薛占柱：用画画戏剧人生

◎文/李晓恒

薛占柱：用画画戏剧人生

◎文/李晓恒

走进薛占柱的工作环境，就有了薛占柱的元素。楼道和房子的墙面上挂的全是他收藏的碑文和造像拓片，还有他的个人画作。

薛占柱是镐京墓园的老板，这只是他的生存手段，真正的薛占柱是收藏家和画家。

兴许是工作的特殊性，面对一个个生命的死亡消解，薛占柱觉悟很深，不虚荣、不浮躁、不贪财，活得从从容容。他说：“生命不过如此，终归是零，即便活着时再荣耀，临了也就是一堆黄土。所以干点自己喜欢的事，干点对社会有贡献的事。”

薛占柱的绘画语言吸收了大量的秦砖汉瓦上的图案线条及构图元素，简单、灵动、不造作，古朴有厚度又有禅的味道，空灵、谦让、有童真。他能很自然地把握事物之间的内在关系，以最合适的表达切入。“写字画画，最重要的是真诚”。

薛占柱作品的元素首先是民间的，像年画，人物的造型和内容基本是乡风民俗，多数是六七十年代时的生活、生产、生存的状况，是对一个时代的文化解读。其次就是文人花鸟画，有着全新的充满生命力的自我图解。

薛占柱画画是因为喜欢，画的元素里不扎势、不摆谱，没有板着面孔说教，完全是性情所致。

薛占柱画中的人物形象古拙可爱，幽默稚拙，富有活力。看薛占柱的画，让你回到一个时代，一个场景、一场吵闹、一次偶遇。但不是无厘头。他的画有情节，但不是连环画，更不是说教的漫画，是有品位的生存哲学和禅意写生。

薛占柱的画似乎不懂色彩，更不懂黄金分割，但他心中有个自在的尺度，就是“好看”“谐和”“有味道”。他的画是写实的但也是夸张的，人物的动作表情有着不可料想的充满超越自然的状态，这样使得他的画就有了民间年画无法比肩的超然于物外的精神诉求，有了文人对生命以及生活更深层次的思考与理解。面对所有的苦难都能在诙谐、幽默和调侃里化解，是一种与生俱来的从容与豁达。

天真与无欲让薛占柱变得更智慧，对什么都以直观、平静的心去看，交流与沟通就变得没有障碍，他的画作就有了取之不尽的元素，因为他的心性世界与大自然的存在是对等的。

因为最初的创作没有意图，只是简单地以快乐为元素，通过绘画完成生命在时间场景里的融合消解，所以画境就有了无限的可能，这就是薛占柱的绘画状态，也是他的生存状态。