“青花”艺术语言与现代包装设计

马海元

（宿州学院美术与设计学院　安徽宿州　234000）

“青花”艺术语言与现代包装设计

马海元

（宿州学院美术与设计学院安徽宿州234000）

文章从青花瓷艺术的风格、特征与内涵入手，分析青花瓷艺术元素在现代包装设计上的美学价值与意义，梳理并提取适合在包装设计中应用的元素与符号，进而探讨并构建出将青花瓷艺术元素应用与包装设计的方式与方法，为青花瓷艺术元素在包装色彩、造型与意蕴等方面的创新提供设计支持，为中国传统文化形式青花瓷艺术在包装设计中进行创新应用开拓思路。

青花瓷；艺术特征；包装设计；应用；创新

青花瓷艺术是中国景德镇的一颗璀璨明珠，在数以万计的彩瓷中可以脱颖而出、独树一帜，由于它融实用价值以及独特审美与一体，所以广受世界各国人民的赞赏与喜爱。

一、“青花”语言的艺术特征

（一）造型美。青花瓷有着多种多样的造型风格，不同的器形可以体现出不同的审美风格生活习惯。“唐宋时期的造型多为碗和盘，元代造型有所突破，有梅瓶与大罐等较大的造型，体态也变得较为厚重。”［1］（P50）明清时期的造型则糅合很多，体现出沉稳朴实的美感。青花瓷的造型体现了中国人们的勤劳与智慧，融合了宗教观念、民俗风情以及道家思想的痕迹。

青花瓷的造型根据用途进行设计，并结合相适应的工艺技术进行构件大小及空间形态的处理，从而创造出新颖的器物样式和形态。只有器形设计的具有美感，其装饰的写意绘画才能够更出色，装饰图案除了在平面的器形上出现时不用考虑造型与构图等因素外，其更常见于立体器形上的绘制便要考虑所绘制的装饰效果是否能够符合陶瓷的形状，能否与造型很好的融合在一起。除此之外，装饰图形在进行设计与构图前，还应考虑不同器形所对应的表现形式，放置位置等方面，造型装饰与构图进行有机结合，使青花瓷成为完美的艺术品。

（二）装饰美。青花瓷的装饰纹样生长在中国特定的文化土壤中，它的发展受到经济发展、民俗文化与宗教信仰等因素的影响。青花瓷的装饰纹样通常具有很强的象征意味，是设计者抒发情感的重要对象，饱含着丰富的思想文化内涵、审美情趣与艺术魅力。青花瓷的装饰纹样是按照一定的结构规律，再经过设计变形而成。所以，它通常具有比例、对称、节奏等抽象表现特征，装饰纹样具体表现在瓷器中要分主次来进行，诉说内容的主纹饰应安排在最显眼、最重要的位置。

青花瓷的装饰纹样采用中国人喜爱的形式与图形，能够引起人们民族情感的共鸣，使人们在心理上获得文化的归属感。它的装饰纹样有很多种，如植物纹、动物纹、山水纹、人物纹、吉祥纹、文字纹等，通常表现出祈福、吉祥与包容的精神追求，植物纹中最为常见的是莲花纹。它造型清秀随意，不受原型限制与约束，将魅力的感性装饰纹样转化为人格化的理想象征，使得这些特殊的装饰纹样被赋予了新的意义。

（三）色彩美。青花瓷唯一使用的表现色彩是青蓝色，清幽的蓝色令人联想到海洋、天空、大山、冰雪和湖泊等美好事物景象，被人们所常见的蓝色散发着神秘的气息，与伊斯兰教追求“清净”境界的寓意是相同的。

中国传统绘画有水墨画的艺术美，青花瓷在其艺术表现上与中国传统绘画相结合，将中国传统的文化、思想与审美通过青花瓷这一具体的事物表现出来。它的苍翠之色与佛家、道家的清净无为思想相结合，给人视觉上的清凉之美，它们是融合，更是心灵的相通，它们对于艺术的创作精神是相同的。如同中国传统绘画家在特定的宣纸上通过水墨的晕染与沉浸获得墨分五色的丰富效果一样，青花瓷装饰纹样的画工也使用青花“分水”的绘画技巧，还因此画法发明了大肚的分水笔，用于绘制的青花色料又分为头浓色、正浓色、二浓色、正淡色与影淡色等五中颜色，创造了五色青的表现方法，也正是丰富多彩的青花色彩及其特殊的绘制风格造就了青花瓷的色彩美。

（四）韵律美。青花瓷艺术的装饰借鉴了传统中国画的表现技法，采用绘制中国画的毛笔工具，笔画间虚实、刚柔、轻重、浓淡变化丰富，有顺、逆、中锋和拖等运笔方式，笔法乱中有序、变幻莫测，运用分水可以把握色调的浓淡，表达出或含蓄或丰富的韵味，与白色中透出青色的釉面相结合给人一种明亮、清爽的感觉，其装饰纹饰再经过艺术的处理与绘制，产生的节奏和韵律也表现的极为生动。青花瓷艺术的装饰纹样主要通过线条的疏密、粗细、长短、点线等笔法来加以表现。以单纯的色彩和简练的笔法来表达装饰的丰富艺术语言，以及巨大的魅力，青花瓷艺术是中国优秀文化的物质表现，是将艺术性与实用性紧密结合的产物。

“民族的文化与精神赋予了青花瓷顽强的生命力，它所独有的艺术特征、装饰特征与审美特征等均反映了中国传承多年的文化具有一定普遍代表性的审美特点与趣味。”［2］（P75）对青花瓷艺术的装饰纹样进行美学角度的研究，总结和吸取它的艺术营养为中国传统文化的继承与发展有较大的现实意义，对包装设计也将产生有益的作用。

二、青花语言与现代包装设计的融合

（一）青花瓷的色彩在现代包装中的应用。青花瓷的装饰纹样受中国传统水墨画的影响，与水墨画在笔法上有着相同的视觉效果，只是传统水墨画主要运用墨色来渲染与表现层次和意境。而青花瓷则以青色、蓝色作为装饰纹样的主色调，形成一种独立的蓝白色的色彩体系。这种以青蓝色为主色，运用调料的浓淡来表现装饰纹样层次与艺术效果的手法被广泛应用于现代包装设计中。如茶叶、白酒、月饼、化妆品、首饰盒、服装、保健品等商品的包装，均可看到青花的色彩和图案。在具体运用过程中，应将其蓝色色系进行概括、提炼再进行运用，解构其代表性元素。以青花瓷的青蓝色为主要色调，并配以抽象简化的青花瓷装饰纹样，令人耳目一新，给人冰清玉洁之感，同时也是传统文化思想的一种概括与提炼，在先到包装设计中应用，体现出强烈的中国传统文化的美感。

（二）青花瓷的纹饰在现代包装中的应用。在许多商品的包装上均有着青花瓷的纹饰图样，这些装饰纹样具有较强的装饰美感，体现了青花瓷强烈的装饰美。“最常见的花纹有卷草纹、几何纹与络纹等，以及向服饰、金银器、石刻、建筑、青铜器、玉器等借鉴的传统装饰纹样，除此之外，还有人物、植物、动物以及传统故事等纹样，题材非常丰富，涵盖了生活中的许多方面”。［3］（采用青花瓷中常见的“莲花”纹样进行装饰，使得包装透出一种古典与和谐的神态与韵味。现代包装设计只有对传统青花纹样进行简化与提炼，令其呈现出一种既抽象又时尚的青花美。定会使包装设计作品呈现出具有现代感的传统青花文化，将青花提升到新的起点和层面。

（三）青花瓷的内涵意境在现代包装中的应用。青色是一种能够令人感到宁静与安定的色彩，所以常被设计师用于现代包装设计中，进而打造一种水墨画的幽远意境，设想在众多商品包装中，如果当中有一个是运用青花瓷的艺术元素来设计的，定能脱颖而出，让人感到清新、婉约。采用青色作为主色调并辅以简化了的青花装饰纹样，使得包装形象简洁又富含传统文化意境。青花元素被越来越多的运用于包装设计中，它们被抽象、简化、概括与提炼使用。增加商品包装形象内涵的同时，代表着现代人对中国传统文化艺术的一种重视与追求。

三、结论

现代生活中，青花艺术已经发展成为非常重要的艺术元素与符号渗入每个设计领域，涉及的范围非常广泛，它正作为一种特殊的既蕴藏古典文化元素又不失现代特征的文化被延展与运用。如今的时代充满变革与创新，现代的青花瓷艺术的未来发展绝不能脱离历史渊源的关系，要在保留青花瓷艺术自身优点的基础上，广泛吸收现代包装设计的新颖理念与创作思维，二者进行有机结合，才能取得包装设计的蓬勃发展，同时促进青花瓷艺术的文化艺术传承与发展。

［1］马希桂.青花名瓷［M］.济南:山东美术出版社.2005.

［2］王章旺.新理念包装设计［M］.北京:化学工业出版社，2010.

［3］杨艳红.中国画在青花瓷装饰语言中的研究［D］.唐山：华北理工大学，2014.

［责任编辑王占峰］

J525.3

A

2095-0438（2016）09-0115-02

2016-04-26

马海元（1982-），女，安徽宿州人，宿州学院美术与设计学院讲师，硕士，研究方向：设计艺术学。

安徽省高校人文社会科学研究重点项目“中国风俗油画的表现形式与艺术风格研究”（SK2015A332）。