钢琴表演艺术的心理调控意识

厉冰凌

【摘 要】表演艺术由心而生，钢琴表演是一种艺术表演风格的体现，只有钢琴演奏者建立强大的心理调控意识，才能更好地掌握表演流程与表演特征。实际上，钢琴表演是表演者心理技能与生理技能的集合，更是形体艺术与语言艺术的结合体，钢琴表演成果的好坏与表演者自身的心理意识有着直接关系。钢琴演奏过程就是再现乐谱的过程，将书本化乐谱以动人的旋律形式表现出来，但在表演中各种状况皆未知，给予了钢琴表演者较多的压力，若无法轻松面对钢琴表演中存在的各种问题，将会严重影响钢琴表演的效果。因此，为了提升钢琴表演的艺术效果，表演者应建立强大的心理调控意识。基于此，本文从心理学角度进行分析，探讨钢琴表演艺术中的心理调控意识变化，分析如何调节心理，掌控钢琴表演的过程。

【关键词】钢琴表演；心理调控；艺术表演

中图分类号：J624.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）06-0077-02

行为是心理的直接反映，心理受到大脑的支配，一切行为意识作用于大脑，思维影响意识。钢琴表演中表演者的演奏行为也受到大脑的支配，但受到思维意识的影响，各种心理活动将会直接通过指法弹奏表现出来，因此钢琴表演者建立强大的心理调控意识至关重要。实际上，钢琴表演是一种艺术的表演方式，钢琴艺术与人的内心活动息息相关，弹奏的每一个瞬间皆是表演者辛苦练习的体现，钢琴表演并非机械式的弹奏过程，而是心灵与音乐之间交流的过程，在表演过程中，每个表演、每种指法的变化形式都体现着表演者的水平。因此如何更好地把握内心，将自身与弹奏之间相互结合，将成为钢琴表演者应考量的重点。若在钢琴表演中过于压制内心，将使钢琴表演缺乏感染力，无法打动听众；若钢琴表演过于激烈，那么演奏者将无法掌控表演节奏，导致表演杂乱无章、降低演出效果。由此可见，只有保持良好的心态、树立良好的心理调控意识，才能使表演更富有艺术性。

一、钢琴表演的心理感受

钢琴表演不仅仅考察演奏者的技术水平，更体现出钢琴表演者的心理素质。整个表演过程中，钢琴表演者的心理不断受到干扰，这就需要他们拥有强大的内心，懂得运用微妙的行为操控内心变化，尽量减少外界影响，全身心地投入到钢琴表演之中，建立一定的自信心，通过自身对于乐谱的二次创作，更加灵活地将乐谱表现出来，赋予钢琴表演鲜活的生命[1]。

所谓钢琴表演的心理感受，实际上就是表演者内心的直观体现，也是理性与感性之间的相互融合。表演行为受外界影响较大，表演者将会出现一系列的心理变化，但由于个体之间的心理承载能力不同，因此受到的影响也将不同。从钢琴表演的外部影响因素进行分析，钢琴表演将会受到听众反应、演奏效果的影响，若无法激发听众的共鸣，演奏者将会出现复杂的心理，进而产生表演情绪，将会进一步影响表演的效果，如此恶性循环，会使钢琴表演丧失艺术欣赏性。

钢琴表演就是二次创作的体现，心理意识则是表演者技法的直观体现，音乐艺术作为有意识的创作过程，其表演渗透着一定的艺术性，将所有音符进行串联，将表演进行规划，以整体性带动个体发展，让听众在聆听每一个音符时都可以产生共鸣。钢琴表演是动态过程，将表演行为与表演心理相结合，只有用心去感受钢琴表演，才能真正懂得它的艺术性，才能正确感知音乐作品的唯美艺术感。由于不同作品的时代性不同，因此在演奏中演奏者心理素养的建立也将不同，最初钢琴表演的心理感受是源于演奏者对作品的理解。在进行钢琴表演之前，必须了解作品所表达的意思，了解时代背景以及作家的思想情感，了解作品所表达的含义和文化倾向，最终表现出作品的思想意识，完成二次创作过程。

二、钢琴表演的心理体验

体验是内心表现的直接体验，唯物辩证观表示一切思维意识来自实际体验，是对周围物件的表现，更是个体思维认识加深的过程。钢琴表演具有一定深层次的理解含义，将有价值的观点进行二次呈现。体验是一种内心的直观体现，通过表演展示自身对于音乐艺术的理解，将具有主观意识的思想渗透到钢琴弹奏之中，通过心理体验更加直观地表现出弹奏技巧[2]。

结合弹奏作品，将直观体验与间接经验相互结合，从而揣测作品与音乐艺术之间的关系。在表演过程中，任何影响因素皆会影响弹奏效果，如钢琴音质、舞台节奏感等这些外在的影响因素，将会对钢琴表演产生直接影响。若钢琴表演者可以更好地调控自身的内心体验，将更容易达到表演的忘我境界，相反，若钢琴表演者未能较好地调节自身体验，将体验情感运用到表演之中，将会影响到弹奏效果。如在演奏贝多芬的《月光曲》时，为了降低周边环境的影响，弹奏者可以一边弹奏一边想象皎洁无瑕的月光，如美玉一般倾斜在周边，在弹奏时领略当时贝多芬的心境，并充分表达出对于钢琴演奏的热爱。这种方式即是表演者心理体验的直观体现，可借助于对作品的理解来降低心理压力，防止受到更多干扰，将自身对于钢琴表演的意识通过钢琴表演表现出来。

任何艺术创作的过程都难以脱离思维意识的再创作，思维加工过程正是心理体验的表现。钢琴表演与表演者心理意识有着直接的关系，只有通过心理体验，才能加深对作品的理解与认识。

三、钢琴表演的心理调控

在钢琴演奏之中，无论是对音乐的感受力、对键盘的触感、对乐曲的体会，往往都是构成心理运动的统一系统。可以说，通过中枢神经对乐曲的反应，演奏者将演奏出不同的音乐，所诠释与表达出的情感也将有所差异。借助生物学知识可知，中枢神经的指挥源于人们的思想，而思想的行为驱动则受潜意识支配，这种支配思想及行为的潜意识，便可成为心理。因此，真正决定音乐表演优劣的是钢琴演奏者的心理调控[3]。对此，科学调控心理状态，以良好的精神面貌来演奏钢琴，应于表演之前做好充分的心理准备。在演奏前先识别演奏曲谱，充分了解演奏曲谱的每一个停顿与每一个变音，掌握乐曲的走势与情感的转换，保证了解曲谱的每一个细节，以此来奠定演奏的自信；在此基础上，对自身的身体状况、精神状况有所了解，确保做好上台演奏的精神准备，身体各处也准备完全，以此来巩固自己演奏的自信，借此提升演奏的质量；此外，借助可以消除紧张的方法来放松心情，包括演奏前的阅读、哼唱、游戏或是聊天，争取释放自身的压抑情绪，保持良好的精神状态，以此来应对之后的钢琴演奏。综合而论，确保钢琴表演时拥有良好的心理调控手段，科学调控自身的心理状态，才能保证钢琴表演的顺利，并能借此增强自身的演奏自信，为未来的心理调控增加制胜砝码。

钢琴表演心理调控是表演中不可或缺的部分，心理思想直接作用于行为。在演奏之前，演奏者对作品已经有了一定的理解，再通过一系列的思维解析，最终通过弹奏方式展示出对钢琴演奏的见解。实际上，钢琴者的心理调控直接影响着钢琴表演的效果，只有建立良好的心理调控意识，才能降低表演受到的外界影响，进而提升表演效果。钢琴表演只有自身首先受到感染，才能在演奏中引起听众的共鸣，增加自身对钢琴技巧以及表演心理的控制，有助于提升钢琴表演影响力与感染力，充分发挥钢琴表演的艺术性[4]。

四、结论

本文对钢琴表演艺术的心理调控意识进行了系统的分析，只有钢琴艺术表演者形成良好的心理调控意识，才能逐渐在表演过程中形成良好的心理素质，促进钢琴表演艺术水平的全面提升。

参考文献：

[1]金鸽平.钢琴表演艺术的心理调控意识[J].音乐探索，2011，（02）：104-105+109.

[2]陈静.基于心理调控意识下的钢琴表演艺术心理素质培养[J].音乐时空，2014，（11）：64.

[3]胡枫.论心理能力在钢琴表演艺术中的效用[J].音乐大观，2011，（11）：112-113.

[4]谢向颖.钢琴表演中的心理调控分析[J].北方音乐，2013，（05）：107.