浅析速写在绘画中的重要性

刘文洁 汤 佳 （东北大学艺术学院 110000）

浅析速写在绘画中的重要性

刘文洁 汤 佳 （东北大学艺术学院 110000）

速写是绘画创作的基本功，画好速写对于绘画创作的归纳概括、造型能力和画家的自我风格有着十分重要的意义。同时绘画创作与速写各有特色，速写具有主观、直接的特点，是造型的基础，是艺术创作的前提。本文通过画家创作起点、创作过程、创作素质三方面进行阐述速写对于绘画的重要性。

速写；绘画；重要性

一、速写与绘画相关概念及相互关系

速写作为一种传统的绘画创作方式，速写具有率性、主观、直接的特点，在其过程中会有画家更多本真的感性因素介入其中。速写往往是画家个性特点和本真性情的自然流露，一个画家的速写风格与其绘画创作风格往往是统一的。因此，速写在训练画家的非理性能力方面起着其他绘画创作方式所不能替代的作用。绘画的特点强调描述，一幅作品描述具体的故事或传说，以达到某种寓意或意象。西方绘画还讲求“再现性”的特征，这种特征并不是一成不变的临摹，而是有浓厚的时代性、民族性和艺术家自己的风格。

由于现代很多的中国画家在中西融合的观念中，所以对中国绘画的历史观念产生了巨大的推动作用。例如，画家刘海粟以“融合中西以创新”和“沟通传统、迎合世界潮流”而闻名中国当代画坛。他的艺术作品以中国画风格表现现实，他的油画作品近与国画水墨，又很突出主题。他的中国画作品既有中国水墨的感觉，又有西方绘画的质感和空间感。

速写作为造型艺术的一种形式，其主要任务就是塑造可视的形象。如何从自然生活中快速扑捉形象，并通过强烈的速写方式表现出来，就成了训练速写技艺的重要因素。文艺复兴时期的荷兰画家伦勃朗将自己从拘谨的观念当中解放出来，她用毛笔和质感较粗的画笔作画，那狂放的用线与中国写意有异曲同工之妙，通过黑白对比，把物体的空间感和现场感强烈的表现出来，把光线的效果发挥的淋漓尽致。速写与绘画创作相互需要，又在各自的舞台大放异彩。任何一个领域都为我们所用提供专业营养。

二、速写在绘画创作中的作用

（一）速写的随意性为绘画创作基点

速写也是所有绘画形式中能够直接的反映出画家真实想法的最简单的表现方式。速写是造型艺术的基础，是美术创作的前提。速写的过程是在潜移默化中为绘画创作提供“土壤”，让我们学会用艺术的眼光去观察世界，进而达到艺术的表现。坚持不懈的速写练习，对我们提高审美，增强美术创作的艺术魅力，都有很大的重要性。

首先，速写是画家见灵性、显才情、露功底的地方。速写拉近和沟通了我们与生活，生活与艺术的关系；训练了心、手、眼的运动配合。不只是艺术家对它感兴趣，插画师、设计师、建筑师、编舞者、科学家、电影工作者、工程师甚至技术员都要用到它，就像其他的绘画形式有各种用途一样，不同的用途产生不同的速写。速写教学培养了学生热爱生活、关心社会的艺术责任感，它引导学生养成正确的形象思维方式，启迪多种造型形态的发现和创造，练就了直觉造型的能力。

其次，通过西方大师的速写特点，可以看到其作品比较成熟，一般很概括，具体层次的刻画较少，画得都比较随意自然，没有约定俗成的一个定律。此外，这些大师都并非科班出身，并没有长期所见的那些所谓素描作品，即便有这样的作品产生，也不能作为具有代表性的作品，反之，一幅好的速写作品却可能与历史巨作相提并论，例如，拉斐尔为创作《圣母像》所画的生活速写，表现出人文主义的发展。

（二）速写是绘画创作快速表现

随着西方绘画范围的不断扩散，“速写”一词产生，并在近现代时期传入了中国。速写在我国内很多时候都被理解为“快速的绘制”，这种在时间所框定的范围内，其绘画形式虽然有一定的合理性，而“写”则是其主观的直接自由的表达方式，“速”只是它的一个量化及范围标示。因此速写是重在“写”；“写”的内涵才是本质，它是心、手及眼三合一的一种高度集中境界。速写也是所有绘画形式中能够直接的反映出画家真实想法的最简单的表现方式。

美术史上许多的画家、其灵感创作往往来自于速写。这种灵感往往是艺术作品的开始，他稍转即逝，所以显得弥足珍贵。它需要画家具有较强的人能力将其记录下来，结合画家已有的经验将其分析，去粗取精，升华成可然人们感知的艺术形象。古往今来，一个优秀的杰出画家具备速写的能力。例如，文艺复兴时期的三杰之一拉斐尔《花园中的圣母》，其灵感来自画家用速写的方式在木桶上画的女园丁形象。

（三）速写是锻炼画家非理性能力的重要途径

在艺术作品创作的过程来说，除了画家具有的理性的思维之外，海域大量非理性的因素参与进来。如果绘画创作过程中只有理性，那么它将变成科学，如果绘画创作中只有非理性，那么它将变成一种无意义的劳动。所以艺术创作是理性与非理性的结合。速写因具有简便、率性的特点，画家在创作中速写可以训练画家非理性的优势。

速写是画家在绘画领域所具备的基本能力，速写具有简节、率性的特点，它要求画家运用简单的绘画工具，用简练的形式表现出来的形式。近年来，由于现代科技的迅速发展，速写作为素材被人们用数码相机所记录。越来越多的画家不再热衷于速写。速写作为一种传统的绘画方式，在绘画界有着不能替代的作用。

三、结语

速写作为一种传统的绘画创作方式，速写具有率性、主观、直接的特点，在其过程中会有画家更多本真的感性因素介入其中。速写往往是画家个性特点和本真性情的自然流露，一个画家的速写风格与其绘画创作风格往往是统一的。因此，速写在训练画家的非理性能力方面起着其他绘画创作方式所不能替代的作用。速写讲求用笔稳狠准。通过文章我们可以总结以下几点：1.简明扼要，使用的工具简单，作画时间短，篇幅小，简单几笔就可以将想描绘的事物勾勒完成。2.灵活掌握，速写有利于画家始终保持作画的新鲜感和敏锐感，把对事物的想象力感受保持在手感之中。3.速写培养学者从结构认识事物，并且提高艺术语言的能力。速写可以抒发情绪，释放一气呵成的激情。4.速写能够调动艺术创作的灵感，使得创作出来的艺术想象更多理想感人5.速写在绘画创作上的作用，能够强化学者对形象的记忆和默写能力，实际上速写过程就是写生和默写结合的过程，这便是艺术创作中最为重要的一个因素。

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