术

□ 春 林

《芦塘鹧鸪图》 江宏伟

《平安图》 江宏伟

江宏伟的工笔花鸟画，在深入挖掘传统的基础上，融入现代形式美法则，形成了既现代又不失古典的独特工笔花鸟画艺术风格。在构图中，他继承了传统工笔花鸟的构图程式——折枝构图。折枝法，顾名思义，是在画面中只取部分枝叶，以部分联想整体，画面大多用于近景描绘，描绘客体，常常只有一部分枝叶和若干禽虫。这样的构图形式，使得画面更加简洁，绘画主体更加注重对细节的把握与提炼。折枝法的优点，在于能够鲜明地突出主体，有利于意境的营造。江宏伟在继承传统折枝技法的基础上，将现代的形式美法则完美而贴切地融入画面，使画面更加丰富多变。同时，也增强了画面的装饰意味。例如，在传统的折枝章法中，画家讲究一波三折，非常忌讳平行线的出现，认为平行线的出现会使得画面呆板、单调。但江宏伟在绘画创作中，却大胆地应用了水平构图，而且取得了良好的画面效果，对画面的协调统一起到了关键作用。

在绘画色彩的表现上，江宏伟形成了鲜明独特的艺术表现风格。色彩是一幅绘画最基本的表现元素之一，也是传达创作主体思想感情的主要载体。江宏伟工笔花鸟画的赋色，最根本地来源于其对自然的深刻体味之后的内心回应。这种内心的回应，使其在色彩的表现上具有深刻的主观色彩意象。另一方面，江宏伟在南京艺术学院的学习过程中，系统地学习和掌握了西方色彩构成理念。因此，他在绘画创作过程中，将西方色彩理念加以灵活运用，尤其在色彩的对比、色彩的调和，以及间色、补色的应用方面精心经营，丰富了画面色彩和随类赋彩的传统赋色理念。江宏伟绘画色彩的另外一个表现，在于其对绘画背景别出心裁的艺术处理，运用多次晕染之后的反复水洗，形成古朴素雅的肌理背景，在增强画面色彩装饰性的同时，也从色彩的角度营造出了宁静、古典的审美意蕴。

江宏伟工笔花鸟画中对线的应用，更有其独到之处。传统绘画理论体系素来重视笔法，在绘画中讲究书法用笔，有“书画同源”之说。传统工笔花鸟画，同样重视笔法，具体表现为对线条的运用。线条是造型的根本、画面的筋骨。传统工笔花鸟画，讲究线条的起承转合、刚柔、方圆等。与传统工笔花鸟画的线条表现相比，江宏伟的工笔花鸟画适当地弱化了线条的表现。他认为，对于线条的运用，不应是刻板说教上的运用，需对当下所面临的客观世界进行美的感悟和创作。

我们不难看出，江宏伟的工笔花鸟画创作，带有强烈的古典审美气质，其画面意境古雅清新。无论是对自然的体悟，还是对绘画创作，他都遵从创作主体的心灵感悟。江宏伟对于传统的感知和体悟不拘泥于表面，而更加注重深层次的精神体悟与沟通，并且将这种体悟和感知用于引导其当下对自然的感知，从而形成具有鲜明古典美感而又不失现代感的绘画风格。他的水洗法，丰富了当今工笔花鸟画的创作技法。水洗法，如今已被很多工笔花鸟画家争相效仿，各种水洗肌理的制作不断出现，从技法的层面推动了工笔花鸟画的发展。江宏伟在给我们带来古典雅致、意境悠远的绘画风格的同时，也使得传统的美感再次受到人们的重视，他向我们展示了立足于传统文化的根本而进行创新的美丽画卷。

《荷花小鸟》 江宏伟

江宏伟，1957年生于江苏无锡，1977年毕业于南京艺术学院美术系，曾任南京艺术学院教授。现为中国艺术研究院中国画院研究员、博士生导师、中央美院兼职教授、中国美术家协会中国画协会常务理事等。

其作品曾参加第六、七、八届全国美展，以及批评家提名展、全国艺术大展、首届北京国际双年展等。并在广东、台湾、香港等地区，多次举办个人画展，在美国、澳大利亚、加拿大、韩国、新加坡等国家的美术馆、博物馆参展，有多家媒体对其做过专题介绍。出版有《江宏伟花鸟画集》 《当代精英画家作品集》 《二十世纪下半叶中国画家丛书·江宏伟》《江宏伟画工笔花鸟画》《华艺廊丛书·江宏伟》等。