王 真 (渭南师范学院 莫斯科艺术学院 音乐学部 714000)
浅析踏板在钢琴教学中的运用
王 真 (渭南师范学院 莫斯科艺术学院 音乐学部 714000)
伴随着钢琴演奏技术的不断丰富和提升,钢琴踏板技术也变得越来越复杂,并由此在钢琴演奏过程中发挥着重要作用,成为钢琴训练的重要内容之一。基于此,文章在简要梳理钢琴踏板发展历史的基础上,系统分析了钢琴踏板的种类、正确使用方式与踩法等等,并据结合自己的钢琴训练与表演经验,系统总结了钢琴踏板运用过程中应注意的问题等等。这一方面帮助我们深化对于钢琴踏板应用重要性的认识,另一方面也能够为钢琴踏板训练提供必要的指导与借鉴价值,由此提高钢琴踏板的训练效率与表演质量等等,展现其应有的功能价值。
钢琴踏板;运用技巧;注意问题
俄国著名钢琴演奏大师安东·鲁宾斯坦曾说过:“钢琴音乐中有些段落就是这样的,踏板意味着一切,我从事演奏的时间越长,越感到踏板是钢琴音乐的灵魂。”这充分彰显出踏板在钢琴演奏过程中的重要性,尤其是近年来伴随着我国钢琴设计水平与演奏技术水平的不断提升,更是极大地突显出踏板技术的有效掌握与应用在钢琴训练与表演过程中的重要性。基于此,我们在钢琴训练与表演过程中,不仅要加强触键练习,更要注重对踏板的训练。
钢琴踏板的使用呈现出鲜明的技巧性特征,要想在实际钢琴演奏过程中,顺利地加以使用,发挥其应有的应用价值,则必须娴熟地掌握其应用技巧。具体来说,我们在使用钢琴踏板的时候应合理地处理以下几个脚部位置和动作。
(一)脚的动作
在实际钢琴演奏过程中,由于很少意识到钢琴踏板动作的规范性,也没有进行相关的学习与训练活动,由此造成很多人都是按照自己的习惯进行钢琴踏板活动,从而形成了多样化的动作样式,包括斜着踩、用整个脚掌盖在踏板上面踩、用脚掌心踩或者是脚跟离地来敲击踏板等等。然而,正确的钢琴踏板动作应当是在脚后跟着地,脚掌的前半部分贴在踏板上面的基础上,适度地用脚掌贴着钢琴踏板进行上下运动,一定要提高脚腕的柔韧性与灵活性,由脚腕带动小腿自由地进行上下运动而不需要其发力。在此过程中,我们一方面要用心去感受脚部动作的方式、力度与节奏情况,另一方面也要用耳朵去聆听和分辨钢琴发出的声音是否准确、干净等等。这是既需要我们拥有丰富的钢琴踏板应用经验,同时也要具有良好的钢琴音乐素养。
(二)脚的灵活
在钢琴训练与表演过程中,踏板的应用必须要与手部击键形成有效的配合,既要保证踏板的位置、动作、深度、速度与节奏的准确性,同时还必须与手部击键形成有效的搭配,由此才能形成准确而良好的音准与音质效果。在此情况下,如果演奏者脚部动作缺乏应有的灵活性,则不仅很难保证踏板的深度、速度与节奏,而且也很难与手部击键形成有效的配合,从而也就无法形成良好的音质效果,甚至会破坏演奏音质等等。
(三)脚的深度
脚的深度也即是踏板的深度,指的是脚掌将踏板从原来位置踩到底端的距离。不同的踏板深度所呈现出的音色效果也各不相同。在实际操作过程中,右脚踏板应用最为频繁,我们以右脚为例,根据脚的深度可以将其分为“全踏板”“半踏板”“四分之一踏板”和“四分之三踏板”等等。其中,“全踏板”也即是右脚将踏板踩到底,放干净,往往应用于增加音量或者是延续时值之间的钢琴演奏活动,从而产生优质的音响共鸣效果。“半踏板”则是右脚将右踏板踩下一半深度,或者是抬起右脚时仅仅放掉一半的踏板深度,主要是为了在追求一个和弦或者是一个音的延续的同时,并呈现出明澈、洁净的音响效果等等,或者是在钢琴断奏表演过程中,既能够实现丰润、干净的音响效果,同时又能够呈现出理想的断奏情境氛围,由此表现出良好的应用范围与应用效果。
(一)节奏踏板法
节奏踏板法在实际演奏过程中技术比较简单,但其不仅可以加强钢琴弹奏的节奏性;而且还可以增强钢琴演奏的音乐色彩,增强其音乐听觉审美特征和情感表达效果,由此成为钢琴演奏过程中重要的踏板方式之一。具体来说,采用节奏踏板法只需要确定需要加强或者是需要润色的音,随后脚部踏板与手部按键同时进行即可。比如波尔迪尼的《跳华尔兹的洋娃娃》是一首音色单纯、节奏明快的3/8拍圆舞曲作品,我们在实际演奏过程中,可以在第1小节至第21小节的每一小节第一拍部分运用一个钢琴踏板,由此增强此首舞曲给人所带来的舞蹈感,并突出其音乐律动性,由此淋漓尽致地展现木偶娃娃跳舞时活泼可爱、憨态可掬的形象特征,从而给听众带来独特的音乐形象审美体验。
(二)连音踏板法
连音踏板法主要是因为钢琴踏板动作主要是在各个拍子之后被踩下,类似于切分音,因此又叫做切分踏板法或者是音后踏板法等等,其核心功能主要是为了能够把乐曲作品中不同的音很好地连接在一起,由此在使用连音踏板法的过程中一定要呈现出和声准确、层次分明、旋律协调一致的效果。具体来说,在实际钢琴训练与演奏过程中,演奏者的脚部踏板动作和手部按键动作是相反的,也即是手指在按下某一音的同时,脚部立刻松开,并随后再马上踩下去,难点就在于必须通过大量的训练使脚部松开踏板的动作与随即踩下踏板的动作连贯一致、一气呵成,一定不能出现停顿或者是松开与踏下深度不到位的问题,而必须轻柔自如而又干净利索等等。在此过程中,演奏者一定要处理好“听辨”“感受”与“调整”三个方面的问题
(三)抖音踏板法
抖音踏板法也叫做颤动踏板法或者是碎踏板法等等,主要是将“快速”、“轻巧”与“持续”之类的动作进行协调搭配,由此增强制音器的抖动速度与节奏,有效地避免音质不清晰或者是不完整的问题,使各个音节清晰自然、完整流畅,最终呈现出独特的韵律效果,往往是用来减少声音洪亮程度或者是增强音色节奏性与分割性而选用此种踏板方式。
总体来说,踏板是在长期历史发展过程中,伴随着人们对于钢琴音乐持续不断的追求以及钢琴乐器不断的变革与创新过程中而形成的钢琴乐器的一个重要组成部分,主要分为左踏板、中间踏板和右踏板三种形式,不仅对于脚部位置、动作、灵活地与深度有着严格的要求;而且在跳音、连音、抖音之类的钢琴演奏过程中呈现出独特的踏板方式。基于此,我们在日常钢琴踏板训练与应用过程中,一定要提高对钢琴踏板重要性的认识,加强这方面技巧的专项训练活动,并一定要注意和声变化与作品风格特征,加强对钢琴踏板的处理等等,由此展现其应有的使用价值。
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