世界名画《蒙娜丽莎》

陈智彬

摘 要 被法国政府保存在巴黎的卢浮宫供公众欣赏的享有盛誉的肖像画杰作《蒙娜丽莎》，是文艺复兴时代意大利著名画家列奥纳多·达·芬奇的最高的艺术成就，也是西方绘画作品中现存的最著名的油画作品，此画成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

关键词 盛誉 肖像画 杰作 著名画家 最高 妇女形象

中图分类号：J205 文献标识码：A

1作品简介

《蒙娜丽莎》（图1）是意大利文艺复兴时期著名画家列奥纳多·达·芬奇的肖像画杰作，列奥纳多·达·芬奇是意大利文艺复兴艺坛三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表画家，而《蒙娜丽莎》是他的最高艺术成就，是一幅享有盛誉的肖像画作品。此画创作于西欧中世纪后期的文艺复兴时期，当时意大利著名画家达芬奇是在资本主义得到发展，商品经济逐渐兴起，文艺复兴运动也进一步发展，人文精神得到广泛传播，人们的思想得到解放等时代背景下创作这部传世佳作的；此画描述的是一位刚刚分娩的端庄贤淑的母亲，她的发式时尚，穿着华丽，体形丰满，是一件令人惊叹的、卓越的艺术作品。

2神秘的微笑

意大利著名画家列奥纳多·达·芬奇创作的《蒙娜丽莎》是世界美术史上最具知名度的作品，它以其神秘的微笑闻名于世，此作品自问世至今，将近五百年，人们一提起蒙娜丽莎的微笑，都认为这“微笑”是令人捉摸不透的，是神秘的。不同的观者在不同的时间去欣赏，都似乎有不同的感受，有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄；在不同角度不同光线下欣赏，那微笑也是时而温文尔雅，时而安详严肃，时而略带哀伤，时而又有几分讽嘲与揶揄，这种神秘莫测的微笑更能显露出主人公神秘莫测的心灵活动。蒙娜丽莎的微笑之所以让人觉得神秘莫测，那是因为这幅画的颜色主要以黄色和黑色为主，色调的搭配给予人一种朦胧虚幻的感觉，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法；而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，他很重视人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别重视掌握精确与含蓄的辩证关系，使之达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵；蒙娜丽莎的微笑之所以令人捉摸不透，这也是跟我们的视觉有关的，她的笑容之所以若隐若现，跟人们欣赏时的目光不断转移有着很大的关系等等。几百年来一谈起蒙娜丽莎神秘的微笑，都是各有各的说法，各有各的见解。这也就是《蒙娜丽莎》之所以闻明，之所以值得我们研究，值得去欣赏的原因。

3艺术价值

意大利文艺复兴时期著名画家列奥纳多·达·芬奇创作的《蒙娜丽莎》是数百年来一直被誉为最名贵的肖像画，在六十年代此画的价值估计已有一亿美元，《蒙娜丽莎》这部杰作中的主人公蒙娜丽莎的眼睛上的神秘的各种记号和字符、眉毛睫毛、胳膊的姿势等都利于研究者研究她的微笑的含义、她的身世、她和达·芬奇的关系、以及与她有关的一切；都有利于人们发现艺术的潜在潜能。达芬奇在此画中改变了以往肖象画画时采用侧面半身或截至胸部的习惯画法，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升的画法，使构图呈金字塔形，这样就使主人公蒙娜丽莎显得更加端正、稳重，更能显示出作品的美感了；这种画法也启示着画家们要具备创新的精神，敢于挑战权威，敢于打破成规陈说的精神。《蒙娜丽莎》所体现的人文精神不仅促进了文艺复兴运动的发展，还对我们后代产生了重大而深远的影响。

4社会评价

莎士比亚曾说过“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，同样自《蒙娜丽莎》问世至今，已有几百年，人们对于主人公蒙娜丽莎一直都在不停的探讨和研究，后人也做过许许多多的品平和猜测，也留下了许多疑惑，甚至成为近百名学者的终身课题，但蒙娜丽莎这张温柔娴静的脸庞始终使人难以读懂她其中的奥秘之处；也有欣赏者品平说她给人的感觉是中性的，也有的说她的微笑是根据欣赏者欣赏时的情绪变化而变化的，也有的说她的神态能如此之美，是因为达芬奇选择异常细腻颜料和添加剂为她上色才形成的，等等。总之，各有各的见解，各有各的评价。蒙娜丽莎在我们的心中能如此完美，这不仅跟思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家达芬奇的绘画技巧有关，也跟我们欣赏者的眼光、思想有关。

5总结

《蒙娜丽莎》是一幅最具有知名度、对后世产生深远影响的肖像画作品；是一件最能体现人性的艺术作品；是一幅值得我们去思考、去研究、去欣赏的佳作；欣赏肖像画千万别错过欣赏蒙娜丽莎那神秘的微笑。