在市场的大环境下,做着自己喜欢的事并取得商业上的成功对于设计师而言似乎是一件让人头痛的事。因为不得不面对的挑战是,将天马行空的创意和市场需求相互平衡,并且在这种状态下做出富有生命力的产品。
随着MAXRIENY的销售情况越来越好,熟知这个品牌的人也越来越多。问王思元是否会被平衡市场与创意的问题困扰,她笑了笑:“我认为市场与设计理念的分歧来自于对产品和对顾客的认知不足。我坚持原创设计,并强调要有明确认知跟觉悟。所谓觉悟来自于必须不断尝试沟通,找到一种语言让团队也让市场能够理解MAXRIENY的产品——当市场理解了,自然也就会愿意接受MAXRIENY的设计理念。”
在王思元的眼中,品牌文化不是塑造而成,而是通过点点滴滴的小细节,积累出的认真精神。MAXRIENY不盲从于潮流爆款,只做品牌自己用心做的设计,每季概念都有延续性,如此赋予产品生命力,让产品自己说故事。这,就是MAXRIENY的文化。
BM:你有澳大利亚金融硕士的背景,同时又是新锐服装设计师,一个理性,一个感性,如何找到服装设计和商业之间的平衡点?
W:金融行业务求理性精准,但在面对顾客时,必须有易地而处的同理心,才能了解顾客需求并为其利益最大化。时尚产业也是一样的概念,要能感性地设身处地去理解不同身型与职业的女性的需求,再以严谨态度去衡量设计,通过剪裁以及细节修饰,尽可能彰显穿者的优点。每一个行业都有理性的一面与感性的一面,越能成功转换心态,就越能贴近顾客。
BM:MAXRIENY的设计融合欧洲中世纪的奇幻概念,汲取宫廷元素,呈现出不失趣味的复古感,整体上更偏向西式的设计,你以怎样的方式使中国女性消费者对这种风格产生共鸣?
W:在设计风格上,MAXRIENY确实带有强烈的欧洲宫廷感,但在板型跟剪裁这些硬底子功夫上,我们衡量国内与欧美女性的身材差异,做了许多模板开发与调整,务必达到穿上身比预期效果更加惊艳。“想让自己更美更自信”是所有女性的共通语言,这也是MAXRIENY与中国女性最大的共鸣点。而在设计理念上,每一季MAXRIENY都有独属于自己的系列故事,即便故事内容带有浓厚的奇幻色彩,但故事中所蕴含的对于善良美好的追求、对邪恶破坏的恐惧……这些情感是不分国界的,每一个女性都能从MAXRIENY的故事中找到认同感。
BM:MAXRIENY以“场合化着装”为产品核心,明确的定位极具辨识度,产品的设计如何兼顾同种场合中不同年龄段、不同职业消费者的需求?
W:MAXRIENY的风格非常精准明确,而产品线则包容广泛。我们在一个系列中,都会提供一定数量的款式搭配,而每一个款式都尽可能多元化库存量单位。以裙子为例,在同一个主题下,我们可能会推出A字半裙、贴身鱼尾裙以及短蓬裙等,让不同年龄段以及不同职业的女性,都可以找到最适合自己需求的单品。
BM:消费者对于潮流的眼光越来越挑剔,但不可否认时尚也在越来越多地影响着人们的生活,你觉得你的品牌对消费者的影响是什么?
W:你穿什么决定了你是怎样的人,MAXRIENY的目标始终专一:我们想改变国内女性对生活质量的期许。唯有认真对待自己,生活才会认真对待你。很多人在乎手里的包跟脚下的鞋,却不在乎身上穿的衣,但穿着是对自我的认知反射,风格则代表对生活质量的期许,所以女性更该穿得自信。MAXRIENY希望通过质感和设计,为国内女性提供更精致的穿着选择,进而提升自我状态,在不同场合选择适合着装,让时尚成为一种习惯。