芭蕾舞基础训练中身体的重心与平衡关系研究

马学强

（中央芭蕾舞团 北京市 100000）

芭蕾舞基础训练中身体的重心与平衡关系研究

马学强

（中央芭蕾舞团 北京市 100000）

掌握重心判断力以及平衡控制力是芭蕾舞的基本要求，更是芭蕾舞训练中的重要内容之一。本文以芭蕾舞基础训练中的重心与平衡关系为研究对象，从芭蕾舞的双开与肌肉力训练角度出发以探索如何把控好重心与平衡之间的关系，以展现出芭蕾舞的艺术魅力。

芭蕾舞 基础训练 重心与平衡

一、平衡对于芭蕾舞的重要性

1.提升舞蹈演员的形体训练效果

形体训练是舞蹈演员训练的基础，对于芭蕾舞而言，演员的形体是自接展示给观众的，形体表现形式自接决定了芭蕾舞演出的效果。因此基础训练有助于表演者提升其形体训练效果，通过基础训练来塑造修长、挺拔、匀称的身材，以提升芭蕾舞表现的张力和感染力。然而，要将芭蕾舞的美感和艺术感完美的展现出来，不仅要求演员具备良好的身材而且能够灵活控制身体平衡，以确保各类动作做到位。唯有通过刻苦和反复的训练方可帮助演员掌握平衡控制力以熟练掌握各个动作的技巧，进而提升舞技。

2.降低芭蕾舞演员受伤概率

舞蹈演员在训练中难免会出现伤病状况，通过调查显示，芭蕾舞演员的受伤部分主要集中在腰部、脚躁、关节处发，同时韧带、筋膜、关节囊等软组织也会出现一定概率的损伤，这是和舞蹈演员的重心和平衡把握性不足有自接关系。此外，腿部关节的健康与否对于芭蕾舞演员至关重要，甚至决定了起职业生涯。为此，在芭蕾舞训练中应重视重心训练并处理好与平衡之间的关系，进而起到保护训练者的目的，避免在训练中发生运动损伤，影响到其身心健康发展。

3.培养舞蹈演员的训练感觉

由于芭蕾舞的特殊性，需要演员具备一定的音乐细胞以及良好舞蹈技艺，使之在芭蕾舞练习中得以将音乐与舞蹈相融合，以展现出芭蕾舞的独特魅力。在芭蕾舞的基础训练中，演员不仅可以提升身体素质而且能够培养出音乐感和舞蹈感，使两者通过演员的肢体予以展现，同时一个优秀的芭蕾舞演员还必须要具备一定的想象力，以将音乐与艺术融汇到肢体动作之中，以强化芭蕾舞的感染力，使之具备生命力。缺乏想象力的舞蹈是不具备艺术生命的，其舞蹈的动作更是空洞无灵气的，因而在基础训练中唯有将肢体训练与想象力或领悟力相结合，才能推动舞蹈和个人的发展。

二、芭蕾舞重心与平衡训练

1.外开与重心的关系

外开是芭蕾舞训练中的基本动作之一，是每个演员必须要掌握的基本功。外开动作要去双角尖呈90度姿势向外张开而人体的重心逐渐后移且需保持脊柱的直挺状态，对于个体素质要求较高。在双开训练中，要保持循序渐进的理念切忌一蹴而就而这却是多数初学者的想法，往往会导致负面效果，不仅增加了训练中的疼痛感而且容易打击其积极性，影响到后续的训练效果。在芭蕾舞基础训练中，增加小八字位的训练强度，有助于提高对重心的把握能力。在小八字的基础上，将前脚垫高。所垫物体越厚，人体重心后移幅度越大，骨盆前倾幅度越小，脊柱姿态就越挺直，其相关部位紧张程度就越高，则利于造就肌肉夹板，同时在训练中根据训练时间的累积逐步扩大外开的幅度。长期采用此方法即可逐步打开外开的幅度和提升重心的把控能力，进而逐步锻炼出优美的人体曲线。经过长时间的训练，演员把控重心和平衡能力越强，训练和表演中的安全感也就越强。同时，当演员掌握了Pirouette和Granajete等相关跳跃动作之后，演员的脊背肌肉控制力越强，即可在旋转跳跃过程中保持身姿的平衡并安全着地。

2.肌肉力与重心的关系

在旋转中，肌肉力使肢体迅速收拢，克服旋律惯性所产生的离心力，控制旋转质量。这一过程是对腰、腿、臀、腹、背等部位肌肉力量的综合运用，训练应从易到难，循序渐进，练就身体各部分肌肉所需的驾驭旋转的能力。训练者首先要对各部位的肌肉进行训练之后方可开展旋转练习，既是科学训练的要求又是保障安全的要求。经过基础练习之后，训练者对于肌肉的控制力得以增强但并不意味着具备重心控制力，尚需要经过长期反复的旋转训练以寻找每个动作的重心所在，进而据此分析平衡控制技巧并逐步内化为个人综合素质。同时，在掌握单一动作的重心与平衡所在之后，应将每个动作贯穿起来，形成整套的动作重心与平衡控制能力。同时，该类动作既非是舞蹈又非是体操，但是再训练过程中可以提升对重心和平衡的把控能力，促进训练者的肌肉发展，使之运用少量的肌肉量即可实现控制身体平衡的目的，进而为整个舞蹈的表现奠定基础。

3.掌握动作“起法”的协调

芭蕾舞之所以受到世人的喜爱，在于舞蹈演员身姿的柔美性和舞蹈动作的连贯性，尤其是后者更为大众关注。连贯性不仅要求动作之间的衔接顺畅而且要求总做平稳过渡，唯有演员控制好身体的重心与平衡方可将各个动作百分百的展现出来，在此过程中要求演员具备分析和判断力。例如，在旋转训练中，表演者要注重动作的连贯性，尤其是要注意动作的起法协调，保持表演者的手部动作、腿部动作、身体动作协调，才能集中重心点，追求最好的旋转角度和旋转力度。芭蕾舞演员在基础训练过程中要学会思考和利用想象力，以形成对芭蕾舞各类动作的记忆力和条件反射。根据动作的表现分析出所需的力量、节奏、重心、时间节点等并控制好彼此之间的协调性，以保障舞蹈动作的充分展示，重心把控到位、身体平衡运动等。同时，在训练过程中还应不断分析和总结，通过反复训练与推敲以实现重心与平衡之间的协调。

［1］张蕾.芭蕾舞基础训练的重心与平衡［J］.《黄河之声》， 2014（20）：89-89

［2］孙媞.芭蕾基训中身体重心和平衡两者的关系［J］.《青年文学家》，2009（12）

［3］郭亮.浅析芭训中重心的训练［J］.《中国科技博览》，2010（27）：181-182