乌尔善 不是所有镜头都值得用特效

苗正卿

无论《寻龙诀》票房如何，乌尔善说都可能不会拍第二部。

43岁的乌尔善终于拥有了自己第三部院线电影，9天12亿元的票房为他贴上了“市场成功者”标签。乌尔善不迷信好莱坞，他认为只有中国人能拍出中国人喜欢的电影。

9天票房破12亿元，《寻龙诀》导演乌尔善笑了。这是他的第三部院线电影，上一部是2012年上映的《画皮2》，相似的奇幻题材，大量特效镜头呈现了乌尔善式的画面美感，也斩获了超过7亿元的总票房，排在当年内地总票房榜第4位。

“61分，当年我给《画皮2》打分挺高，但现在我只能打61分。”乌尔善犹豫了一下说，“《寻龙诀》65分。”

从筹备到上映，乌尔善用了三年半的时间。这位43岁的蒙古族导演不止一次说，如果再给两年时间，再给更多预算，《寻龙诀》能拍得更好。

《画皮2》拍摄期间，监制陈国富就带着《鬼吹灯》找到乌尔善，问他有没有兴趣。当时乌尔善也接触了几个类似题材的IP，包括《盗墓笔记》和《藏地密码》。尽管他此前并没有读过这三部小说，但对小说中构建的虚幻世界很感兴趣，为了做出判断，他问了身边人一个问题：“这三部小说哪一个先写出来的？”答案是《鬼吹灯》，这也让他把《鬼吹灯》视为首选项目。“我喜欢全新的，或者第一个、最初的东西，感觉更有挑战。”但乌尔善还是提了条件：除非陈国富担任监制，否则不接。

乌尔善说自己是很容易脑子不够用的人，习惯把精力和心思全花在电影上，所以他希望监制能帮助自己协调各种复杂关系：“我不擅长，但国富老师可以帮我。”

一切照搬好莱坞，做不出本土好电影

“如今，没有人会为了特效去看电影，有大特效不等于成功。”虽然在整个推广过程中，乌尔善反复建议大家看IMAX或3D版本以体验最棒的视觉效果，但他并不认为特效是《寻龙诀》成功的原因。

着手之前，乌尔善把能找到的国内外寻宝、探险题材电影都看了一遍，边看边记笔记。这是他工作的习惯，每当要拍一个类型的电影时，一定先去研究这个类型成功的关键因素。“任何一个类型的电影都有基本准则，这些准则是普世的，无论美国人拍，还是中国人拍，准则是相通的。”

直接照搬好莱坞模式，是否真的合适？乌尔善认为不是。“中国观众对于电影中人性和情感柔软度的诉求更为强烈。”乌尔善说，自己最早也试图依照好莱坞模式打造《寻龙诀》，但最终，他选择用更多篇幅描述人物关系及感情线索。 “好莱坞探险夺宝电影模式，情节高度集中在宝物本身，（人物关系的刻画）可能就是男主角和女友打情骂俏或者跟父亲闹不愉快，但我不想做快餐电影。”乌尔善想把《寻龙诀》做成兼具商业片外壳和文艺片内核的作品。

于是整个《寻龙诀》的故事线索都围绕着王凯旋和胡八一对于旧日梦中情人丁思甜的回忆与遗憾展开。“或许会有人说我在探险片中加入爱情主题太过于古典，但是我认为这正是探险题材类型片应当增加的一种柔性元素。”

除了不一味迷信好莱坞故事结构外，乌尔善对好莱坞特效的态度也相对冷静。《寻龙诀》依旧由曾为《画皮2》提供特效服务的国内特效公司天工异彩完成。1800个镜头中，有1530个是特效镜头，面对这样体量的特效镜头，有人建议乌尔善采用好莱坞团队，但乌尔善拒绝了。“特效就好比演员，主要还是看怎么用，中国本土特效实力其实并不差，国内特效公司更方便协调工作。”在他看来，《画皮2》需要的特效是以唯美为追求，而《寻龙诀》则要打造逼真的“现实”世界。“并不是所有的镜头都值得用特效，一些镜头用真人而非特效反而更能拍出效果。”《寻龙诀》奈何桥一段，实际上是在怀柔影视基地中搭建的真实场景，桥高8米，拍摄时危险、难度也大，却拍出了特效难达到的真实感。

乌尔善还坚持让特效团队从剧本环节就介入，提供可行性参照。起初，剧本团队想按原著小说打造电影最后一幕的彼岸花：巨大的、能够动的植物怪物。特效团队评估后告诉乌尔善：“一个特效镜头的花费，就可能花了所有特效预算。”最终，银幕上呈现的是相对静态的彼岸花。“如果有更多钱一定能拍出更棒的，但作为导演，不能这么想。”乌尔善说。

我团队的人需要比我还较真

最艰难的环节是剧本。乌尔善用了整整两年时间写剧本，比《画皮2》多了10个月。“既要考虑到需要大特效参与，又要考虑到冒险寻宝类电影的普遍规律。盗墓方面的大量专业知识，我其实很陌生。”

好在，乌尔善有帮手。当剧本每写完一部分，他都会让原作者天下霸唱过目。剧本里大部分关于盗墓场景的设定都是天下霸唱提供的“专业咨询”，他还亲自设计了口诀。乌尔善也带着编辑和概念艺术一起去过几个“墓地”实地考察。“这很符合我的工作方式，我喜欢与比我强的人合作，每一个人在专业领域都要比我强，他们比我还要较真。”

乌尔善允许团队的每一个人对剧本提出建议，哪怕是灯光师。“只要好，无论谁提出的，都会采纳。”当剧本定下后，全体演员先围坐一起对剧本，所有演员和摄制组成员都可以提出修改意见。然后进行一轮修改，二轮确定后，每一个镜头拍摄前，演员们先要进行彩排。“文戏需要提前彩排，演员互相熟悉动作、走位。而武戏则要根据动作指导的设计走。”每一场武戏，乌尔善都会先让特效团队做出动画预览，演员根据预览进行拍摄，武打段落由武术指导和动作替身先侧拍，剪辑出来后让演员照着模仿。

在彩排环节，乌尔善仍然允许剧本改动。比如黄渤饰演的王凯旋，原本并没有拿住彼岸花陷入幻想，但黄渤认为，既然是为了丁思甜找彼岸花，那么在最后应该有交代。“有时候，演员灵机一动想出的点子比我好。”乌尔善说，陈坤也提出在第三个幻觉中，胡八一是在空中旋转而不是在地上站着。“调整自然会拉长拍摄时间、增大难度，陈坤空中的镜头是不断翻转的，拍摄难度增大许多。但，这些很值得。”

拍摄奈何桥一段，真实场景的难度大又危险，却又特技无法取代的真实感。

无论乌尔善还是陈国富都觉得，《寻龙诀》是俩人相互拉着上的一条贼船。一方面，国内之前并没有做过探险题材的电影，另一方面，《寻龙诀》需要考验电影的整体制作水平，难度过大。“其实，是我把国富老师逼上了船，内心真的很忐忑。”对于电影票房，乌尔善自然是希望越多越好，但更希望电影能够有一个好口碑，不过相比于口碑最重要的是对得起自己的良心。

“无论《寻龙诀》票房如何，我可能都不会去拍第二部，因为我希望每一部作品都能体验全新的题材，这才有挑战。”乌尔善又开始筹备新项目，《封神演义》系列电影。