守望《家园》畅响未来

冯薇薇（云南省艺术研究院）

守望《家园》畅响未来

冯薇薇（云南省艺术研究院）

1月25日晚，昆明聂耳交响乐团——第十三届新剧目展演交响音乐会《家园》在春城剧院举行。音乐会由《跳乐》《哦然》 《云南诗篇》 《共饮同心酒》 《滇西北记忆三则》 《交响组曲》几个篇章组成。

据笔者专访几位曲作者获悉，此次音乐会是由昆明聂耳交响乐团首次真正意义上对本土作曲家进行委约创作、倾力打造的交响作品。这也是本场音乐会的一大亮点。

作为西南地区唯一的一家交响乐团，认真学习了习总书记在全国文艺工作座谈会上的讲话和在云南考察工作时的讲话精神，以和平、和谐、发展为理念，力邀云南本土几位优秀的作曲家，强强联合创作出这组依托本土、讴歌家园、颂扬家乡的交响音乐作品：开篇作品《跳乐》是由国家一级作曲、云南省音乐家协会副主席刘晓耕创作，灵感源于彝族撒尼人具有代表性的民族民间舞蹈“跳乐”，他在作品中运用了二十世纪音块写作技法、微分节奏的组合，将撒尼音乐传统五拍子节奏与西方的现代音乐、流行音乐、爵士乐融合在一起，不同的文化，不同的语境，相互碰撞、沟通、交流，乐曲展现出了全新的面貌；云南省歌舞剧院作曲家、国家一级作曲高映华，他史诗性的交响狂想曲《云南诗篇》是既融合了云南神奇富饶的自然风光，又描写了各族人民放声高歌的现实生活题材作品；采用小提琴独奏与管弦乐队合作的形式尽情倾诉、抒怀高歌，展现美丽的景颇山，傈僳、独龙，山上、山下，共饮同心酒，齐跳同心舞，各民族兄弟姐妹一家亲的《共饮同心酒》乐章，则出自云南省歌舞剧院作曲家、国家一级作曲陆棣；《滇西北记忆》出自白族音乐家那少承的管弦乐组曲，作品分别选取了滇西北丽江坝子纳西族、小凉山彝族及香格里拉藏族的民间音乐为素材，作品赞颂了当下滇西北各族人民的精神风貌和欣欣向荣的生活情境；上海华东师大教授、上海音乐学院教授、著名作曲家夏良的《交响组曲》以其多民族风格的旋律线条以及配器层次的逐渐变化，在各类乐器的交替演奏中绘制了一幅精致的水彩画。

交响音乐会《家园》具有云南本土民族特色的艺术魅力和精神内涵。强调“大爱”，尤其是对国家、社会以及家乡人民的爱，这与五位作曲家的生活经历有密不可分。作曲家们所有的创作都牢牢守住“家园”这个关键词来进行，体现在主题创作、和声布局、结构引用以及宏观思维上。音乐会中作品的主题都源自云南传统民族民间音乐，例如彝族、景颇族、纳西族、藏族、傈僳族、独龙族等民族的民歌、舞蹈中的音乐元素。五位作曲家各自拥有不同的视角，结合自己生存的文化属性、人生阅历以及个性化思考，例如晓耕的《哦然》以及陆棣《共饮同心酒》都同样选择了景颇族《目瑙纵歌》为素材，却各自选择运用了不同的技术手法，拓展了传统民间音乐运用在管弦交响乐中的表现幅度和广度，给听众带来了纷呈各异的听觉体验。

此次交响音乐会《家园》由中国国家交响乐团常任指挥王琳琳执棒，充满活力和张力的指挥风格以及昆明聂耳交响乐团的扎实演奏水平获得了作曲家和听众们的高度赞许。云南音乐资源丰富，与歌曲创作相较，本土交响乐发展却不平衡。中国的交响乐曲库里曾经一度鲜见云南本土创作的交响乐话语，这次《家园》的成功演出，是云南交响乐守望者们的共同努力的成果，在云南近现代音乐史中具有里程碑式的意义。云南的交响乐创作应该依托于本土，用自己的语言反映鲜活的时代。回归“家园”，温存乡愁，既是对精神家园的守望，又是对云南交响乐未来的重塑。