浅谈室内设计中艺术性环境营造与装饰风格的关系及应用

周真真

[摘要]装饰风格的形成与发展离不开文化这个母体，它以人们生活环境为依托，以一定的社会价值观的精神需求为导向，创造出满足人们文化品位和审美內涵的需求。装饰风格在艺术性环境营造体系之中，受到环境的影响与制约，又反作用于整个环境，两者具有內在的联系性和互动性。

[关键词]室內设计：艺术性环境营造：室內装饰风格

室内设计是一个设计范畴比较广的专业和学科，狭义上来说是一种人类创造自己的生存环境、提高生存环境质量以及满足人类物质生活和精神生活需要为创造目的的设计活动。它作为一门较为新兴的专业和学科，相对于其他艺术形式来说，可能只是近百年的事，但是自有人类以来，特别是出现群落、阶级雏形后，让人类开始有目的、有意识地对自己的生活环境进行简单的布置安排及美化装饰，如拉斯科洞穴壁画、阿尔塔米拉洞穴壁画、宗教陈列等。直至建筑的产生，室内环境的创造更是越来越重要。所以从广义建筑学的角度看，室内设计既可以说是它的深化和延伸，也可以说是建筑设计与美学派生和综合出的边缘学科，包含生理、心理、伦理、精神、技术、物质等诸多方面的内容，因此也能看出室内设计的从业者必须拥有宽广的知识面，既有工科的严谨性又有艺术的感性。

一、室内设计是理性与感性共存的创造活动

室内设计不单是基本的建筑内部美化工作，更是为塑造一个能够引导人类情感发展、传递精神价值的室内环境而进行的理性与感性共存的创造活动。

为了满足一定的生存目的而进行的创造工作，兼顾人类对物质功能与精神功能的要求，以人的思维来构筑成的，而不是靠遗传本能来完成的人类生活环境，并依靠形式信息来广为流传的称为建筑。同样笔者认为这个定义也适合于室内设计、环境艺术设计概念的表达，只是针对不同的范围：建筑本身、建筑内部环境、建筑内部与外部环境而已。它们是作为物质形态的精神产品，需要表达情感、创造意境，综合考虑环境因素、时代性和社会接受性。2005年由央视制作的《故宫》纪录片不仅仅在讲解故宫这个建筑，它从历史、政治、经济、宗教、社会学、美学、建筑学、工艺学、园林学等各个文化侧面来讲述故宫。讲述一个建筑，就是讲述一种文化；讲述一个建筑内部的装饰，也是讲述一种文化。到了21世纪，室内设计与文化艺术的关系更为密切，如何用物质的形式更好地表现当代人类的情感、审美、文化，成为设计师的所想所做。因此我们不要再片面地理解它，室内设计不单是基本的建筑内部美化工作，更是为塑造一个引导人类情感发展、传递精神价值的室内环境而进行的理性与感性共存的创造活动。

笔者在职业院校从事着环境艺术设计专业的教学工作，主要教高年级学生的专业主干课程，如室内设计基础、住宅空间设计、公共空间设计等。无论哪门课程，在上第一堂课时都会用聊天的形式给学生分析我们要学什么、如何学、重点学什么，结合建筑场所本身功能与空间，讲解室内设计。室内设计包含四个方面内容：室内空间设计、室内界面设计、室内陈设设计与室内环境设计。空间设计是室内设计中首要面临的一个方面，根据建筑场所的使用目的不同和结构特征，对有限的建筑内部空间实现有效合理利用的最大化。在教学过程中，除去强调理性的学科依据的重要性，如个人与人群活动所需空间尺度、陈设与设施的尺度；学生应该学会把握空间设计的感性部分，用各种设计手法使空间具有美感、灵性和精神价值。界面设计主要是指对围合成空间的三大界面（顶面、地面、墙面）的表面装饰设计。界面装饰既要考虑实用功能，多是装饰材料的选择，考虑坚固耐用、防火防潮、安全系数高的，也要兼顾艺术功能，注重在造型、色彩、光影上的造诣。我通常将界面的艺术性创造手段与空间设计、环境设计结合起来讲，不会单一而论。陈设设计包含在环境设计中，主要是室内陈设设施的选择与布置，如家具、展示道具、各类设施道具、绿化植被等，它们在室内占用一定的空间比例，其艺术风格和特色直接影。向整体室内环境氛围，而且也是装饰风格重要的表现载体。环境设计的内容包括提高室内环境的物质水平、满足实用功能和提高室内心理环境质量，使人从精神上得以满足，以有限的物质条件创造尽可能多的精神价值。室内环境在物质和精神两方面对人产生影。向，前者的工作在空间设计和界面设计时实现一部分，另外还有室内的采光、通风、温度、湿度、电子辅助系统等，实用功能尽显；后者的工作主要是精神建设，体现在室内装饰、陈设的艺术性和个性特色、意境氛围上，两者共同作用创造出满足物质生活和精神价值的室内环境。在课堂上，我喜欢提问学生“你认为好的室内设计是什么样的，有欣赏的作品吗？”有的回答喜欢勒·柯布西耶的朗香教堂，有的说喜欢位于戛纳的某chanel主题店，也有的喜欢登琨艳的室内设计。为什么呢？因为他们对充满艺术性的室内环境产生了强烈的印象：朗香教堂的光影应用、chanel主题店的色彩呼应、登琨艳的意境创造与材质感觉。由此可以看出环境设计对于室内设计来说是很重要的，特别是它的精神建设部分和艺术性室内环境的营造部分，当然艺术性室内环境的营造也是我在上述课程中教学的重点。

二、艺术性环境的营造至关重要，发挥主要的精神功能和情感传递的作用

通过对室内设计内容的分析，室内环境设计占着很大比重，基本上囊括了空间、界面、陈设设计的部分。室内环境设计主要满足人的两个方面要求：实用性和艺术性。

室内环境的实用性建立在建筑空间、陈设设施的科学应用上，以住宅空间为例，各功能性空间客厅、餐厅、卧室、书房的规划及使用的方便合理性，过渡与贮藏空间走廊、楼梯、储物间、大型储物柜的设置，自然采光、人工采光中的基础照明设备的选择，空调、地暖设备的控制，水电煤气控制设备、电子防盗报警设备的应用等，必须合乎科学、合理的法则，使有限的物质条件发挥出最大的使用效率，以满足与完善人们对家居生活环境的高水平要求。

艺术性环境的营造和室内环境的艺术性，主要通过两种媒介表达出来：一种是室内环境内在的存在方式和室内意境与气氛营造的把握；一种是室内装饰的外在的表现方式即室内装饰风格或流派的运用。1.意境与气氛的内在存在是通过人对室内意境、气氛的心理感受呈现美感。室内意境与气氛是精神建设的高度概括，是包含在感性认识中，能引起人们情感联想与传递的艺术美的一种形式。例如：哥特式教堂大家会有一个印象：高大雄伟的大门与连环拱廊，具有较大的垂直落差的拱顶、方柱与拱肋，每一个构件都高耸、尖细，位于高处的彩色镂空玻璃窗，身处其中给人庄严神秘、向上仰望的气氛和超凡脱俗的意境。这种设计意图是为了更好地显示宗教教义和从心态上宣扬上帝、教皇高高在上的权利与威严。同时意境与气氛的本质也是文化的体现，文化是人类文明发展时积淀下来的精华，是所有艺术、设计形式理念的源泉，比如社会文化、民族文化、地域文化、宗教文化、市井文化、小众文化等。2.室内装饰的外在表现则是通过造型、色彩、光影、材质、图案的形式美搭配等呈现美感。室内界面与陈设的造型、色彩、材质，加上比例、尺度、体量、光影等视觉元素，相互之间和谐融洽，创造出整体美的感受，形成了统一风格，也就是室内设计时必须提到的室内装饰风格。例如：贝聿铭主持设计的苏州博物馆，简洁概括的建筑线条、典型的南派建筑色彩、运用得体的文化符号，最终塑造出既现代时尚又具有浓厚苏州文化底蕴的建筑设计与室内设计方案。

三、现代室内装饰风格的形成、主要流派及其特征

室内装饰风格，是室内环境发展和演变形成的客观现象，也是一定历史条件下文化积淀的产物。装饰风格的形成与发展离不开文化这个母体，它以人们生活环境为依托，以一定的社会价值观的精神需求为导向，创造出同时满足人们文化品位和审美内涵的需求。现代室内装饰风格呈现多元化、兼容并包式的发展模式，大致可分为：1.强调文化内涵表现的传统风格。越是信息科技高度发展的现代，人们越追求富有文化内涵的装饰风格，将不同民族、不同地域、不同时期的文化遗产进行诠释、提炼与传承，化为形态和色彩运用于室内各装饰构件上。如日式风格中的各类木结构装饰配件、榻榻米、方格移门、纸灯、地域特征强烈的家具、瓷器、字画、传统用色、传统图案等，受中国建筑影。向，喜用木与砖。2.拥有简洁室内环境设计观的现代主义风格。现代主义风格在形成过程中，强调结构内在的魅力，重视功能性与空间组织，使设计简化到本质，反对多余装饰，运用材料自身的质地与色彩，发展了不同于传统对称式布局而讲究功能性布局的新的装饰构成风格。3.注重科技与信息多元化设计的高科技风格。科技对世界的影。向涉及生活的方方面面，因此，设计师借助各种科技手段与文化、形态相结合，应用于室内环境中，成为未来室内装饰的趋势。4.主张回归原生态的自然主义风格。工业化、科技化给人们带来生活便捷的同时却造成生态环境的恶化，特别是不可再生能源的消耗与日俱增。于是，生态平衡理念被引入室内环境设计中：一提倡节约环保型装饰方式，反对铺张浪费；二主张自然生态美，欣赏原始质朴，而不刻意雕饰。多采用木料、藤类、竹类、石材、织物等天然材料，注重设置室内绿化，善用原生态风格的软装饰品。5.表现形式多样的新现代主义风格。新现代主义风格并非一种单一的设计风格，它在现代主义的基础上，表现形式多样。在技术上喜爱新材料、新技术，比自然主义更加细腻地运用装饰材料本身的质感和色彩来表现，创造新的质感与肌理；装饰手法上，讲究简洁、理性，但善于运用“符号”（传统文化或情感的抽象形态），尊重设计对象自身特性，追求个性化与人情味，崇尚隐喻和象征手法的运用，提倡多元化与多样化，陈设的选择上也考虑到情感象征。

四、艺术性环境营造与装饰风格的关系及应用

实用性环境的建设与艺术性环境的营造共同作用，创造出一个较完整的室内环境，两者缺一不可，前者奠定基础，后者上层建筑；而一个好的或者说有特色、接地气的室内设计，则更需要在艺术性环境营造时注重装饰风格、文化内涵、意境氛围、情感渲染。

在艺术性环境营造时，装饰风格是首先考虑的方面。毕竟选择某种装饰风格，意味着选择了这种风格所蕴含的文化、主张的装饰方式、偏好的材质与色彩、代表的情感与性格。当然在选择时，设计师会根据环境的设计目的，主人或使用者职业、喜好、年龄、习惯等，营造空间气氛，如科技感、时尚感、文化感的运用等。因此，装饰风格不是独立存在的，不能生搬硬套，它与艺术性环境营造是相通的。装饰风格在艺术性环境营造体系之中，受到环境的影。向与制约，又反作用于整个环境，两者具有内在的联系性和彼此的互动性，而把握环境意境总要求，将“符号”渲染至环境中，使之融为一体。掌握这点就能很好地把握环境的走向，做好室内设计。

茶室是在满足人们喝茶、交流功能的基础上发展出来的场所，环境设计既要追求一定的商业盈利，又要体现一定的文化底蕴。而以“茶”为主题的文化正是它所需要的，可以选择比较有代表性的地域茶文化，如江南茶道、西南茶道、日本茶道，将此作为设计理念，选择相适应的装饰风格。如江南风格的特点是建筑朴素、用色淡雅、布局自由，院落中亭榭廊槛、叠石理水，辅以花木植被，将这些特征加以提炼，化为符号运用于室内界面、陈设、软装饰。如何将特征化为符号，运用的是构成中的概括、提炼手法，造型以江南建筑的概括形为主，色彩以灰、白、青、木色为主，照明上不宜造成灯火通明之感，而是茶香缭绕、曲径通幽，质感上多用石、砖、木、水等材质，陈设与软装饰上采用的是古典家具、茶具、传统饰品，这些都化为了符号，从视觉、听觉、触觉多方面营造出艺术氛围，会让观者有种时光穿越的错觉。

位于巴黎塞纳河畔的阿拉伯文化中心，外观也许平淡，却以美轮美奂的光影塑造出室内意境的经典。在建筑的金属材质立面上有许多用镂空手法形成的阿拉伯装饰图案，通过日光的照射，光线穿透图案投至室内，感受得到了升华。就如同朗香教堂，日光穿过大小各异的方形窗洞，造成犹如天堂般的室内空间感受。不同的是光线投射出的图形代表了各自的含义，这就是符号意义。

结语

室内设计作为一个很早就存在着意识的艺术表现形式，虽然发展时间不长，却成为现代生活中不可缺少的部分，无论从物质层面还是精神层面来讲，都影响着人们幸福额度的高低。正是艺术性环境的营造使室内设计上升到了精神层面，重要性可见一斑。艺术性环境营造离不开风格的体现，装饰风格又基本决定了环境营造出的总效果，两者相互作用、相得益彰，为室内设计的艺术发展助力。