做心灵的舞者

岳喜宁

【摘 要】在高校的舞蹈教学中，我们更加注重学生对舞蹈艺术和舞蹈精神的理解和感悟，希望能够在舞蹈教学的过程中增强文化渗透，加深学生对于舞蹈的理解，增强学生的艺术创造力，提高艺术品位和审美情趣。对此，我们针对舞蹈教学中如何增强文化渗透进行了简单的分析。

【关键词】心灵的舞者；高校舞蹈教学；文化渗透

中图分类号：J812 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）05-0222-02

随着社会的不断进步，教育理念的革新发展，在高校的舞蹈教学中，我们提出这样一种理念：加强舞蹈教学中的文化渗透，做心灵的舞者。在我们人类文明起源之前，舞蹈就应用于仪式、礼仪、庆典和娱乐等各个方面。早在五千年以前，舞蹈就已经出现，它和诗歌、音乐结合在一起，是我们人类历史上最早产生的艺术形式之一。从中我们可以了解到舞蹈的历史文化悠久，背后蕴含和代表着我们国家丰富的历史文化特色，值得我们去深入挖掘和了解其中的文化奥妙。

一、关于高校舞蹈教学中文化渗透的基本内容

（一）高校舞蹈教学的现状分析

舞蹈在长期的发展和演变过程中，人们逐渐忘却和忽视其背后的文化内涵和所表达的思想情感。在我们传统高校的舞蹈教学中，教师缺乏文化的渗透意识，在教学过程中往往重视的是学生动作的规范和标准，机械化地对学生进行训练。相对于文化的渗透，则更加注重苦练舞蹈动作，使得学生的表演失去了情感和独特的文化韵味，不能够真正表现出舞蹈背后的思想情感。对于学生的舞蹈学习来说，只是片面地追求舞蹈动作，而忽略了情感的表达。大家在长久的学习中形成这样一种观念，好的舞者来源于刻苦反复的肢体训练，学生基本上没有舞蹈文化的意识，也不好奇舞蹈是来源于什么，有怎样的文化背景，这就是我们舞蹈教学的缺陷，只看到表面化的东西，而没有真正深入到舞蹈本质。

（二）高校舞蹈教学文化渗透的重要性

首先，在高校舞蹈教学中进行文化渗透，最为重要和直接的一点就是有利于学生更好地展现我们的舞蹈。学生通过学习了解了相关的文化知识，有利于对舞蹈有一个更好的了解，掌握其中表达的情感内涵，并在表演的时候，凭借高超的动作技艺，再加上自身对于舞蹈的理解，能够生动形象地展现出舞蹈的艺术魅力，把舞蹈给跳活，通过肢体语言深切地表达自己的内心情感，获得广大观众内心的共鸣，充分展现其艺术特色。

另外，在高校舞蹈教学中进行文化渗透，有利于学生们改变对于舞蹈这项艺术的看法和认知，不再是以表演者所掌握的舞蹈技巧出发，而是学会在讲究舞蹈动作的情况下更加注重对于舞蹈内容的了解，注重追求艺术的整体性。同时在学生认知转变的前提下，有利用增强学生们的艺术创造力和艺术魅力，培养学生更好的艺术品位和审美情趣，了解和懂得真正的艺术内涵。更大程度上会对我们学生的成长和发展产生深刻的影响，更加有利于培养学生成为一个真正的心灵的舞者。

关于高校舞蹈教学中文化的渗透，这也是一种对于我们舞蹈中文化魅力的弘扬，让更多的人知道和了解我们舞蹈的文化魅力，用生动逼真的舞蹈去感染更多的人，改变人们对舞蹈的看法，让大家从内心深处更加喜爱和接受我们的舞蹈和舞蹈文化，用舞蹈独特的文化内涵去感动和感染更多的人，培养人们欣赏和享受艺术的情操。同时，这对于我们高校的舞蹈教学来说也是一种突破和进步，提高了我们的舞蹈教学水平，为社会培养更多心灵的舞者。

二、加强高校舞蹈教学文化渗透的基本措施

（一）提高文化渗透意识

意识，是我们获得发展进步的第一步，这也是转变和实现文化渗透的关键，我们必须认识到它的重要性，从根本上转变教师的思维，让教师接受文化渗透，才能在教授的过程中积极主动地去进行相关内容的讲解。在我们认识和了解到文化渗透对于一个舞者的重要意义和深刻影响之后，我们在舞蹈教学的过程中提高这种文化渗透的意识，改变传统的只注重对于动作的强调和训练，有意识地去提醒和讲解其中相关的文化内涵，开始我们舞蹈教学文化渗透的第一步。

另一方面，就是学生意识的转变。改变那种传统学习中对于舞蹈理解的茫茫然，认识到自己在舞蹈表演中所真正缺乏的东西，能够了解和明白什么才是最重要的。拥有这种改变的意识和觉悟，有利于更好地学习和接受，并展现舞蹈的艺术特征，不然教师传授的一切教育都是无用的。

教师在舞蹈教学中，文化渗透意识的提高，有利于进行更好的教学转变和知识传授；学生拥有成为一个心灵舞者这样的意识和觉悟，有利于更好地学习和接受。

（二）加强文化渗透教学

提高文化渗透意识是第一步，更为重要的是具体实践，从教学安排上积极开展文化的渗透和学习。其中，我们可以在学习一种舞蹈之前先给大家讲解相关的文化背景知识，让学生对舞蹈有一个充分的了解。例如，在学习《零星舞》时，给学生介绍和讲解其中的背景文化：《零星舞》主要起源于汉代祭祀，它表现的是开垦、耕种、锄草、拔苗、收割等一系列动作。这样学生在做动作的时候能够更加容易地把握其中的关键和精髓，用更形象的肢体去体现舞蹈；再者，这支舞蹈主要是纪念和歌颂后稷教化百姓种田的功劳，这样就有利于学生更好地去表达这种情感和内涵。这样的教学相比传统的动作教授和学生模仿练习来说更加有效，学生更容易掌握要领，抓住舞蹈精髓所在，使得表演更加的生动逼真又富有感染力，而不是从展示舞者掌握的舞蹈技巧和能力出发，作品的内容和形式脱节，缺乏艺术的完整性，使得舞蹈表演没有灵魂。

（三）注重文化舞蹈结合

在舞蹈文化渗透的教学过程中，我们需要注意的是注重文化和舞蹈之间的结合，在教学的过程中给予学生深切的感受，更好地达到教学目的。可以在舞蹈教学中深入分析舞蹈动作的含义和由来，例如，对于我们大家都比较熟悉的蒙古族舞蹈中的抖肩、柔臂的动作，要引导学生思考，为什么是这样的动作，它的由来又是什么？这时通过知识传授的解答给与学生一个全新的认识：蒙古族的舞蹈和草原文化息息相关，其中很多动作来源于日常的骑马狩猎活动，而且还有很多的动作是模仿草原上的马和雄鹰的姿态，这些都有着一定的相互联系，而蒙古族的舞蹈精髓在于草原文化的精髓，如自由、豪放、潇洒等，在我们的舞蹈动作中都要得到一定的体现。教师通过这样细致深入的分析，能够加深学生的了解和感悟，更好的掌握我们舞蹈文化的内在精髓，并且内化于心，外化于行，使我们的舞蹈更有内涵，同时也是对学生的思维模式的培养，今后在面对其它舞蹈内容的时候，也能够像这样去思考并获得一些感想。

（四）增强舞蹈文化熏陶

在高校的舞蹈教学中，关于文化的渗透，是一个潜移默化的过程。在平常的教学实践中，我们要注重营造这样的一种文化氛围，让学生在无形中感受到文化的魅力和博大精深，这一点非常重要，也需要我们刻意去制造这样的潜移默化的影响。主要方法有发挥偶像的作用，例如，给同学讲解著名舞蹈家杨丽萍的舞蹈故事和理念，一生为舞而蹈，用自己的想象力和生命力在创造舞蹈，在自然原始的人文风貌里孕育出本真的自我、一个心灵的舞者，通过人物的感召力来改变和影响学生的思维；也可以为学生播放一些优秀的舞蹈表演视频，让学生通过视频来更好地感知名家的风范和体味其中的意蕴；还可以经常带领学生参加和观看一些现场的舞蹈表演，让学生通过别人来反思自己，存在什么样的缺陷，别人的舞蹈存在什么样的不足。通过这些简单随意的方式和方法，能够让学生在一种潜移默化的情况下受到影响和熏陶，转变学生的思维，同时也向外拓宽了学生的眼界。

三、小结

最好的舞蹈一定是发自内心的，舞蹈艺术神圣而独特，其文化内涵和艺术魅力是无穷的，但并不是我们每个人都可以感受到其中的灵动和优美，这需要我们认真感知和深刻领悟其中丰厚的文化底蕴。因此，在我们高校的舞蹈教学中要积极注重文化的渗透，使学生对于舞蹈艺术有深刻的体验，感受舞蹈的文化魅力，做一个心灵的舞者。

参考文献：

[1]杨荔.做心灵的舞者——谈高校舞蹈教学中的文化渗透[J].乐山师范学院学报，2009，24（11）：103-104，107.