油画中的主观色彩研究

李　爽　（北京理工大学　100081）

油画中的主观色彩研究

李爽（北京理工大学100081）

主观色彩是画家表达自身内心情感的一种方式，使作品有更强烈的视觉效果和精神内涵，文章从主观色彩的历史发展变革及影响、主观色彩的表达方式以及主观色彩在当代中国油画中的表达这三个方面，来研究主观色彩的情感传递。

主观色彩；情感；精神

一、主观色彩的历史发展变革及影响

主观色彩的历史发展变革分为四个阶段，分别是后印象主义、野兽主义、立体主义以及抽象主义。

第一阶段，要从15世纪的后印象派开始，油画色彩的主观意识开始逐渐加强，形成了自身独特的审美价值，更加突出画家的精神性。以后印象主义三位大师的艺术作品为例，塞尚的艺术作品注重结构主义，高更的艺术作品注重象征主义，而梵高的艺术作品则注重表现主义。后印象主义前的主观色彩语言多以构成的形式存在于绘画之中，到后印象主义，画家更加注重通过主观色彩的表达来传递自身精神层面对艺术的追求以及主观情感的表达。

第二阶段是野兽主义，它是继后印象主义之后的一个绘画艺术潮流，野兽派画家是通过对客观色彩进行主观来表达自身的情感追求，具有很强的表现主义倾向。野兽主义的绘画风格非常的大胆，直接，有很强烈的色彩表现，喜欢解构客观色彩，重塑主观色彩。野兽派最核心的画家便是马蒂斯，它的作品大部分都能够准确的表达自我对主观色彩的理解以及对绘画的深刻认识。

第三阶段是立体主义，它的这种绘画观念就是用主管的色彩从多角度的去观察物体的客观形象，进一步强调了画家的主观情感及观念对艺术创作的指导性特征，着重表现了对客观事物再现的取舍，解构并重塑，使其具有更深刻的认识。

第四阶段是抽象主义，它比较直接的表现了创作主体的主观性，祛除掉事物的具体形象，以画家的主观感受为创作依据，通过特定的造型语言来强化主观色彩，从而突出画家的精神世界。抽象主义绘画是高度主观的创作思想和观念的体现，而主观色彩的构建在抽象主义中要与造型融为一体。

二、主观色彩的表达方式

从西方油画色彩的发展过程来看，主观色彩逐渐独立于客观色彩，更深层次地传递创作者的情感世界，它们通常具有主观性、表现性、装饰性及象征性等特点，以此成为主观色彩的表达方式。

（一）主观性

梵高可以说是“主观表现”的创始人，他的作品强调色彩的精神性。以作品《十五朵向日葵》为例，以淡黄色为背景，以深黄色为向日葵的主色调，另有几朵含苞未放以淡黑色点缀花蕊，颜色上给人一种强烈的对比，画面总体上给人一种明亮而又强烈的生命力，通过画面强烈的主观色彩来传递出画家的内心世界以及精神追求。梵高的作品注重色彩的张力，而这些强烈的色彩表现力都来自于他自身的主观意识，通过主观色彩来表现他炽热的内心世界。在野兽派之后的绘画，几乎都是以色彩的主观性来渲染画面的氛围以及空间布局。与此同时，由于不同画家对色彩的不同认识引发出的众多有益观点都把色彩的主观性推向了一个新高度。

（二）表现性

表现理论是指把重点放在内部主观世界，它包括人的情感、精神等。主观色彩本身就具有很强的表现性，我们以表现主义代表画家蒙克的作品《呐喊》为例，画面上红黑色彩的强烈对比，以及波浪式的流水形云彩中红、蓝、绿的粗犷线条，画面中人物变的扭曲，捂着双耳的惊恐状态，把人物内心想要表达的情绪完整的展现出来，就有很强的艺术感染力。

（三）装饰性

装饰性是使用看似简单的色彩，在点、线、面的画面构成中大胆地把象征和抽象因素结合起来，形成强烈的视觉冲击力以及突出的形式感，把绘画作品的内在精神应作为重心来刻画，同时在装饰性的绘画中，画面外在的形式感是最主要的。我们以克里姆特的作品《女人的三个阶段》为例，他运用象征的手法将女人的一生——幼年、青年和老年三个阶段浓缩在一幅画中，这是一首不可逆转的人生三部曲，表现出画家对命运的感伤。克里姆特擅长以具象写实塑造人物，而以图案装饰环境和衣饰，达到多样变化和谐统一的美感。

（四）象征性

不同的色彩对创作者具有不同的视觉和心理感受，如黄色有着太阳般的光辉，象征着照亮黑暗的智慧之光；蓝色博大的色彩，是永恒的象征；紫色是象征虔诚的色相；绿色生机勃勃，象征着生命等等，色彩可以象征画家的抽象意念。以高更的作品《黄色基督》为例，画面中的光是布列塔尼地方特有的冷光，田野中透出绿色、赫色及黄色的和谐，鲜艳的黄色与红色几乎占满整个画面，象征着基督的智慧之光，色彩统一的平面和围绕图象的线条，体现出高更对于纯朴、简化意味的追求。

三、主观色彩在当代中国油画中的表达

当代中国油画的创作中，主观色彩绘画的表现性正处在一个发展的阶段，手段丰富，流派繁多，创作者需不断的运用新的手段和方式来形成自身独特的主观色彩的绘画语言。画家在绘画创作中，要让自己的作品在传统的绘画中寻找到新的表达方式，拥有更高的艺术内涵和表现实质，使作品具有很强的时代性并发挥自身的主观性。中国油画是在继承西方油画的基础上不断发展壮大起来的，但中西方文化存在着较强的差异性，因此也就出现了不同的审美趋向。那么，中国当代油画家就需要在吸收西方有益的油画精髓的基础上逐渐形成具有中国特色的油画体系。主观色彩是画家在绘画创作中的一种主观性的色彩表现形式，在油画出现的时候，这样的表现形式就已经存在了，无论是写实绘画还是风格绘画中，主观色彩都是一个重要的组成部分，构建着绘画的形式和内容。因此，在中国当代油画的创作中，有些表现性画家的作品注重色彩的丰富性以及冷暖的强弱对比，注重色彩的张力，引领着主观色彩自身的色彩表现；有些表现性画家注重画面意象性的表现，注重作品的写意精神，引领着主观色彩意象性的表现风格；还有的表现性画家把绘画的笔触和色彩作为传递自身情感的绘画语言，强调对精神世界的追求，引领者主观色彩在油画中的精神表现等等。因此，我们对主观色彩的认识需要不断的更新，但这也会是一个循序渐进的过程。

[1]杜晓梅.论油画创作中的主观色彩[D].内蒙古师范大学，2009.

[2]芦甲川.油画创作中的主观色彩语言研究[D].新疆师范大学，2008.

[3]周露露.油画艺术中的主观色彩[J].美与时代（城市版），2015（02）：83.