周镐《京江二十四景》图册及其艺术风格探析

张剑

周镐（生卒年不详），字子京，镇江人。清代嘉庆、道光年间镇江的知名画家。因家境贫寒，不求仕宦，卖画为生，故名不见诸画史。他擅长山水，笔势雄浑苍劲，设色精湛，色调淡雅明快。更精于用墨，皴法异于常人，常在浅淡处用焦墨数笔，使画面笔韵生动，构图跳出前人巢臼，设色上屡有创新，是“京江画派”后期的殿军人物，后人师之者甚多。

《京江二十四景》图册，设色纸本，每开纵37.5、横63厘米，镇江博物馆藏。每幅一景，既描绘了云雾缭绕的山城，通向境外的关隘，迎宾送客的驿站，晨起晓渡的码头，江上救生的设施，亦描绘了四月迎神的赛社，市河通衢的名桥，历史名人的故园，多视角地记录了一幅美轮美奂的“山水镇江”。令人顿生亲近之感，欢喜之心。

林开古驿（图1），描绘镇江古代京口驿外景。取景开阔，层次分明，前景绘运河舟楫、林树，中景绘石码头、吹亭、舟楫、林树，远景绘城垣、山峦，远中近景虚实相生，浓出淡入，互为映衬，增强了画幅的层次感，扩大了画面的深远空间。

山绕瓮城（图2），描绘古代镇江子城与外城的南垣及城门。城垣内侧空间密集的房屋，鳞次栉比，一片繁华市井景象，城外诸岭层峦叠嶂，点明镇江古城“因山为垒，望海临江，缘江为境”的风光特色，三面环山，一面临水，山在城中，城在山中，画中烟云、景物线条大多不与画面边框相及，以云气将其隔开，是“米氏云山”风格的继承与发展。

京畿晓发（图3），描绘当年镇江街景。画面上两旁石岩壁立，山口建有关门及门楼，门内一侧竖立牌坊多座，晨雾湿润的路上，早行的人已开始奔忙，贴近生活，清新而写实。 山被云气相托充满了动感。

梦溪秋泛（图4），描绘当年镇江梦溪景色。“梦溪”为梦溪园，沈括晚年居住、撰写《梦溪笔谈》之地。秋天已至，渔翁一人泛舟溪水，近景、中景、远景层次分明，强调主观剪裁，别有一番诗意。

范桥流水（图5），描绘古代镇江范公桥旧貌。画面近景几株枯樹，两三茅舍；远景隐约可见山峦和松林；范公桥廊桥风貌置于中景，桥的一端伸出画外，形成倒“人”字形构图空间，桥的不完整突破了画面过渡的平衡，别致、奇峻且富于变幻之趣。

刁坞藏春（图6），描绘当年镇江近郊风景。春天到了，大地苏醒，一位老者漫步山间正在寻春，一个“藏”字描绘出了春的羞涩、春的萌动，虚实相间，集中表现重点景物，山中藏春诗意图跃然纸上。

浮玉观涛（图7），描绘当年镇江金山。占据画面三分之二的江面上白帆点点，舟楫成行，沿岸的柳树随风摇曳，空灵与跃动和谐于画面。

海门泛月（图8），描绘当年镇江江面景色。画家将山置于画面右方，左方大面积的夜空与江面浑然一色，大片的云雾遮住山体的下半部，以减弱山体的分量，求得构图走向的左右均衡。山上宝塔，夜空明月，江中孤帆，遥遥相对，意境寂寥。

狮岩消夏（图9），描绘当年镇江焦山，“狮岩”为焦山古名。炎热的盛夏，天高夜黑，一轮明月，倒印江中，阵阵江风带来凉爽，充满诗意。

龙洞吟秋（图10），描绘当年镇江白龙洞山水。作品以山峰的最高处为起点，以横点代皴，垂直而下，然后左右延伸向下屈曲纷披，四面散放至山脚处，悠长的意味体现出变化的气势，外轮廓亦柔亦刚，柔美的表现江南土质山脉，经雨水冲刷后形成的机理效果，形的美感，再加上少许色彩的运用，高超的技法勾勒出秋的爽朗。

兽窟危亭（图11），“兽窟”为兽窟山，今镇江南郊招隐山。洞外怪石林立与高高的亭阁融为一体，精美自然。画面上将一面似刀削过的山坡压向画面的右下角，山坡刀削的直线几乎等于画面的对角线，对角线的左上部则完全空白，这一不寻常的构图具有很强的视觉冲击力和现代感，给人印象十分深刻。

鹤林古木（图12），描绘当年镇江鹤林寺景象。作全景山水，取景开阔，重写实及意境的构建，以焦墨勾勒出林树表达萧萧古寺之意，笔法简劲，古意盎然。

西津晓渡（图13），描绘当年镇江西津渡。扬子江上三大名渡，西津渡是其中之一，又称金陵渡。诗人墨客，常常在此驻足待渡，写下许多脍炙人口的名篇巨章。昔日的繁荣已不见，只留下待渡亭与石阶。江面深远，白帆点点，山间层层叠叠的货栈、店铺，渡口林立的桅杆，以及朝雾中匆忙赶船的生意人组成了商贾兴旺、码头繁忙的景象。构图为半边式，着重笔墨刻画近景，形成穿透的视角，拓展中远景的距离，延伸了图内外空间。左右平衡，满而不塞。整幅画色润带苍，点染以赭为主，山石结构繁复堆叠，线条和皴法较短碎，笔调轻快。

北固晚钟（图14），描绘镇江当年北固山。整幅作全景山水，近景为北固山，此山一向以险峻著称，寺庙亭台冠镇山顶，形成“寺冠山”的特色，七层铁塔高耸入云，耳边仿佛响起了悠扬的钟声，把人们带入佛教的神秘境地，中景滔滔江水贯通东西，莽莽苍苍，永不停息，远景对岸瓜州隐约可见，令人想起“京口瓜州一水间”的名句。

竹林听泉（图15），描绘当年镇江竹林寺。画面上山峰如展翅雄鹰，翱翔天际，山寺居中，房屋细笔描绘，并以浓墨茂林镶边，周围云气环绕，仿佛处于缥缈的世界，将写实与写意紧密地结合，体现了以简代繁、以虚代实、以少胜多的艺术效果。

蓉楼话雨（图16），描绘当年镇江芙蓉楼。远中近三景虚实相生，互为映衬，增加了画幅的层次感，扩大了画面的深远空间，生动地展现了雨天的烟雨迷蒙。

岘山策蹇（图17），描绘当年镇江岘山。一条曲曲弯弯的小道，三位骑驴人正在沿小道行进，一前一后两位行人更增加了气氛，深沉悠远静中有动，构图严谨而富于变化，给幽静的深山平添了几分热闹。

招隐听鹂（图18），描绘当年镇江招隐山。该幅放大了点的丰富表现，省略皴的线条，以横点代皴，以点代画，大混点以泼墨法来画，并参以积墨和破墨，紧要处又以焦墨提神，表现绿树葱郁，山深幽静，是云山画法的集中展示。

八公早梅（图19），描绘当年镇江八公洞。画中三分之二是起伏的山峦，高低参差不齐，穿插有致，似起伏的波浪，山脚云遮雾彰，十分壮观。这幅画采用典型的“米氏云山”画法，密集的苔点，层层相接，笔墨滋润，给人以“满目青山”的美感。

半江红树（图20），描绘当年镇江江边小景。一叶扁舟，一行低飞的归雁，青山、白云、红树、水中倒映的云彩，将人们带入秋高气爽的季节，画面经营学习和吸收了西洋水彩画淡雅明快技巧的一些长处，如光线阴暗面的处理、景物透视的运用等，透露出中西结合的新面貌。

城南赛社（图21），描绘当年镇江都天庙。城边，河畔，山麓，山边云雾环绕，一座气势不凡的庙宇，一座冲天的宝塔，从水陆、陆陆纷纷赶来的行人，和谐于一个画面，静中有动，动中有静，构图高超，体现了人文山水的内涵。

江上救生（图22），描绘当年镇江救生会。画面真实地绘出了救生会、塔和等待救险的船只，大胆地对所见风物进行剪裁、特写，追求灵动，背景中山峰前压，焦墨横点密集，层层相接，给人以“山雨欲来”的动感。

九华层云（图23），描绘当年镇江九华山。图中小道盘走珠连，画家“执白守黑”，运用大量空白来表现层层云雾，衬托出九华山的峰峦起伏。

五洲积雪（图24），描绘当年镇江五洲山雪景。阴霾满天，层层积雪覆盖着山峦，寒气逼人，给人以冰冷的感觉，寓示着冬的寂寥。

其中，“五洲积雪” 为《京江二十四景》最后一景，右下角题“道光壬寅春月。笠农二先生雅正。周镐”。据此判断，这组册页是周镐道光二十二年（1842）的作品，赠予笠农二先生。据查：笠农二先生当是赵霖，号笠农，排行第二，其时正署福建光泉永兵备道（为清代道员带兵备衔者，为正四品官）。

《京江二十四景》图册既有四季转换，亦有朝夕更迭，其山水景象仿佛是空中取景，是镇江“城市山林”的真实写照，对研究镇江的名胜掌故具有很高的资料价值。

周镐不追逐奇山异景，以家乡风光为素材，流露出江南小城的闲适与悠然，其绘制的“实景山水”是“京江画派”的首创，亦是“都市山水画”的一种雏形，是“京江画派”的艺术灵魂，其笔下镇江百余年沧海桑田、城市变迁，亦仿佛弹指一挥间，莫不就在眼前，犹如一曲古城绝唱招引人们走向艺术，追求希望！