工笔花鸟画写生进阶

郭延昌　（湖南师范大学　410000）

工笔花鸟画写生进阶

郭延昌（湖南师范大学410000）

写生是中国工笔花鸟画的重要领域，本文对怎样选择写生题材和提升写生能力有一些简单的看法，同时对写生要到达什么样的要求，或者写生的目的是什么，也进行了一些简单的阐述。

写生；选择题材；写生目的

我们大部分学习工笔花鸟画的人一般都从临摹古画入手，而想要在临摹之外更进一步，达到自由的创作，就必然要涉及写生的问题。自古以来，中国工笔花鸟画大抵是讲究写生的。譬如唐代画论就已经提出来“外师造化，中得心源”一说，师造化便是以自然为师，以生活为师，这就要求画家深入生活中去观察，去提炼艺术形象。在写生方面，宋代人似乎尤为重视。宋徽宗曾大加赞赏一位画院新晋的年轻画家，因为这位画家深入生活细心观察，把月季正午时分的娇羞有萎靡的面貌表现了出来。著名画家赵昌每日到花园且观察且写生，以“写生赵昌”自居。可以说从生活从自然中写生来的东西，通常都更加鲜活，更加生动，更加富有变化。

由于经常关注写生的问题，我对怎样选择写生题材和提升写生能力有一些简单的看法。

首先，工笔花鸟画写生的对象，有三种情况可供选择，应视自身能力进行训练。

其一，枝叶的组合。初入门或基础不厚时，学习工笔花鸟画写生可从小尺幅写生开始，选择一枝一叶的简单组合。仔细观察对象，首先思考怎样将形象概括成线条，也就是用线条技法来表现不同物体，同时注意简单的布局与穿插。这个阶段首要任务掌握用线造型的规律。

其二，植株的组合。在掌握了以线造型的基本规律之后，可以增强难度进行下一步训练。扩大对象和构图，可以描绘一些植株的组合或者不同植物局部的组合，训练更加复杂的形的概括能力，同时训练构图布局能力，也需要掌握用不同的线条表现不同质感的能力。

其三，场景组合。通常来说，创作会较多的涉及到复杂的对象组合，也就是涉及到一个较大较复杂的场景。这首先考验的是画家掌握全局的能力，好的布局是画面成功的关键。多数时候画面需要的东西不会出现在同一个地点和相同的角度中，身边的东西有时候要进行符合审美规律的拼装和改动，所以要求把握不同的对象，不同的质感，不同的写生角度等难题，有时候还会需要我们自己在掌握对象造型规律的前提下进行默写。场景写生是难度比较大的训练，但要加强创作能力就不得不过这一关。

然后，在进行工笔花鸟画写生的时候，我们也需要弄清楚自己在训练什么，是为什么在写生。我把写生的目标概括为以下三个方面：

其一，写其形。所谓写其形，可以从谢赫的理论“应物象形”来理解。写其形，就是画家在写生中描绘对象，要根据对象本身的外在形象和内在结构进行造型，即便是需要进行夸张、扭曲或想象等处理的，也要符合对象的客观规律，根据规律来进行加工和组合，切不可不顾客观规律胡编乱造，以至于弄巧成拙贻笑大方。写其形是我们写生中要尽量达到的目标。写其形为的是不违背对象优美的外形和内在生长规律。

其二，写其神。所谓写其神，应当做形神兼备来理解。通常情况下，形与神是一体的。形如果表达得足够准确和充分，自然而然就会具备一定的神。所以写其神首先要写其形，这可谓之曰“以形写神”，此理论出自《魏晋胜流画赞》，为东晋顾恺之所推崇。顾恺之又认为，画家在描绘对象时不仅或者不能过分追求外在的形似，更要去追求对象内在的精神气质。这就要求我们在做到写其形的同时，进一步追求对象的神态，将对象美的一面，独特的一面，打动人的一面，进行深入的挖掘和艺术处理，从而更好的将对象的神采体现出来。只有这样，既达到写其形，又到达写其神，方能做到形神兼备，不分彼此。神寓于形，形寓于神，两者统一。

其三，写其生。写其形与写其神之外的写其生，该作何理解。一来可以理解为“气韵生动”。气韵生动通常也可以简单的理解为形神兼备，也就是不仅要描写出来写生对象的外在形象，也要表现出对象的内在结构和精神气质。二来我觉得，在形神兼备之外，写其生还应该有更加深一层次的追求。那就是除了写出对象的神采，还应该写出对象的生命来。尤其在工笔花鸟画的领域，面对的写生对象往往都是草木竹石、飞禽走兽等动植物，其中又以植物花卉等居多，任何一朵花一片叶，如果我们不仅是把它们当成植物来看待，写出应有的或娇嫩或富丽或苍老或坚硬等质感之外，还应该把它们看成是有生命的对象，一花一草，有他们自己的生命和身份，有他们自己的性格和故事，有肌肤如雪的少女，有垂暮佝偻的老者，在整个画面中，这些生命相互之间又有关联，也许是相互交谈，也许是蓦然回首，也许是黯然神伤，把写生对象当作有生命的物体来对待，让一种气韵和气氛在画面之中流动，使得整个画面充满鲜活和情感，以及人文关怀。那么写生就变成了一种对大自然的赞美，对生命的尊重和敬畏。如果这样去做，画出来的画应该是有爱的，有生命的，更是我们应该要去追求的。

总之，在工笔花鸟画领域，写生不仅是一个基本功的训练，也是我们观察生活提炼素材的重要手段。写生要遵循循序渐进的训练方法，写生对象的选择要从易到难，从简到繁，从掌握基本线条的表现力，到能够灵活运用线条表达繁杂的对象，把握复杂的构图，描绘对象的精神气质，一步步提高自己的写生能力和写生追求，最终要做到的是悲天悯人，热爱自然，善待自然，尊重生命，到达写生能力的升华，到达一种新的写生维度。

[1]中国画研究院.中国画研究[G]．人民美术出版社，1982.

[2]孔六庆.中国画艺术专史（花鸟卷）[M].江西美术出版社，2008.

[3]宗白华.美学散步[M].上海人民出版社，1981.

[4]俞剑华.中国画论类编[M].人民美术出版社，1986.

[5]徐复观.中国艺术精神[M].华东师范大学出版社，2001.

[6]朱良志.中国艺术的生命精神[M].安徽教育出版社，1995.

郭延昌，湖南师范大学研究生，2014级美术学硕士，研究方向：工笔花鸟画。