林晓波
摘 要:本文从如何在少数民族话题的戏剧服饰设计领域中,分析地继承传统,努力促使戏剧服饰设计跟随时代的审美出发。从服饰设计尊重少数民族服饰的传统,遵循舞台服装设计的规律,跟随时代的审美意识三个方面,总结出在服饰设计中努力追求个性化的表达方式,并通过相对现代的服装理念与民族文化结合传达内心思想与情感情绪,将少数民族服饰独特的风格充分展现在戏剧人物形象设计中,是当代以少数民族话题为主的戏剧服饰设计的重要的命题。关键词:藏族服饰;戏剧服饰设计;角色塑造;审美意识藏族服饰有着独具一格的审美意识和审美情趣,在其漫长的发展道路上,由于受到青藏高原的自然环境、文化习俗的影响,构成了自己区别于其他民族服饰的艺术形式。因此,如何在当代的戏剧服饰设计领域中,分析地继承传统,同时又赋予传统以强烈的时代审美意识;努力促使少数民族话题的戏剧服饰设计跟随时代的审美,是设计者应当仔细思考的命题。1
服饰设计不能忽视少数民族服饰的传统藏族服饰具有悠久的历史,早在公元前1世纪前后,青藏高原的土著部落的服装就已经具有长袖、大襟、右衽长裙、毛皮制衣等特点。现在的藏族服装以肥腰、长袖、大襟为典型结构,并且饰品繁多,多以金、银、铜和珠宝、石器等制成,主要有耳环、胸饰、腰饰和首饰等。设计者首先要回归服饰文化的源流,并投身于民族文化的土壤,对藏族服饰文化深入的观察、研究和分析,再进行设计。1.1
服饰的阶级差异贵族藏人和民间藏人的服装在结构上并没有区别。服饰的差异主要表现在面料质地和图案上。贵族服饰质地精细,图案讲究,一般有黄、红、蓝、绿、白、紫等色彩做基调,上面有龙、水、魚、云等纹样。剧中茸贡土司的女儿塔娜是一位贵族少女。塔娜的服饰设计,贴身穿着光滑柔软的明黄色裙子,腰间系着宝石镶嵌、丝穗婆娑的腰带。颈上佩戴红色的琥珀项饰,胸前悬着层次分明的珊瑚、瑰玉、琥珀的短项圈和珠玉穿成璎珞的长项链。头发对半分开,梳在两旁,当中是珠璎顶髻,披散在两旁的一股股小辫上缀满金银、珠玉、珊瑚、宝石的装饰,满头的珠光宝气,灿烂夺目,表现出贵族的身份和地位。民间藏人的着装一般是头戴帽顶有红绿色绒饰的尖顶小帽,下穿黑红色相间的十字花纹毛裙。剧中部分配角,上衣是齐腰间的小袖短衣,披方形披肩,头戴珍珠珊瑚串挂分发饰,都是典型的藏族民间服饰。1.2
服饰的区域差异藏族服饰还存在着极大的区域性差异,而又特别表现在妇女服饰上。藏族女子的服饰较男子复杂得多,使妇女的服饰成为藏族服饰特色与差异的主要表征之一。《尘埃落定》的故事背景是在20世纪40年代的四川阿坝地区。四川阿坝、甘南夏河和青海等地的藏族妇女头饰多为碎辫子,就是将头发梳辫成数十根细辫,下接黑丝线或咖啡色丝线,长度十分夸张,有的甚至直坠至脚踝。从头部起佩戴一寸宽的硬布块,上缀琥珀、玛瑙等饰物。服装多为圆领长袍,长袍齐脚,没有下摆,腰系绸、布等彩色腰带。剧中服饰也以此为基础,再根据不同人物进行设计。2
服饰设计要遵循舞台服装设计的规律2.1
服饰设计注重再现功能每部剧都有特定的时代背景、民族及性格特征,服饰的设计作为角色外部装饰,必然要表现这些内容。首先服饰设计需要再现剧目环境。《尘埃落定》讲述的是20世纪40年代藏区和汉地接壤的地方,藏族土司制度由盛转衰的历史过程。从剧中角色的造型上能清晰地感受到他们所处的那个时代和地区所特有的社会形态和生活环境的特征。其次是服饰设计需要再现剧中角色个性。服饰的设计需要揭示所塑造人物的性格及内心世界。在人物刻画上,给每个角色设定了一个款式和颜色基调。例如老麦其土司是康巴众土司中的一个,他有两个儿子,大少爷聪明勇敢,被视为当然的土司继承人;二少爷天生愚钝,成天混迹于丫环仆役的队伍之中,虽背负了痴呆的名声,却担当着智慧的化身。在服饰设计中,大少爷蓄长发,掺入红色丝线编成发辫盘于头上,称为英雄发。服装以明黄色缎子为主要,图案讲究,以红色和绿色的团花纹样为主,领口、袖口和下摆镶嵌毛皮,塑造出英武彪悍的人物形象。二少爷的服装以厚重温暖、粗矿朴实的灰色素布为主,散发出一种原始的乡野情趣和自然的肌理美感。在服装的边缘用红色和蓝色为主的五彩色带做装饰,与灰色素布形成对比,不仅指明了少爷的身份,也通过鲜亮的色彩运用反映出二少爷轻松乐观的生活态度和坦荡热情、爱憎分明的性格特征。2.2
服饰设计注重象征功能戏剧服饰设计的象征功能在剧中占有重要地位。戏剧服饰设计中运用色彩的象征意义来进行设计的方法比较普遍,具有渲染气氛、揭示风格、烘托主题的功能。剧中服饰色彩以藏族服装的五颜六色的特点为主,但减弱了色彩的明度和纯度,用略显沉重的色块来表达农奴被压迫的感觉,但又不失藏族服饰的特色。3
服装设计的审美意识要跟随时代审美挖掘藏族服饰的深层内涵、将该民族最本质的精神风貌和最具特色的文化情趣展现出来,对于今天的戏剧服饰设计具有直接的现实意义。藏族服饰有着丰富的符号寓意,是藏族物质和精神文化的载体和特征。在色彩上具有强烈的对比性,亮丽明快。在戏剧服饰设计中通过色彩的强弱、冷暖的搭配体现角色的情感、情绪和心理特征,并借鉴古老民族的服饰色彩优点,抓住时代的脉搏,使色彩在戏剧服饰设计中更富有时代的审美特征。藏族服饰材质也是丰富的设计语言之一。藏族人民制衣,自古以来多用原生态的丝、麻、毛、棉、毛皮等材料。在剧中,设计者将毛皮与金属、皮革与薄纱、镂空与实纹、透明与重叠、闪光与亚光等各种材质组合在一起,不但表现出藏族服饰浓郁的自然气息,也从服装材质的对比中展现角色的个性,给人耳目一新的感觉。配饰更加是藏族人民强烈精神需求的载体,上面承载着藏族人民对美好生活的向往。在戏剧服饰的设计中,不同配饰的佩戴,或许表达出勇敢和力量,或许表达出宗教的理念,也有标志种族、氏族归属和等级制度的意义,是戏剧服饰设计中画龙点睛的重要方式。在民族文化深厚的积淀中去寻求其博大精深的灵魂与现代意识的契合,在服饰设计中努力追求个性化的表达方式,并通过相对现代服装理念与民族文化结合传达内心思想与情感情绪,将藏族服饰这些具有原始自然情趣、粗犷、纯朴、随意而不规则的服饰风格充分展现在戏剧人物形象设计中,是当代以少数民族话题为主的戏剧服饰设计的重要的命题。