直挂云帆济沧海梧州市体育中心体育场

文　范 华　潘 利

文字统筹　刘珺（本刊记者）



直挂云帆济沧海梧州市体育中心体育场

ZHIGUA YUNFAN JICANGHAI

文范 华潘 利

梧州市体育中心体育场位于梧州市职业学院职教中心内，紧邻梧州市三龙大道中段并紧靠梧州市金晖汽车总站、洛湛铁路梧州火车站、梧州飞机场，区域交通优越；基地东向为玫瑰西路，西向为纬一路，交通条件良好。总用地面积109886.21平方米，总建筑面积22113.65平方米，设计总座位数20073个，总投资1.87亿元。按照体育建筑乙级标准进行建设，比赛场地采用标准的400米跑道，内部可进行铅球、链球、标枪、跳高、跳远、足球等比赛场地的安排，满足常规的田径比赛要求。

功能布局：流线通畅，灵活方便

体育场结合座位数和朝向，看台采用不对称布置，即主看台位于西面，分为上下两层看台，其中一层看台座位数为6184个，二层观众看台座位数为6464个（其中贵宾座位222个），主席台座位数为28个；东面一层看台，其座位数为7397个（包括35个无障碍座位）。观看比赛视线设计合理，观众观看角度良好，均好性优。

西面看台利用看台下的高差，合理布置比赛所需的各个功能区，其中一层布置运动员区、竞赛管理区、新闻媒体区、贵宾区、场馆设备房，二层以上为观众区。

主设计师简介

范华，广西壮族自治区城乡规划设计院副调研员，建筑分院副院长兼建筑二所所长，高级建筑师、国家一级注册建筑师，兼任广西建筑规划学会副秘书长，南宁市规划管理局、自治区发展改革委、广西机电招标中心的专家。从事建筑设计工作20多年，主持完成20多项具有代表性的重大项目，其中获住房城乡建设部优秀设计三等奖1项，自治区优秀设计一等奖1项、二等奖1项、三等奖4项。

潘利，广西壮族自治区城乡规划设计院建筑二所副总建筑师，国家二级注册建筑师。从事建筑设计工作近10年，主持完成多项具有代表性的项目，其中获得自治区优秀设计一等奖1项、二等奖2项。

作品简介

项目名称：梧州市体育中心体育场

建设地点：广西梧州市

设计单位：广西壮族自治区城乡规划设计院

设 计 师：范华、潘利

总用地面积：109886.21平方米

总建筑面积：22113.65平方米

设计时间：2010年10月

竣工时间：2015年10月

各层平面布置说明如下：

一层平面的中间位置为贵宾区，内设2间贵宾休息室及附属的贵宾用房，并设有专用电梯直接将贵宾送至主席台，与其他流线不交叉；贵宾区的南北两侧布置运动员功能区，每边分设2间运动员休息室和教练员休息室，使用灵活方便；北向运动员区的北侧为裁判员区，此功能区内设2间裁判员休息室和1间主裁判员休息室；东侧为仲裁委员会办公区，内设6间仲裁办公、6间内部办公及仲裁的辅助办公用房；在裁判员区的北侧为检录区，与100米跑道的起点临近，内部包括检录办公、器械检查、医生急救室；南面运动员休息区的南侧为新闻媒体办公区，其中新闻媒体区靠近室外布置，方便新闻媒体工作人员的进出，室外预留转播车辆的停放，内部设有采访区和新闻发布会及附属的办公用房；新闻媒体区的东侧为竞赛管理区，靠近比赛场地，与100米跑道终点临近，方便对场地内比赛的监控，内部设有兴奋剂检查、计算机房、赛后控制等。以上的功能区都通过中间的纵向走道串联起来，使各个功能区既独立又有联系。体育场的设备用房集中位于西面看台一层平面的北面，相对独立，便于统一管理；一层平面的南面布置相应的场馆运营办公用房及附属的设备房。

二层以上的观众区，利用看台底下的高差，布置卫生间、饮水房，方便观众使用。

东面看台利用看台高差，沿看台外侧布置观众入口大厅和观众使用的卫生间等辅助用房，内侧布置整个体育场的器械库和工作人员的休息室。

体育场共设计4个直接对外的出入口，其中西面2个为运动员进出比赛场的出入口，东面为机动车出入口兼消防车出入口。

设计亮点：立足传统，面向未来

梧州体育中心是梧州市新的地标，设计者在采用现代设计手法的同时，亦传承梧州城市历史文脉，以梧州市特色产业——宝石产业为母题，将宝石的造型融入建筑造型设计，这也成为方案设计的亮点。具体是将体育中心西面看台的屋面划分成不同线条的切割面并通过不同材质透光率的规律性变化对比，来寓意宝石切割面的晶莹剔透和闪亮。同时，座椅颜色搭配设计打破常规设计中单一色块交错搭配的呆板，采用黄、白、浅蓝、深蓝四色退晕形式，使整个看台丰富多彩而富有艺术感，营造出象征体育特质动感的设计体验。巨大的雨篷和弧形的钢构架，则用来体现体育城的动感和科技特征。另外，玫瑰湖区域与苍海项目作为梧州未来的两个发展方案，设计借助现代手法，以体育场高耸的桅杆、洁白的膜材，勾勒出一艘蓄势待发的西江巨轮正“直挂云帆济沧海”，既立足玫瑰湖、呼应了“苍海”项目，又象征了梧州充满希望的未来。建筑结构体系设计则既新颖又大胆创新，在广西场馆设计中率先采用了斜拉折板空间网格结构，实现了轻质高强的设计效果。体育场设备要求高、系统复杂，电气专业除了使用常规的设计以外，还独立设计了智能化系统，如综合布线系统、安全防范系统、通信网络系统、广播电视传输系统、广播系统、场地扩声系统、大屏幕显示系统等，获得了较高的评价。

该项目于2010年10月完成设计，2012年3月开工建设，2015年10月中旬顺利竣工并正式交付使用，成为2015年11月广西第十三届运动会开幕式及田径比赛场地。该项目无论是设计、选址、建设，还是装修、使用、维护，都体现出设计超前、建设高效、使用合理、低碳环保等理念，备受广西区运会参赛各方的好评。

Design Museum

设计馆

曾群：戴着镣铐的舞者

DAI ZHE LIAOKAO DE WUZHE

文字统筹刘珺（本刊记者）

_ 上海世博会主题馆。

_ 上海世博会主题馆。

“它应该是融入城市、环境、历史，特别是生活中的东西，是能使人获得独特的‘此地’体验的东西，它立在那里，是因为它生长在那里，有生命力。这种生命力在于它能包容众多的可能性，让人能体会到更多建筑以外的东西，而不仅仅是建筑自己本身。”曾群 同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司副总裁、集团副总建筑师、教授级高级建筑师，同济大学建筑城规学院硕士生导师及客座评委，中国建筑学会资深会员。曾获上海市青年建筑师金奖、上海市建设功臣、中国建筑传媒奖提名、台湾远东奖提名奖，并多次获国家及上海市建筑设计奖。参加过香港/深圳城市建筑双年展、意大利米兰三年展、中国设计大展、上海西岸双年展等展览。主持设计有数十项不同类型作品，包括大型城市公共建筑和小型实验类项目，代表作有钓鱼台国宾馆芳菲苑、中国银联研发中心、同济大学传媒学院、2010年上海世博会主题馆、巴士一汽停车库改造——TJAD办公楼、上海棋院、西岸瓷堂等。著作有《空间再生》等。

曾群曾说自己是戴着镣铐的舞者。他认为建筑师和艺术家最大的区别在于，艺术家是为自己活着，没有镣铐；建筑师是在束缚之下做事情，用别人的钱帮别人做衣服，大部分被束缚得出不来了，只有好的建造师依然能有所突破。即使“戴着镣铐”，他仍然不喜欢满腹牢骚抱怨，因为抱怨意味着缺少自信和智慧。对曾群来说，任何项目的设计过程都是无趣的，往往交织着那些无形的压力与困顿、艰难的沟通与磨合……他认为，有趣是暂时的，无趣是永远的，然而没有难受就没有好设计。那些山重水复后的峰回路转，那些坚持与不妥协，都成就了建筑师的圆满。

曾群的代表作——北京钓鱼台国宾馆芳菲苑就是这样一个让他难受的项目。项目的设计和建造经历了许多的波折，从方案的形成到材料的选用都非常艰辛，建筑本身包含着浓烈的政治色彩，这使他承受着来自各方的无可抗拒的压力。但他表现出了一个建筑师的职业道德和负责态度。比如屋顶，委托方原来坚决要用老式屋顶，但是曾群设计的是一个很现代的，他坚持自己的观点，还说服了委托方，最终得以排除一切干扰成功实现设计方案时的思考和追求，并获得认可。

曾群进而提出“开明”的设计态度。在设计之前，他需要看看“此地”的地理与时间的脉络，寻求建筑与它们之间的关系，以求获得建筑的独特性。他希望建筑具备一种融洽的气质，能与其背景相互对话、协作，就像一种开明的人生态度，通达、包容、不固执、不保守。它应该是融入城市、环境、历史，特别是生活中的东西，是能使人获得独特的“此地”体验的东西，它立在那里，是因为它生长在那里，有生命力。这种生命力在于它能包容众多的可能性，让人能体会到更多建筑以外的东西，而不仅仅是建筑本身。

他这样想，也不吝于作品实践。曾群在上海世博会主题馆的设计中就融入了上海特色的里弄屋顶元素。曾群认为，最能代表上海传统的建筑，不只是外滩，也不一定是陆家嘴，成片成片的弄堂才最有资格。这一片屋顶构成的图案，已经不是弄堂本身，而是代表了一座城市。上海弄堂很有意思，它是中国老的生活方式向新的生活方式转变过程中形成的独特建筑形式。富有韵律感的里弄片断是上海城市肌理的主要特征，记载了上海的城市历史。曾群希望在世博园区里，有一个建筑能够用来保持上海的这种回忆。上海世博会主题馆长300米、宽200米的巨大屋顶，也是世博园区最大的屋顶，激发了他的创作欲望。里弄的屋顶呈现出均匀的有节奏的三角形元素，主题馆在第五立面构成了纯功能性但又具有立体空间层次的造型，将超大尺度的屋面打造出类似城市纵横交错、凹凸起伏的肌理效果，延续了传统城市空间。主题馆的南面，挑檐出挑达18米，这样深远的出挑，显然来自中国木结构建筑的传统。参观者可在这个空间排队等候。挑檐能够遮风避雨，挡住夏日阳光。挑檐下形成的空间，非常像“弄堂口”，往往使人回想起夏日晚上在弄堂和街的交汇处乘凉、闲谈；伸出的挑檐，也很容易让人想起弄堂口的“过街楼”，楼下面的空间，是下雨天孩子下棋打牌、主妇拣菜和结绒线的地方。

_ 西岸“瓷堂”。

_ 西岸“瓷堂”。

曾群、王方戟联袂设计的“瓷堂”则是受到原场地上大油罐的启发，现在大油罐已经成了西岸演艺中心。与“油罐”或“水泥库”一样，他们在西岸户外营造区中11号点位上设置的建筑“瓷堂”也以具有纯净平面几何形态特征的圆形为存在方式，试图在这片空旷的城市中确立起具有自立感的建筑形态。圆形的空间结构具有明显的内向感，在空旷的领域中提供一个安定的场所。建筑螺旋面上均匀地覆盖着预制的菱形“瓷器”。光线透过“瓷器”之间的缝隙撒进建筑之中，给了建筑透明的感觉，使建筑成为一个感知上的“瓷堂”。建筑中的空间被设置成非常灵活的状态，可以是开敞的，春暖花开、秋高气爽时可自由进出户内户外；也可以是封闭的，酷暑难当、滴水成冰时节里舒适如阳春；而它无遮拦的通用空间则可用来举办小型展览。