罗孟冬
【摘要】在诗坛浮躁的今天,真正的好诗不多见。荣华先生是一个诗人。他的诗,立足于生活的沃野,用心作诗,用情作诗,讲究诗歌的内在美和情感美,让人耳目一新,并且得到诗歌爱好者好评。
【关键词】诗歌李荣华作品评论
中图分类号: I207文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2016) 05(a)-0000-00
荣华先生是我的老乡。其实我们只隔一座山,他的老家在宁乡流沙河,我的老家在宁乡巷子口,区区数十公里而已。虽不过咫尺之途,但一直未曾谋面。也许是因稻梁计,错过了早日结识先生的机缘。大千世界,芸芸众生。一次偶然机会,在与几个诗家一起聊天时,有幸识得先生。先生于我,神交已久。诗词家主席的桂冠,不是浪得虚名。在益阳这个文化源远流长的古老都市里,藏龙卧虎,人才辈出。不似我等象夜郎国的臣民,井底之蛙。
我于古典诗词,喜爱而未窥得见门径,涂鸦罢了,门外徘徊而未得真谛,惶惶然常叹。先生已经熬然登堂入室,吾辈敬佩羡慕之至。先生长期在水利部门工作,官至益阳地区治水最高首长,为官数十载,足迹遍及洞庭与雪峰余脉。伏波安澜之余,钟情山水,搦管抒怀。先后出版了《咏华集》、《效华集》、《兴华集》、《荣华集》。此《继华集》为先生第五部大作。华者,荣也,《说文解字》如是说,互为释义。先生大名荣华,故而“咏”。“咏”而“效”,“效”而“兴”,“兴”而“荣”,“荣”而“继”,生生不息,热爱生活之情,跃然纸上。
诗者,志之所在也。立功,立德,立言,先生孜孜不倦,服矣!?大凡作诗之人皆知,诗源于生活而高于生活。诗是通过撷取社会生活的浪花来揭示和反映社会现实,抒发自己的思想和情感。宋人严沧浪云:“诗者,吟咏性情也”。[1]
《继华集》收录作者诗作、楹联四百一十余首(幅),散文九篇。初看似信手拈来,实则乃呕心沥血之作。可谓字字珠玑,首首(幅幅)锦绣。我是一个吃粉笔灰的人。在大学里先后教授《美学》、《文学欣赏》和《写作》,且主编学报。先生将《继华集》予我,嘱我“斧正”。诚惶诚恐,“?斧正”岂敢,认真拜读才是。
花了几个晚上,学习细品之后,掩卷沉思,也许是职业的缘故,谈一点读后感,以见笑大方之家。先生久宦在外,交人无数,阅人无数。但常以诚待人,以情待人。无论是酬唱,抑或是聚会、游玩,诗中一个“情”字,渗透字里行间。故而诗集以情入境?,具情感之美。我们知道,情感是生理上一种较复杂而又稳定的生理评价和体验。它具体表现为爱情、幸福、仇恨、厌恶、喜悦、欢乐、美感等等。唐?代大诗人白居易在《庭槐》诗中说得好:“人生有情感,遇物牵所思。”?先生作诗(词亦称之为诗余,《词综.序》,故词、曲广统称为诗),何尚不是如此呢?!
如他的《南歌子.幸会蒋正为同学》。
阔别嗟时远,欣逢感梦香。春秋及换学生装,
握手依然识得少年郎。??话自杯盅涌,心随乐曲
翔。殷殷嘱咐莫相忘,来日同窗再聚诉衷肠。
四十九年后同学聚会,多么让人激动难忘。曲乐人欢,乡音无改,此情此景,酒不醉人人自醉,情至深处情亦深。喜悦之情,欢乐之情,力透纸背,让人动情而难以忘怀。
作诗,应讲究内美,即意境美。它能令人感受领悟、玩味无穷却又难以明确言传、具体把握的艺术境界,它是形神情理的统一,虚实有无的协调,既生于意外,又蕴于象内。前人王昌龄、刘禹锡、司空图、皎然等人就提出“取境”、“缘境”的理论,“象外之象”﹑“景外之景”的创作见解。作为文学作品这是很有道理的。意是属于主观范畴,境属于客观范畴。“意”是情与理的统一,“境”是形与神的统一。在两个统一过程中,情理、形神相互渗透,相互制约,就形成了“意境”,这样的作品,才能真正有令人把玩的趣味。
我们常常认为一首诗很好,就说:“这首诗很有意境”。意境为何物?人云亦云者多,知其所以然者少。其实这容易理解。意境是意象的升华,意象是诗人赋于思想感情寄托的具体形象;意境则是由众多意象组合起来形成的一种由境生情,情景交融的艺术范围。前者指的是审美的广度,而后者指的是审美的深度。先生的诗集,诗中以象入境,具意境之美,叫人击节。
如诗集中的《偕班友游南洞庭》:
芦荡惊飞雪,轻舟引乱流。
白鸥邀伴侣,同赏洞庭秋。
该诗展示在我们面前的是一幅同学秋游欢乐图。“芦荡”、“?飞雪”、“?轻舟”、“?乱流”、“?白鸥”、“?伴侣”、“?洞庭”七种并列意象,勾勒了一种明快、欢乐的意境,表现了朋友聚会游玩的愉悦之情。
诗,从它诞生之日开始,就讲究音乐性。如果说如鲁迅所言,原始人劳动号子“杭育杭育”是诗歌起源的话,那么我们可以听出来“杭育杭育”就很有节奏感,要知道节奏和押韵是音乐的组成部分。我国现存最早的原始时代的一首诗《弹歌》:“断竹,续竹,飞土,逐宍(肉)。”[2]全首八个字,每句都只有一个二音组,句短韵长,轻捷俊爽,就有了音乐美,并且句短调促,节奏明快,读来很有情趣。德国18世纪著名诗人弗里德里希·席勒认为,“诗里的音乐在我的心中鸣响,常常超过其内容的鲜明表象”。[3]可见,诗的音乐性是与生俱来,特别是古典诗,而且其音乐性于诗来说,是十分重要的。
“诗言其志也,歌咏其声也,舞动其容也。”[4]三家分立以后,诗乐的关系仍然十分密切。我们从中国诗歌发展史来看,《诗经》是配合古代“雅乐”的歌词;《楚辞》是在“南音”的影响下出现的,“皆书楚语,作楚声”;[5]和汉魏六朝乐府相配的是“清乐”;和唐诗、宋词相配的主要是“燕乐”;和元曲相配的主要是“北曲”;历代民歌则和各种“俚曲”有不解之缘,所以它的名字叫“民歌”而不叫“民诗”。诗歌发展的历史证明,我国古代的各种诗体都是从各种音乐的歌词发展而来的,而歌词的一个天然的要求就是要和谐流利,顺口动听,有音乐的节奏和旋律。
荣华先生在他的《我的诗词情结》中说过,早在中学时期他便对中国古典诗词情有独钟,读大学时更是喜爱。虽然大学里他读的是理科,可是诗词于他一直相随,工作之余,念念不忘,创作也从来没有间断,直至今天。有人说,学理工科的人长于抽象思维,学文科的人长于形象思维。其实,我发现一个有趣的现象,在诗词创作领域,生活中学理工科的人,诗词都写得特别好,特别是古典诗词。也许是他们严密的思维对古典诗词节奏与押韵的把握认真,故而诗词的创作更为讲究。
《续华集》以乐和诗,其音韵美的把控十分到位。声律和语言两者之间,达到了和谐的统一。诗集中无论是格律诗的五言、七言的绝、律,还是词、联、汉俳,均注重韵律之美,我在这里就不作啰嗦,读者诸君哪怕任选一首去吟哦,便知其以乐和诗的快感与享受。
《续华集》除了在写作上具有情感美、意境美、音韵美之特点外,其内容涉猎面比较集中。也许是年至古稀,少了些工作的羁绊与操劳,多了些闲逸与关爱。该诗集主要表现在描写游历中的祖国山河之美,抒发应酬中的同学、朋友、亲人之情,赞叹交际交流中的人与事,情与义,爱与恨。
读毕先生大作清样,品味出先生不但是一个主观之诗人,也是一个客观之诗人。古人说得好:“诗品出于人品”。先生谦恭、随和、胸襟阔大。得志济物,退隐亦不失本色。诗外有意,诗中有人。明代文坛领袖李梦阳在欣赏到民间俚曲《锁南枝》后,不由得发出感叹:“真诗乃在民间”。套用古人的话,读罢先生的诗,我亦有一感慨:“好诗乃在民间!”
参考文献:
【1】(宋)严羽沧浪诗话 [M] 人民文学出版社 1961年5月第一版
【2】(东汉)赵晔吴越春秋 [M] 商务印书馆 1933年版
【3】伍蠡甫主编西方文论选.上卷 [M] 上海译文出版社 1979年6月
【4】宋元人注四书五经.礼记.乐记 [M] 中国书店 1985年11月第二版
【5】汤漳平<楚辞>中之楚语研究述评 [J] 漳州师范学院学报 2010年第三期