楚漆器的审美特征给予当代油画创作的启示

2016-03-11 09:31李松林湖北工程学院432000
大众文艺 2016年8期
关键词:漆器纹样油画

李松林 付 菡 (湖北工程学院 432000)

楚漆器的审美特征给予当代油画创作的启示

李松林 付 菡 (湖北工程学院 432000)

楚漆器作为楚造型艺术的代表,其造型、纹样风格充分体现了楚人的想象和审美意识。本文着重探讨了楚漆器的审美特征,并进一步分析了楚漆器的视觉美感给予当代油画的创作启示。

楚漆器;审美特征;当代油画创作

本文为2015湖北省教育厅人文社科研究项目。项目编号:15Q210

楚艺术是中国南方古代艺术的代表,楚造型艺术种类多样,如漆器、青铜器、丝织品、绘画等,其中漆器是代表楚造型艺术审美特征的重要工艺品类型。

本文分别从楚漆器形成的文化背景、造形与纹样的审美特征、楚漆器给予当代油画的创作启示三个方面进行了阐述。

一、楚漆器审美特征形成的文化背景

楚艺术起源于商周时期,楚艺术的发展期是在春秋战国时期,鼎盛期是在战国时期,在这段时间里,楚艺术从各个方面开始呈现出自己独有的魅力。楚漆器隶属于楚造型艺术范畴,也正是在这一时期楚漆器进入重要的发展阶段。

楚漆器是楚人文化意识的精神体现,包含了“巫、道、骚”的思想根源。

“巫”是指楚人信仰巫术。在“信巫重鬼”的浓厚巫风影响下的楚人,将巫文化也带入了漆器制品中,加上楚文化思想的影响,楚漆器显示出了丰富的想象力和神秘的艺术空间,楚漆器中强烈的生命意识和对神鬼的崇拜被反复强调。

“道”是楚地“老庄”思想的反映。楚文化的中心思想深得道家思想精髓,这一点可以从楚漆器自由抽象的造型和纹样中反映出来。

“骚”是指以屈原为代表的楚国诗人所创作的楚辞所体现的特有的艺术风格,主要反映了楚人的浪漫情怀和高尚人格。

“巫、道、骚”的思想文化根源直接影响了楚漆器中的造型与色彩,正是有了这样丰富的文化源头,才会有具独特视觉美感的楚漆器。

二、楚漆器审美特征的探寻

(一)楚之舞——楚漆器外部廓形之美

战国中后期,楚国安定富饶,楚国上层贵族开始追求更奢侈的精神生活,在漆器制作上便更加要求精美奇巧。如生活所用的木胎漆器质地轻盈,造型便捷,赖冷防热,再加上绚丽的花纹使得漆器更富有特色。

楚漆器种类繁多,功能多样,但是在造型风格上较为统一。楚漆器的造型以流畅、夸张的线条为主,在胜似舞蹈的优美曲线中塑造漆器的特色造型。如“虎座飞鸟”作品中凤鸟形态夸张,昂首展翅脚踏卧虎,似要鸣黎而飞,又似翩然而舞,造型流畅姿态生动,追求总体上的平衡美感。

楚漆器的特色还在于造型具象明确,新颖真实,丰富的漆器制品中这类造型明确的漆器多用于生活实用上,多用流畅的线条来表现其形态,而流畅明确的造型也是根据楚人的生活所需。生活所用的漆器则大多为木胎,木胎质地轻盈,造型便捷,赖冷防热,再加上绚丽的花纹使得漆器更加富有特色,也更受欢迎,在楚地人民生活中大量使用。

整体而言楚漆器的外部廓形具有一种轻盈、婉转的舞蹈之美,如同楚女小腰秀颈,这也是楚人审美意识的体现。

(二)楚之韵——楚漆器纹样装饰之美

楚漆器的装饰纹样附着于楚漆器的外形之上,以平面造型为主,其形式韵律美反映楚文化独有的审美特征。

楚漆器的装饰纹样中大多用线条进行勾勒表现,线条和线条之间互相交错,主要装饰手法采用色块平涂加单线勾边的方法,也有的在平涂的底漆上不勾勒轮廓线的,有的甚至采用平宽的线与穿插切割相结合的方法。如常采用适合形、独立形和连续形三种构成方式,在连续形中多出现圆卷纹、云纹、点纹等。

楚漆器的装饰纹样常常采用夸张变形的手法,如曾侯乙墓鸳鸯漆盒,就是通过夸张变形的艺术手法,生动活泼的表现了乐人演奏的意境。

楚国漆器的装饰纹样中体现了巧妙而独特的构图方式,独立纹样常常在漆器的中心位置,四周或者边沿处运用连续纹样构成一个整体,同时利用云纹与点纹相互穿插的表现手法,使其在对称中又富有变化,达到了统一又丰富的视觉效果。

(三)楚之色——楚漆器的色彩视觉之美

楚人尚赤,楚漆器常用红色与黑色搭配,形成了楚漆器的主色调。楚漆器上或红底黑纹,或黑底红纹的装饰,似是从黑暗中生起的霞光,展现出如烈焰燃烧世界。楚人生命激情而张扬,这都是楚人思想意识的呈现。

楚漆器的纹样彩绘都以简单色彩进行强烈对比,形成一种极致的美感冲击—红与黑。这是楚人热爱、歌颂生命、追求个体与自然的和谐统一的体现。墨即使夜晚,古人以夜为黑,同时也是死亡的一种体现,命运以日出而起,以日落为灭,便是赤与墨。这也是巫文化的一种概念,楚人尚凤重巫,而赤与墨的交织更象是楚人对命运的感悟,或者怀着对抗未知命运的隐喻。

楚漆器的纹饰色彩大多是红与黑,大多以黑色为底,红色、黄色等在其上勾勒出不同的纹样装饰。在众多的色彩中红与黑的搭配,形成了一种明快的对比,尽显朴素而不失大气华美之色。

上述文字是对楚漆器审美特征的初步探寻。可以说楚漆器是楚艺术、楚文化的代表,它影响了之后中国两千多年的漆器发展,而其工艺精湛程度、艺术的审美价值,甚至在楚亡之后再无人超越。

三、楚漆器审美特征给予当代油画创作的启示

随着课题研究探寻的深入,楚漆器的独特审美特征也给予我多方面的创作启示。

(一)楚漆器中的形态语言给予当代油画创作的启示

传统楚艺术形式中的“线”语言元素,传达了柔和、纤细、变化、自由升腾的视觉心理。当代油画创作中的视觉语言形式,可对其“线”形式进行吸收、提炼与再创造实践,如提取其中”自由升腾、变化“的形式,增加“厚重、不屈、光明、自由”的形式特征。

(二)楚漆器中的色彩语言给予当代油画创作的启示

楚艺术中的色彩内涵对应着“五行”学说,色彩是思想情感的反映,“红与黑”为标志的楚艺术色彩,体现的是是一种辨证的思想、是理性与感性的互补体现。在当代油画创作中的颜色运用上,我们可进行了色彩内容的延伸与变化、来找寻并确定与现代文化相呼应的色彩。其中“极精简、朴素而又辨证”的世界观是值得我们传承与发扬的。

(三)楚漆器中的材料给予当代油画创作的启示

楚漆器、油画均为中、西方传统艺术的代表。楚漆器艺术形式以油性漆为主,附着在不同的载体之上;而油画艺术形式同样为油性材料,也可附着在不同物体之上。相比较而言,两者并没有本质的不同,随着时代的发展,文化的融合,我们再对其进行严格意义上的概念区分已无必要。因为随着时代的发展它们的定义与概念都应该被扩大。故我们将有足够的理由对当代油画材料进行再创造实践,以至产生新的油画语言形态。

综上所述,楚漆器的审美特征探索给予了我对当代油画创作以灵感之源,当然楚漆器的审美特征不仅于此,在未来不断探索与发现楚漆器审美特征的同时,将逐步提高、丰富自身的审美意识,加强自己的创作能力。

[1]皮道坚.楚艺术史[M].湖北教育出版社,1995.

[2]李正光.楚汉装饰艺术集(漆器)[M].湖南美术出版社,2000.

[3]王祖龙.楚艺术图式与精神[M].湖北人民出版社,2003.

[4]张正明.巫、道、骚与艺术[J].文艺研究,1992(2).

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