徐芳艳 (河南艺术职业学院 450000)
论二胡演奏中技术与情感的统一
徐芳艳(河南艺术职业学院450000)
摘要:二胡是中华民族民间乐器家族中主要的弓弦乐器之一,既可以演奏出深沉悲怆的情感,同时也能描述气势壮观的场景,所以深受群众喜爱。这是演奏者的理智发挥与融情入景的高度融合,充分体现艺术的情感,带给更多的人以美的享受。所以,二胡表演的完美表现是需要演奏者有扎实基本功以及精湛娴熟的演奏技术,同时能够深刻领悟乐曲的真谛和本身所富含的情感,在演奏时可做到“寓情于景,情景交融”,方可呈现高水平的、让众人产生共鸣的乐曲。本文通过对“二胡演奏中的技术与情感统一”问题进行阐述,是为让大众可了解二胡的演奏技术,并且真切体会二胡演奏过程中的情感交融,充分感知二胡演奏的艺术魅力。
关键词:二胡演奏;演奏技术;情感;统一
音乐是一种听觉意象,它是由有组成的音构成的,来进一步表达人们思想感情和现实生活的一门艺术形式,音乐是能即时打动人的一种艺术形式,只有注重技巧与付诸情感,才能更好地将音乐诠释出来,这就是音乐中“音”与“情”的完美结合1。二胡作为一门古老的乐器,除演奏者需要有正确的持弓持琴方法外,更需要有细致入微的耐心和传承二胡文化精神的决心,这样能够更好地研究乐曲内涵,充分地弹奏出乐曲本身的丰富感情,增加感召力和亲和力,较完美地诠释技术与情感的融合、统一。所以,精湛的技术犹如人体的骨架,能将感情“血肉”联系在一起,两者相互依存、互相辅助,共同揭示乐曲的思想内涵,一齐提升二胡演奏的艺术魅力。
1.熟练掌握二胡演奏技艺
如果想要用二胡完美演奏乐曲,需要熟练掌握音准、揉弦、换把等多种功法技巧,要求演奏者在平时练习之时,应该根据作品的需要,有机地将各种技巧结合,准确、生动地展现乐曲内容2。在弹奏一些高难度的乐曲时,比如《二泉映月》,除使用基本的弹奏技巧外,需要辅助大量的颤音、颤弓等技巧,这就要求演奏者在实际操作过程中须要仔细研究弹奏分寸,适时调整拨弦的轻重快慢以及精确掌握顿弓、颤弓的双手配合分寸等,目的是使相同的技巧在不同乐曲中能够充分契合不同情绪的变化,恰当地呈现作品的情感内涵。
2.提高二胡演奏的创造能力
音乐创作是需要想象力、创新力的,否则乐曲不会鲜活,无法诉说情感的丰富与细腻,更无法表达出时代变迁和感慨世事沧桑,所以二胡的演奏技艺,也是需要进行大胆地创新与改革。自新中国建立以来,众多艺术家在二胡演奏中大胆进行创新,并且取得了积极的成效,比如刘文金先生将快速跳把、自然跳弓、频繁转调等二胡高难度技巧应用于演奏《三门峡畅想曲》;陈耀星先生将创造的用大击弓模仿马蹄声和用双弦颤指仿造的人喊马嘶共同加入《万马奔腾》之中,极大地提高了乐曲的表现力,让观众置身于万马奔腾之雄壮的场景中,将二胡演奏艺术提升到了新的境界;另外,在演奏的过程中,演奏者可以将一些基本的技艺,通过细微地改进,就可以将不同的情绪、不同的风格的旋律表现得更加充分、准确。比如在表现被风吹过的湖面上形成了细微的波纹,就可以通过颤弓技巧,既可以形象地表现出湖面上的涟漪,也可反映出作者内心深处的不平静;若要表现长江、黄河之雄壮浑厚,可以通过快频率和较高幅度的颤动琴弦,使演奏出的颤弓更加细腻,更有力量,再以旋律配合进行适当强调,就会使随音乐起伏而变化的颤弓更加准确地呈现作者寓情于景的感情。
每一段乐曲都有情感的寄托,所以才能够打动人心,让人产生共鸣。所以,每一段二胡乐曲,在每一个时代都有自己的故事,都体现了作者对于时代、人生、情感的思考3。总之,一首二胡乐曲的顺利弹奏,除了有掌握基本的技巧外,认真领悟作者的情感,进而完美地进行表达。
1.深入理解乐曲的情感内涵
音乐是时代的产物,所以包含着浓郁的时代气息。中国历史上的二胡表演艺术家纷纷从各自所处的时代进行深入思考,通过二胡乐曲以进一步反映时代主题,比如有的乐曲反映了革命时期进步知识分子勇于担当、砥砺前行的精神风貌,有的反映了旧社会社会底层劳动人民饥寒交迫、艰难困苦的真实写照,有的则反映了新中国欣欣向荣、蓬勃向上改革发展的大潮等,不论是写景、叙事还是说人,如果能够认真品味乐曲中的音符,都可以从中体味到作者的感情诉求。所以,演奏者在演奏作品之前,可以通过查阅适当资料,充分了解当时作者在创作曲目的时代背景,深入领会作者思想,认真体会作者情感,同作者的心灵深处产生共鸣,方可在演奏之时做到像作者一样“寓景于情”,将个人情感与作品感情进一步融合,通过二胡乐曲的弹奏进一步释放。
2.利用二胡演奏呈现乐曲感情
利用二胡演奏的音准、节奏和强弱变化的技巧,给观众呈现出扣人心弦的气氛,表达出情景交融的意境,进一步将动人的乐曲、优雅的旋律进行演绎4。所以,二胡的演奏需要注重技巧,不仅是指演奏者熟练掌握基本功,更是要熟练运用弹奏技巧将乐曲的思想感情能进一步完美地表现。要达到这样的境界,须要在日常练习中不断反复地联系具体的音符或者基本技巧,做到熟能生巧,同时需学会让不同技术手法之间的自由转换与调整,以更好地诠释不同乐曲的情感内涵。重要的是,让自己不遗余力地将精力和感情融入所表达的音乐中,在演奏二胡曲目之时,才能更加自然地将情感流露出来。
综上所述,如果演奏者能够对乐曲产生的社会环境与文化氛围做更深一步地了解,且能够将自己的感情恰如其分地融入演奏之中,做到与作者“感同身受”,就一定可以将乐曲的情感内涵完美、准确地传达给听众,让大家置身其中,享受音乐带给生活的美好。
在利用二胡演绎乐曲的过程中,演奏者可能会面临着充满矛盾、纷繁复杂的情感世界,所以,演奏者不但需要掌握扎实的演奏基本功,精益求精地练就纯熟的演奏技术,同时须要注重提升二胡演奏的创造力,利用各个技巧之间的转换来表现个人对乐曲的领悟力,提高演奏的感召力。更重要的是,要力求精准到位地把握作者的思想情感,做到二胡演奏技术与情感的和谐统一,相辅相成,完美地诠释二胡乐曲的丰富内涵,诉说作曲者或者美好、或者凄美的故事,让这件中国古老的传统民族乐器会通过演奏者的技术、思想等方面表现得更加丰富,更加生动,更富有艺术的魅力。
注释:
1.李双彦.论二胡演奏中的“音”与“情”[J].中国音乐,1990(1):27-29.
2.杨光熊.二胡演奏艺术的三个到位[J].解放军艺术学院学报,1999(2):70-71.
3.王旭明.老庄学派美学思想对二胡演奏艺术的启示[J].北方音乐,2010 (1):45-46.
4.宋新.二胡弓法的技巧性应用[J].中央音乐学院学报,1998(1).
作者简介:
徐芳艳,河南大学艺术学院硕士,河南艺术职业学院音乐系教师。主要研究方向:二胡演奏表演及教学。