从游戏到传承：美术水墨画教学研究

陆影娇

摘 要：水墨画应注重培养学生的个性发展和学习兴趣，不能过度偏重于传统画法。在教学方法中插入游戏环节来培养学生对水墨画的兴趣，培养学生学习传统水墨画的技法，能发挥学生的创造能力，使水墨画更符合学生心理个性的需求。

关键词：小学；美术；水墨画；游戏；教学

中图分类号：G623.75 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2016）06-0077-02

水墨画，是我国的一种民族精神的独特象征，它独特的画法与气韵蕴含着博大精深、源远流长的精神。学生们在水墨游戏中发挥了天真活泼、富有爱幻想的天性，在纸上大胆地把所感所想用水墨线条描绘出来。因而对于学生来说，水墨画这门课程是十分有趣的。现在小学的“水墨游戏”课程已经不再是传统上的“水墨画技法相授”的教学了，和过去的教学相比较，新课标的要求更加强调的是形象、感性、情绪、想象、个性、创造、体验和实践这几方面的兴趣发展。

一、水墨画教学的理性认识

小学阶段的美术教育是一种素质教育，而不是某种技能技法的职业培训。学生对水墨画的理解不深，更别说水墨技法了。所以，教师应注意“学生的学习心理是美术教学的基础”，对水墨画学习兴趣的培养多于技法上的教学。而今，水墨画课程经常以“水墨游戏”形式出现。这不仅是学生所喜爱的，更能唤起学生的学习动力，让水墨画教学与学生之间更加贴近。为了更好地引导学生学习水墨画教程，培养学生对中国传统艺术的继承与创新，应对水墨画的以下两点做出正确的认识：首先是认识水墨画画具的多样化。水墨画的传统作画工具是各种大小、材料的毛笔，而在今天的“水墨游戏”课程中，我们的绘画工具并不局限于毛笔，还有许多代替毛笔的用具，如棉棒、鹅毛、棉布、树叶等，甚至还可以直接用手指去画。学生们在接触这些工具时，都感到很惊讶和好奇，很急切地想要去尝试。我们要把握好学习的时机，给学生讲解水墨画的一些技法，并以游戏的形式开展课题，告诉他们水墨画工具的多样化，该怎么去运用这些工具来表现物体。例如，鹅毛是比较柔软的，粘了墨水后的鹅毛就会变成一条弯弯的“毛线”，而棉棒相对来说就比较硬，在表现物体时适合描绘粗直的线条。其次是学生水墨画教学的方法与策略。在小学水墨画教学中，临摹是画画惯用的手段。但这种教学方法、不仅教学题材单一，而且技法也单一，都是按步骤的：先画什么、后画什么，哪笔墨浓、哪笔墨淡，观念保守，以模仿作品多、熟练作为评价作品优劣的标准。这样的教学方法缺乏创造性，更可怕的是学生的创造力让这种教学模式困住了，学生的想象力得不到发挥，对水墨课程由兴奋转变为不感兴趣。

在教学中，应用故事、儿歌是比较容易集中学习注意力的。因为低年级学生的年龄特点是对所学的东西很快就会忘记，所以可采用富有情趣的故事和朗朗上口的儿歌帮助他们记忆。如在教“坐姿”及“握笔”姿势时，我们就可以采用儿歌了（坐姿：小腿并并拢，小腰挺挺直，右手握笔要垂直，左手放在胸口摆摆平。握笔：指实掌虚，大拇指食指捏住笔，中指勾住笔杆，无名指小指抵住笔杆，笔尖垂直向下，掌心是空的。）……这样子边示范动作边讲解，学生们也会跟着练习动作。同时，在教握笔时先用故事导入，能集中学生的注意力，调动学生的积极性。

对绘画来说，生活就是艺术的源泉。对于学生而言，生活就是最好的老师。在现实生活中发现绘画题材，发现大自然带来的美好，享受笔墨乐趣，画出最美、最有真情实感的水墨画，必须到生活中去体验。例如，美术课本中为了让学生理解水墨线条，表现出水墨线条的枯、湿、浓、淡、粗、细、连、断，把“画线”比喻成“去散步”，因为学生对生活有直接的生活体验，他们也能够较好的理解散步时会经过草地、小河、山坡，天气不断变化着……像这样，引导他们先从心理上握住墨笔，在想象的世界里畅游一番，心中构思好画面，之后再拿起毛笔，就能够一边寻找感觉，一边自由地让线条游走于纸面。因此，让学生亲自去观察事物，掌握其对象的主要特征，把平时观察的印象储存起来，为美术创造活动去积累素材，满足学生的好奇心，关注成长的需求，引导他们积极探究、大胆创新，小学水墨画教学的空间就能越拓越宽。

二、水墨画教学应成为真正的水墨游戏

游戏是教师通过安排学生做游戏的课堂方式，使学生感受各种游戏活动带来的学习乐趣，最终实现自我真实情感的教学方法。这是一种寓教于乐的教学方法，不仅能够充分调动学生的学习兴趣，有时还能够使全班同学共同参与到一项非常有趣的活动中来，有益于班集体的团结和合作能力的形成。当然，教师在引导学生游戏前，先要将自己的情绪调整到一个最佳的点。

（1）游戏激发兴趣。教学游戏化，是把枯燥的笔墨知识融于有趣的游戏当中，使笔墨教学具有游戏般的形式与趣味。小学水墨画的学习从游戏开始，既符合学生的认知规律，也契合了水墨画抒情达意的意象特征。学生们在笔墨游戏的过程中既释放了心灵，也品尝到了创造的乐趣，对笔墨的体验更深刻。如中国画很讲究线条，让学生分成小组用毛笔画浓淡干湿不同的线条来进行比赛，看哪个小组画得更好，或者用毛笔画线条走迷宫，会使学生产生强烈的好奇心。这样的游戏使学生无意之中学到了中国水墨画的技巧，并充分体验到线条的流畅美、笔墨的层次美、用笔的变化美。但笔墨游戏必须有明确的目标和周密的步骤。虽说“游戏”，实则是活动教学的一种形式。学生的主体地位、教师的主导作用都应充分体现，为游戏而游戏的做法显然是缺少教学深度的。同时，游戏后的交流总结也不可忽视，将个体体验整理、综合，从而达到互相激励、共同发展的目的，这也正是游戏体验的升华。

（2）游戏激发笔墨艺术语言。将水墨画应用于游戏式的教学中，让学生在游戏中逐步掌握水墨画的笔墨技巧。对学生的这种辅导是为了掌握水墨画技法的精神内涵，培养学生的学习精神。所以，对学生的教育不能像对成人培训技能那样的要求，而是要在水墨画最基本的用笔、用墨、调色等基本方法方面认真对待，使之养成良好的作画习惯。在教学过程中，不难发现学生对水墨浓淡的变化也很感兴趣。我们先示范并告诉他们要怎样注意墨水在和不同水分、不同用笔的情况下所产生的变化，然后适时指导学生，鼓励他们试一试、画一画。在边调墨边画的过程中，感悟水墨语言，画出干湿浓淡变化不同的线条层次美。在这个掌握水墨画用笔用墨的时候，教师可插入有趣的教学内容。如可以让学生为自己设计一个有趣好看的图形，将生活中看到的各种图形（随处可见的小动物、校园的树叶及课室里面的教具等）画在自己的宣纸上。利用不同的题材，画出随意涂抹，线上加线，墨与墨、墨与色相融相破的不同画面，能让学生充分想象和感悟水墨的变化。学生大胆创新、含蓄、抽象、耐人寻味的各种表现，都显示了他们特有的艺术灵性，能让他们在愉快的学习氛围中更好地去掌握继承水墨技法。

（3）游戏激发创新思维。时代的发展，意味着竞争的开始，而竞争就是人的创造能力的竞争。所以，在现代教育里，学生的智能开发重要，而培养学生的创作精神和创作能力也尤为重要。“美术贵在创新，创造是美术的生命。”我们教学生用毛笔蘸上浓墨在宣纸上自由地运转，上下、左右、来来回回地“乱涂乱画”，一直到笔干墨竭。然后蘸水、蘸墨继续再运动，而且可以在已有的墨色上重复地来回运行，观察墨色的变化。到游戏结束后，把学生的作品展示出来，接着引导学生认识并欣赏他们作品中所创造的各种墨色，以及分析一下墨色产生的原因。如帮助学生比较、分析作品中各种点、线、面是如何通过不同的用笔表现出来的。学生很惊讶，原来在自己随意涂画中已经不自觉地运用了中国画的一些基本笔法、墨法，这就激起了他们有意识地进行一些笔墨基本功练习的热情及提高运用和表现的能力，从而激发了他们的创新思维。中国水墨画博大精深，意在“意”，应该主张学生在学习水墨技法的基础上，继承水墨画的博大内涵和精神，创作出新的作品。

三、结束语

总之，水墨游戏的教学里，以游戏的教学模式能激发学生的学习兴趣。然而，当学习的游戏形式出现，可能会引起新的问题出现，但是这不能完全归因于游戏与学习是否保持好平衡的问题上。总的来说，结合游戏传承知识，以培养学习兴趣为辅，做到课上对学生集中注意力学习水墨画，使学生更容易地接受以及掌握水墨技巧，提高学生的学习能力和创作能力，这都是教师的主要目标。所以，学生需要学习和游戏是符合他们心理需求的，只要引导得当，教师的努力就会向目标迈进一大步。

参考文献：

[1]李敏.游戏与学习：以游戏提升学生的生活质量[M].北京：教育科学出版社，2010.

[2]常锐伦，唐斌.美术学科教育学[M].北京：人民美术出版社，2007.