试论戏剧服装及其管理

张晓芹

【摘 要】戏剧服装是舞台表演的一个重要组成部分，是剧中人物不可缺少的表现形式之一。当今戏剧服装的管理是一项专业性、技术性、繁杂性的舞台美术工作，戏剧服装的管理人员必须具有专业细致的管理能力，才能胜任戏剧服装的管理工作。

【关键词】戏剧服装；管理；舞台美术

中图分类号：J821.5 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）07-0023-02

一、戏剧服装概述

舞台美术形式多种多样，比如灯光、道具、化妆等，它们是为舞台演出服务的。其中戏剧服装也是舞台美术形式之一，而且在一定意义上来说，没有戏剧服装，就不能更好地表现舞台人物和戏剧思想。戏剧服装和其他舞台美术形式，共同为舞台表演增光添彩，从而为观众提供优质的精神食粮。

戏曲服装种类繁多，有大分类和小分类。从大分类来看，有古代和现代之分。蟒、帔、靠、褶、衣就属于古代服装的范围，然后每一种类又可以细分，蟒有很多种，帔、靠、褶、衣也不是单一的，这就是小分类。现代服装根据角色的身份、年龄、职业等等可以进一步分类，不过没有古代服装那么复杂，相对简单一些。

戏剧服装是舞台表演的一个重要组成部分，是剧中人物不可缺少的表现形式之一，是表现舞台角色的身份、性格、年龄等等的重要辅助手段，同时也是剧中时代背景、社会习俗、规定情境的重要表现方式。戏剧服装是不能脱离舞台艺术的，脱离了舞台艺术，戏剧服装就成了无源之水无本之木。

二、戏剧服装与舞台美术的关系

在舞台艺术的发展史上，戏剧服装的分量是不可忽略的。可以这么说，没有戏剧服装，舞台艺术的发展是不可想象的。不仅仅是戏剧服装，所有的舞台美术设计都发挥着非常重要的作用。那么，戏剧服装与舞台美术又有着什么样的关系呢？我们知道，舞台美术是包括音乐、音响、道具、灯光、服装等等用以表现舞台形象的各种艺术形式的总称，是舞台表演不可分割的组成部分。从这里可以看出，戏剧服装是舞台美术形式之一，它们之间的关系是部分与整体的关系。戏剧服装不是孤立地存在，它与其他的舞台美术形式有机地结合在一起，才能达到相应的舞台表演效果。反之，舞台美术也不能脱离戏剧服装而抽象地存在，舞台美术是有包括戏剧服装在内的具体内容的艺术表现形式。

三、戏剧服装的具体内容

我们再具体谈谈戏剧服装特别是古代服装的特点、功能及作用。前面说了，古代服装大致分为蟒、帔、靠、褶、衣几种类型。我们首先说说戏曲服装“蟒”。

从分类来看，“蟒”分为团龙蟒、行龙蟒、团凤红蟒等。它的一个特点是不束腰，可以自由摆动以表现剧中人物的心理变化，另外一个特点是由不同的颜色区分不同的舞台人物，颜色也是很丰富的，有上五色下五色之分。可见，任意摆动和颜色丰富是蟒的两大特点，这两大特点用以表现剧中人物，增加舞台表演效果。

“帔”在舞台表演中有两个特点，一是身份感强烈，二具有整体美。为什么说身份感强烈呢？这是因为没有社会地位的剧中人物不会穿上这种服装，比如一般的平民百姓。在家中穿这种服装的是皇族，官员还有乡绅。帔又称对襟长袍，分为男帔和女帔，男帔比女帔要长，穿起来很舒服，有一种宽松感。又为什么说具有整体美呢？这是因为这种对襟长袍成对夫妇穿上，色彩纹样上没有区别，又称为男团花帔和女团花帔。从审美的角度来看，有一种对称，具有整体美。

“靠”在戏剧舞台上一般来说具有阳刚之美，但女靠能够衬托出女将阴柔之美。“靠”是战服，是武将穿的。“靠”有硬靠、软靠以及改良靠之分，什么是硬靠呢？舞台上的战将扎着小护旗的，表明随时处于要打仗的状态的穿着。什么是软靠呢？武将不扎旗的就是软靠，表明武将不在战斗场合。改良靠是一般将官的着服，它的特点是轻便，比较灵活。女靠装饰性强，有硬靠和改良靠，不存在软靠。女改良靠在舞台上往往是绿林女杰的角色。“靠”作为武将的服装，无论是男将还是女将，在舞台表演中，能够表现武将的身份特征，具有非常重要的作用。

“褶子”有小生褶子，青年文武丑角褶子，女褶子等等。小生褶子又分文小生褶子和武小生褶子，女褶子分类也很细。那么，它们之间又如何区分呢？文小生服装和武小生的服装的区分就在于图案的不同，前者一般绣的是散枝图案，后者一般是花图案。小生褶子在绣法上总的来说力求精干，用色方面、花纹方面不能散乱无章，要高雅相宜。青年文武丑角褶子则与之相反，强烈的色彩，散乱的纹样。

不同的女褶子用以表现不同女子的身份和地位。有的是富贵人家的少妇，有的是贫妇。前者女褶子的图案是皎月色、茶花、散枝，后者女褶子是全素黑色。素褶子在舞台上表现的人物一般是书生、家院、相公、仆人、平民百姓等。老旦褶子有个特点是大襟斜领，是贫苦的老旦妇女的服装。

“衣”的分类也很多。有开氅、官衣、宫衣、箭衣、抱衣、马褂、斗篷等等。开氅的特点是有气派，高级武将、寨主、侠士均可穿用。官衣表现的身份是文官，官职大小可以通过颜色来区分。改良官衣与一般官衣的区别在于，一般官衣有方形“补子”，各缀一块于胸前与背后；改良官衣不是“补子”，而是采用平金绣的图形纹样。宫衣与女蟒相比，规格要低。一些大场面不能适用。箭衣适用的身份比较多，一般没有贵贱之分。无论是帝王将相，还是衙役狱卒均可使用。抱衣一般用于侠士等人物。马褂的穿用就很普遍了，文武官员，普通卫士均不受限。斗篷的穿用也同样受限较小。

现代戏服装相对而言，比古代服装要简单一些，但是也不能违背艺术规律，应该从服务于舞台表演的原则出发，要根据剧中人物的不同特点进行设计，现代服装从年龄来分，有儿童、青年、中年、老年等种种服装；从职业的角度来分，有干部、工人、农民、演员、学生等各种不同的服装。需要提出的是，戏剧服装和生活服装既有联系又有区别。不可否认的是，戏剧服装不是从天而降的，有生活服装的原形。但是戏剧服装是为舞台演出服务的，具有艺术性，因此源于生活服装，又高于生活服装。经过艺术处理，戏剧服装具有审美的特点，能够高度表现出舞台人物的形象和特征。

四、戏剧服装的管理

戏剧服装的管理非常重要。可以说，没有科学的服装管理，就会影响舞台表演的效果和水平。那么，怎么样才能做到科学地管理呢？一、服装管理者要熟悉剧本。知道有哪些剧中人物需要相应的戏剧服装，演员的服装要做好分类，摆放服装做到有条不紊。二、服装管理者要掌握服装穿戴技巧。这一点的重要性也是不言而喻的。因为演员和服装很多，而且要换装赶场，在动态中进行，管理者水平不到位，动作不麻利，就会延误演员及时上场，从而影响舞台演出。当然，戏剧服装的管理专业性是很强的，不是短时间内就能够掌握的。除了下功夫学习，更需要实践经验的积累。服装管理者要注意提高自身的综合素质。首先，要有强烈的职业道德意识。这一点就不多说了；其次，要提高文化水平，加强知识储备；再其次，要提高艺术素养。这一点不难理解，因为戏剧服装不是孤立地存在，是和舞台演出息息相关的，如果不懂得艺术，就不知道戏剧服装是如何为表现剧中人物和戏剧主题服务，也就在戏剧服装管理方面无所适从；最后，要有创新意识。总之，做好戏剧服装的管理，要有意识地在各方面下功夫，提高自身的综合素质。

戏剧服装的管理是一项专业性和技术性很强的舞台美术工作。随着我国文化事业的不断发展，戏剧服装在舞台演出中日趋重要，这就需要我们戏剧服装管理者要充分认识到戏剧服装的重要性，加强艺术修养，提高综合素质，为戏剧舞台演出增光添彩。

参考文献：

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