浅谈好的油画作品所具备的几个标准

2016-05-13 07:14冯艳蕊
读与写·下旬刊 2016年4期
关键词:冲击力油画大师

冯艳蕊

摘要:油画艺术家及艺术爱好者究其一生都在研究如何使自己的画更接近大师,更有味道;很多饭店会所亦或是百姓家里也开始挂起油画作品来,来体现主人的品位;面对各种各样的油画作品,有所谓"专业的",也有所谓的"行画",真是乱花渐欲迷人眼,今天我们就来讨论一下具备哪几个标准可以称之为好的油画作品。

关键词:油画作品;标准

中图分类号:G633.95文献标识码:B文章编号:1672-1578(2016)04-0348-01

如今学习艺术有很好的条件,即随时可以出国看到大师的原作,当我们走在卢浮宫亦或是冬宫,每一个展厅每一面墙都挂满了历代的油画作品,当我们一眼看到有一幅画从一面墙上脱颖而出,吸引我们去观摩,那么这幅作品肯定满足一副优秀作品的所有素养,现总结如下:

1.视觉标准

毫无疑问,油画是首先是视觉的艺术,因此视觉冲击力的大小是决定其艺术价值高低的重要标准。如何才能提高油画作品的视觉冲击力呢?无非要用对比的原则,除此以外别无他法。这些对比范畴就是:深浅、浓淡、明暗、冷暖、疏密、粗细、黑白等等。当你观摩大师的作品时, 会发现大师的画面把这些关系拉得很开,也就是视觉冲击力很强。

2.构图标准

以绘画的观点,组合一幅好的画那是具备诸多要素的,首先第一步应该是在构图处理,也就是画面的点、线、面和黑、白、灰的结构关系。注意生活节奏和趣味。

3.色彩标准

油画的材料特性就是可履盖性,这是其他画种所不具备,也是油画区别于其他画种的根本之处。

4.主题标准

任何艺术的形成都是表达一定内容的,而内容往往就是画家所要表达的主题。画家的主题提炼或概括能力体现的是对艺术之外的事物的认识或理解,画画了到一定高度拼的不是技术,拼的是修养,是内涵。我们看大师流传的经典作品都是主题明确,让观者感动,好像自己就参与了这幅作品一样,能感受到作者的感受。

5.风格标准

个性化的风格是衡量艺术价值高低的一个重要标准,个性化程度也决定了作品的艺术价值的高低。如果某人的作品和他人的差不多,那么他肯定会被历史淘汰。

这个风格标准是随着油画功能的变化而变化的。最初人类发明了油画是为了真实地记录一些事情,为了更记录得真实这就形成了写实的风格,古典主义就是这类画作。

当然对于绝大多数学习绘画的人来说,就像靳尚谊先生说的,绘画解决的是基本问题,不是风格问题。在基本问题没有解决的情况下就去追求风格也是死路一条,画出的话浮于表面,不伦不类。风格是和一个艺术家的性格、社会环境等多方面因素在长时间的实践中逐渐形成的,自然的,不做作的一种绘画语言,不能强求。

综上所述几点油画的艺术标准,就能知道一副好油画作品的艺术价值了,也为提高艺术爱好者的绘画品质提供参考。

参考文献:

[1]张祖英.中国油画需要建立自己的评价标准 [J]. 中国美术.2010(03)

[2]孙纲.论油画作品的评价标准[J].中国美术.2010(03).

[3]苏易.名画观止:世界名画鉴赏 [M]. 新世界出版社. 2014.

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