李响
摘 要:大提琴从诞生到现在已经有五百多年的历史了。作为弦乐家族的成员,大提琴可以说地位显赫,功力卓著。由于大提琴的音域宽广、音色优美、深沉坚实,从17世纪开始,世界上许多作曲家就争相为大提琴创作独奏曲、协奏曲,为大提琴事业发展提供了海量的艺术财富。笔者通过《简述大提琴的诞生发展及艺术魅力》,抛砖引玉,推进更多热爱大提琴艺术的音乐同仁了解大提琴,了解大提琴艺术,并共同努力创造大提琴事业的新局面。
关键词:大提琴;独奏曲;艺术魅力
一、大提琴的诞生与发展
大提琴诞生于16世纪末,是由一种15世纪的“低音维奥尔琴“或“膝间维奥尔琴”的乐器演变而来的。当时的维奥尔琴的体积没有大提琴那么大,弧线也不那么明显,只是演奏方式與大提琴差不多,像大提琴那样用弓拉奏。17世纪是大提琴发展的特殊时期,当时的乐器几乎没有保留下来,大部分乐器都被改造和改良了,只是通过资料记载得知当时的大提琴长度大约在73厘米——75厘米之间,随着逐渐的改良大提琴的尺寸逐渐倾向于小型化,琴弦的数目也不固定,有4根弦的,5根弦的,还有6根弦的。为了提高大提琴演奏的稳定性,有人发明了大提琴的支柱,为了方便演奏还将大提琴的颈部修改细了很多,让左手更灵活了,增加了对琴弦的压力。通过改良后的大提琴音色更加明亮,音量也得到了增加,演变成了现在样式的大提琴。
大提琴在意大利语中叫做Violoncello,后来逐渐简写为Cello。大提琴是交响乐队中最常见的乐器之一,它有热烈丰富的音色和多种演奏手法和力度,能创造出丰富多彩的声音效果,可以扮演各种角色。它的音域可以让它有时向下加入低音阵营,演奏发出沉重的叹息;有时又以中间两根弦演奏节奏起到中坚的作用。而最让大提琴能显露辉煌的时刻是演奏表现如歌的旋律,特别是整个大提琴组奏出美妙的旋律。
世界上第一首大提琴独奏曲是在17世纪,出自大提琴家多曼尼科·加布里埃里。而后有很多作曲家创作出大提琴乐曲。到了18世纪大提琴已经确立了它的舞台地位,大提琴的性能和演奏技巧有了很多创新,演奏技术更加娴熟。到了18、19世纪在古典主义和浪漫主义作曲大师创作的乐曲中,大提琴独奏曲、协奏曲和有大提琴声部的室内乐曲占了很大的比重。使大提琴这种乐器得到了充分的施展,性能和技巧得意发挥。如:巴赫创作的六首无伴奏大提琴组曲、六首奏鸣曲等,海顿创作的D大调与C大调协奏曲,舒曼的协奏曲、勃拉姆斯谱写的a小调协奏曲等海量般的曲目。大提琴这种乐曲已经成为知名度很高的乐器。
大提琴传入我国可能是在20世纪初,开始时只是达官贵族最为摆设把大提琴带进国内,以彰显自己的身份。鸦片战争和中法战争以后,西方文化大量涌入,西方的音乐也随之被中国人接受。辛亥革命后,在新思想、新思潮的影响下,中国出现了新型管乐团和乐队,大提琴才被人们认识并在乐队中使用。我国新文化的先驱萧友梅先生在1930年创作的第一首大提琴独奏曲《秋思》,旋律优美,曲调舒缓,在钢琴伴奏下大提琴演奏出对家乡的思念之情,同时表现了爱国的情怀。大提琴近似人声的演奏感动了无数人。
大提琴真正普及和被中国人接受要到了新中国成立以后。经过几十年的发展人们的思想解放了,开始主动接受和认识世界上一切优秀的东西,大提琴这种乐器也当然就在其中了。现在,大提琴已经成为我国乐队中的最广泛的乐器之一,在交响乐队、戏曲乐队、民乐队等各式乐队中都有大提琴的身影。我们中国的还创作了大量的大提琴乐曲。我国著名作曲家马思聪创作的《思乡曲》,以及大提琴演奏家创作的《牧歌》、《沂蒙山小调》、《鸿雁》、《似水流年》等很多优秀的大提琴乐曲,受到了广大听众的喜爱。
二、大提琴的艺术魅力
大提琴的音色优美沉重,苍凉哀婉,或远或近,或强或弱,表现自如,它的沉稳大度不像小提琴那样外向张扬。如果把小提琴比作高亢优美的女高音,那大提琴就好似沉稳坚实的男中音。大提琴在演奏中时而表现出雄浑低沉的沉稳,时而表现出高亢坚实的强壮,时而表现出叹息忧虑的哀伤。丰富的演奏手法和技巧给音乐注入了活力和激情。
从外貌上看,显然比小提琴笨重了很多,一个大肚音响,一根音板、把手和四根琴弦,包括其它几样东西可以看成是一件简单的乐器。但是从声音和音色的角度来看大提琴却是一件复杂的乐器。它的音域和音色非常接近人的音色,可以包括从花腔女高音到贝司男低音的全部音域。它的音色温暖舒缓、真挚亲切,舒服到沁人心脾。如圣桑的《动物狂欢节》中的《天鹅》。大提琴舒缓温暖的音色贯穿始终,优美的音色完美地表现出天鹅的高雅、纯洁,宛如天鹅就在眼前的湖面,让人驰神往,忘掉自己。
当前,大提琴的演奏已经越来越被人们接受,海量的大提琴的创作层出不穷,特别是进入二十一世纪以来,我国文化发展趋于多元化,越来越多的中国大提琴的艺术家思想更加解放和活跃,大量的新作品不断出现,大提琴的作品逐渐进入了高档次。演奏技巧也越来越娴熟和灵活。一大批艺术内涵丰富的作品还走出国门,在世界各地的演奏中博得了人们的好评。
综上所述,大提琴从诞生到今天经历了几百年的演变和发展,已经成为世界上各种乐队中不可缺少的重要乐曲之一。特别是它的音色和演奏方式,以及创造出的完美的音响效果留给人们久久的回味,魅力无穷。与西方国家相比,我国的大提琴演奏艺术起步较晚,较为落后,但是我们后期发展很快,吸收消化和追赶的速度是无人能比的,这一点从大量的大提琴独奏曲创作就可以看出来。我相信有大量的大提琴艺术家的不懈努力和不断进取,一定会让我国的大提琴事业走向巅峰,带给人们更高的艺术享受。
参考文献:
[1]齐易.走进交响音乐圣殿[M].人民出版社,2005,3.
[2]李纲.17至18世纪初大提琴的发展状况[J].现代乐器艺术,2008(4).
北方文学·下旬2016年3期