论教学歌剧的舞台实践

高立斌

摘 要：随着市场经济的不断发展，我国教育部门逐渐加大了推行教学体制改革的力度。其中，对于教学歌剧的发展前景，教育部门与各大高校认为通过舞台表演形式可以充分展示出音乐文化的魅力。这种教学方式在教育领域属于一种新型教学概念，为我国音乐文化的全面发展提供了契机。本文通过深入研究“教学歌剧”的内在含义，探索舞台实践中所体现的文化内涵与文化融合特点，总结出在教学歌剧中加入舞台实践项目对艺术审美具有导向作用。

关键词：教学歌剧；舞台；实践

近年来，我国著名音乐学院不断在音乐厅举办能够展示教学歌剧的活动，组织本校师生对教学歌剧进行完整演出，并在表演过程中邀请教育部门人员、文化部门人员、专业歌剧人等作为评委，对教学歌剧演出进行专业化的评价。总体而言，通过舞台表演的形式展示教学歌剧的内容，不仅能够为我国表演专业、艺术专业的日常教学体制引入全新的歌剧教学方式，还能在一定程度上为促进我国歌剧的全面发展树立了一座新的里程碑。除此之外，在歌剧教学模式中加入舞台实践成分，能够引导教学歌剧表演的主创人员，将教学歌剧转化为音乐会版或是舞台化版的演出，从而提高教学歌剧的观赏性与艺术性，使得教学歌剧以清新、简洁的方式出现在观众面前，为专业学生领会教学歌剧的内在精神提供了良好平台。

1 “教学歌剧”的概念

在教学歌剧中融入舞台表演的成分，为提升我国艺术的教学水平提供了全新的教学方式。其中，“教学歌剧”的概念可被概括为在开展日常艺术教学的基础上，对教学歌剧的教学方式与内容进行升华与延伸，即在较为标准化的舞台中表演教学歌剧的主要内容。无论艺术处于怎样一种存在形式，都具有相对有限的发展空间，且不断变化的主观因素与客观环境都严重影响着艺术的存在。随着艺术舞台文化的长期发展，人文思潮、艺术转型、文化统一等艺术理念开始影响各界人士对艺术的理解。在此大背景下，我国大部分高等学校开始创新、改革艺术专业教学体制，推动将教学歌剧排演成一幕幕音乐项目或是舞台项目，并将表演结果作为检测音乐艺术专业教学水平与质量的重要衡量标准。

相关调查显示，将教学歌剧以舞台表演的形式展示出来，能够为社会培养高素质的音乐专业、艺术专业人才作铺垫。与此同时，由于在舞台上表演教学歌剧具有一定的创新性与前瞻性，因此这种新型的音乐教学方式促使音乐专业教师与学生通过自身努力，承担起创新歌剧表现形式、创新艺术教学思路的使命与责任。除此之外，将“教学歌剧”舞台化的教学方式引入音乐学院，乃至其他包含音乐专业的高等院校，表明我国艺术教育体制已经勇敢地迈出了改革、创新的坚实步伐。

2 舞台实践中的文化融合

文化多元性的本质特征是人文形态具有多重特点的重要外在表现。这就表明，始终维持文化表现的创新性与多样性，才能够将文化更好地发展与延续下去。与此同时，时代观与价值观的更新能够充分体现文化的发展动态。因此，文化的多元性也在一定程度上直接关系到舞台艺术的发展状态与未来发展方向。除此之外，将流芳百世、家喻户晓的历史文化故事搬上专业舞台，通过惟妙惟肖的表演展示历史人物的个性与品质，在歌剧开幕音乐响起的一瞬间，或是清新，或是宽广的民歌音调将会把特色的文化背景展示到观众面前，将观众带入历史故事发生的背景之中。教学歌剧的舞台表演将会吸取我国传统戏曲文化的精华与表演方式，并将其与西方歌剧的表演方式相融合。例如，加入西方歌剧中的交响乐队，实现中西合璧、古今变通的教学歌剧表现效果，并让社会各界人士观赏到带有中国民族特色的歌剧演出。带有浓厚历史色彩的人文故事，在时而细腻如水，时而磅礴高亢的曲调中，将历史文化背景下成长的人物表演得淋漓尽致。这就说明，舞台表演能够与历史文化达到相辅相成的存在状态，并通过将二者进行融合，能够创造出别样的艺术火花。同时，这种新型的艺术教学方式还能够促进中国音乐文化与西方文化的完美互动与接洽。

3 舞台艺术的审美导向

通过舞台表演形式展示给观众的艺术并不等同于文字层面的艺术内涵。整体而言，舞台艺术不仅能够让观众在观赏教学歌剧的过程中对表演内容进行思索，还引导观众对自身的心灵进行叩问。正是因为舞台化的教学歌剧充分结合了历史环境的宏观性与人文情怀的细腻性、真挚性，并通过华丽、充实的舞台背景将艺术呈现给学生，这就会指引学生领略我国古典艺术与现代生活的关联，实现他们对传统文化艺术表现形式的赞同。例如，我国部分艺术院校将《文成公主》编排成歌剧，并在院校的礼堂舞台中进行演出，这种教学歌剧表演形式在全校范围内营造出了一种民族团结向前氛围，产生了深远的教育意义。除此之外，由于教学歌剧需要创作教师与学生共同努力，并在充分利用实践艺术机会中，将歌剧成功、完美地展现给全校师生乃至社会其他人士。因此，教学歌剧能够全面展示一所高等院校的教学实力与教学水平。教学歌剧通过将历史人物、历史故事的发展脉搏以歌剧的形式展现出来，表明现实的发展形态与民族文化的精髓能够共同谱写出一篇蓝图。在教学歌剧中，音乐是连接舞台表演与历史文化的桥梁，演员的动情演出为观众席上的学生展示了历史人物的悲欢离合。

教学歌剧追求我国传统历史文化的传播与继承。因此，教学歌剧能够展现艺术文化对民族团结的讴歌与颂扬，这在一定程度上鮮活地展现了舞台艺术的多元化与丰富化。换言之，教学歌剧可被称为是对传统文化的创新与传承，并在创新与改革的过程中，直接影响着我国广大群众就舞台艺术所形成的审美取向与审美价值观。例如，在教学歌剧《文成公主》中，将歌剧分为《难舍的爱情》、《伟大的乡情》、《复杂的亲情》三大部分，即歌颂了爱情的崇高与真诚，又赞美了民族团结的精神力量与国泰民安的人心向往。在教学歌剧表演中，演员通过用细腻、精彩的表演演绎起起伏伏的剧情故事，牵引着每位观看学生的心理动态。除此之外，教师应在学生观赏教学歌剧之后，组织学生对歌剧进行全面的探讨，总结教学歌剧的表演优势与其带给自身的现实意义。

4 结语

伴随着教学歌剧在舞台实践中获得的欢呼声与掌声，不难领会教学歌剧为艺术教学体制改革作出的贡献。同时，教学歌剧的推出不仅能够提升高等院校艺术专业教学的整体水平与质量，还能够引导学校师生通过采用新时代的舞台表演方式，体会历史文化中渗透的沧海桑田。其中，真诚、细腻的演绎展示了艺术教学的时空跨度，且高水准、高质量的歌剧表演方式能够在丰富艺术文化形态的基础上，展现我国音乐文化的内涵与特点。除此之外，教学歌剧的舞台实践还能够促成音乐文化得到专业化的历练，使得艺术专业师生深刻感受到舞台艺术带来的心灵震撼，从而为带领我国艺术专业教学体制迈进一个新领域提供发展平台。

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