广西宜州市第二幼儿园 吴洁秋
当前,农村幼儿园美术教育普遍存在两大问题:美术教育内容选择上重技巧学习,造成幼儿作品模式化的局面,阻碍他们的思维和想象,扼杀他们潜在的创造意识;美术教育方法运用上忽视幼儿内在的体验,教师紧扣美术教育的知识性 目标,而幼儿的情绪情感、语言表达能力、想象力、创造力、审美能力等这些在美术活动过程中潜在的情感目标和能力目标却很容易被教师轻视,甚至忽略。《3~6岁儿童学习与发展指南》指出:“在美术活动中美术不单纯就是绘画……在美术活动中要结合幼儿的年龄特点和生活经验,尽量挖掘出幼儿的内心世界和独特发现,在美术活动中培养幼儿的想象力。”作为教师,要以《指南》为导向,培养幼儿的艺术兴趣 ,激发他们的艺术情感,发展他们的良好个性,提高他们的表现和创作能力。
《3~6 岁儿童学习和发展指南》把艺术领域分成四个目标“喜欢自然界与生活中美的事物,喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品,喜欢进行艺术活动并大胆表现,具有初步的艺术表现与创造能力”,这就告诉我们,幼儿园的艺术教育强调幼儿对艺术的“情感态度”,重在艺术兴趣的培养。积极的艺术学习态度是开展艺术活动的内在动力,幼儿的艺术教育应该顺应幼儿发展的特点,寓教育于美的享受之中,始终把对幼儿的个性、情感的尊重放在首位,强调在幼儿精神获得满足和愉悦的同时,培养其对美的感受能力,提高幼儿的审美情趣,以形成完整和谐发展的人格为终极目标。心理学家认为,幼儿在情绪兴奋、愉快时,其想象创作力就处于最佳状态。只有在融洽的气氛下,幼儿才不会有心理负担和心理压力,才能放开手脚参与各项活动,才能产生浓厚的兴趣、敏捷的思维、丰富的想象。现实生活中有的幼儿会边画边说,是因为儿童的手部肌肉发育不成熟,手眼协调能力差,手的动作不足以表达思想,有时要借助嘴巴来帮助表达,但有的老师过分强调课堂秩序和班级管理,对幼儿动辄恫吓,在这样的氛围下幼儿的情绪是紧张的,是不可能有所创造的。所以,一定要为幼儿提供一个良好的心理环境,使其能以积极的态度去迎接各种挑战。儿童从事绘画活动,有时画完了又破坏掉,因为在他们看来画画不过是玩耍而已,我们不要给他们施加压力,使他们过早地背上沉重的学技能的负担。他们往往对自己特别感兴趣的部分加以夸张强调,比如画人物,孩子或许认为眼睛是最美的部位,就将两只眼睛画得很大,鼻、嘴则画得很小。这种夸张、人物比例失调的作品正是孩子纯真感情的宣泄与表露。因此在教学中要掌握儿童心理特点,不能用成人条条框框约束儿童绘画,否则会过早扼杀了孩子的艺术天性。
美术活动是一种视觉艺术,观察是进行美术活动的源泉。只有通过观察,才能在人的头脑中形成表象,为美术活动积累素材。幼儿美术教育应引导幼儿接触生活中的各种美好事物与现象,并在此基础上培养幼儿的感受力,培养幼儿具有敏锐的观察力,养成善于观察的习惯和浓厚的观察兴趣,丰富幼儿的感性经验和情感体验。鼓励幼儿在生活中细心观察、体验,为艺术活动积累经验与素材。
美术活动是一种手脑并用的实际操作活动,多种多样的工具和材料可直接刺激幼儿的操作欲望,促使他们从事具有创造性的美术活动。工具材料除了油画棒、水彩笔、水彩颜料、宣纸、水墨、毛笔、橡皮泥、泥工板、剪刀、色纸,还可以是布头、印章、纸盒、蛋壳、花瓣、米粒等。这些工具的提供不仅满足了幼儿的表现欲望,而且为处在不同水平上的幼儿创造了克服困难获得成功的可能;同时更能激发幼儿探索周围环境,无拘无束、大胆表现自我,陶冶情操。其实在孩子的视野中,任何东西都可以变成创作的材料和工具,如树枝、棉签、弹珠、蔬菜等,都能让幼儿感到创作作品的有趣和新奇,从而避免了由于单一重复的绘画工具,引起乏味、枯燥感。
《指南》中提出,幼儿绘画时,不宜提供范画,特别不应要求幼儿完全按照范画来画。范画临摹限制了幼儿的想象力,使幼儿的绘画模式化。因此我们要支持幼儿自主的学习,画出心中的画。幼儿能力有别,需要教师的适当引导。即在适当的时机进行点拨,借助当时的情景、材料、提出问题,起辅垫导向的辅助作用。“点拨”不是传统的讲授法而是强调幼儿的主体性,注重启发式,在幼儿踮着脚且够不着的情况下,教师给予点拨。教幼儿多种几何图形、实物图形、多种几何体和多种颜色。幼儿掌握了这些基本功,他们就能够自己结合、搭配和适当的运用各种形形色色,从而形成 自主绘画能力。创设美工区,提供丰富的便于幼儿取放的材料、工具,支持幼儿进行自主艺术活动,让幼儿边观察边对比边操作,自我学习,自我纠正 。
美术活动的目的不在于培养多少个画家和艺术家,而是在于启迪幼儿的思维打开想象力。每个幼儿都具有创造的潜能和天赋,鼓励他们把想到的和感受到的在自由、轻松、愉快的氛围中进行表现,使儿童的想象力逐渐丰富起来。在美术活动内容的选择上,教师应多选择幼儿感兴趣的题材。鼓励他们多运用想象力,发表独创见解。
《指南》中指出:“幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感 ,成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重。”教师要改革评价方法,注重评价的多元化,鼓励幼儿积极创造。不用“像不像”“对不对”来评价幼儿的艺术表现和创作,而要强调评价的发展功能与内在的激励机制,即要让幼儿人人积极参与艺术学习活动,个个在自己原有的基础上获得不同程度的发展。在创作过程的评价上,可从幼儿的兴趣性、主动性、创造性、专注性、独立性、坚持性,对材料的探索与操作,以及艺术活动的行为习惯等方面进行评价。
在幼儿美术教育活动中,教师要能保持和延续孩子的创作激情,张扬他们的个性,开发潜能,呵护他们的智慧之花,让他们在快乐与成功的感受中增强对美术活动的兴趣。让我们告别依样画葫芦的框式教育,还幼儿一个宽松、愉快的艺术氛围,充分发挥幼儿的创造力和探究意识,挖掘幼儿的潜力,让幼儿用自己的方式去理解世界,创作一幅幅极具想象力、充满生命力的艺术作品。