重塑 建构 整合*——传媒类专业艺术理论课程教学改革探析

马 静（山西工商学院传媒学院 山西太原 030006）



重塑 建构 整合*
——传媒类专业艺术理论课程教学改革探析

马 静
（山西工商学院传媒学院 山西太原 030006）

摘 要：艺术教育的养成是培养学生德、智、体、美、劳全面发展的重要途径和必要措施。艺术理论课程作为其重要的一环，对学生艺术审美、艺术修养等的形成起着重要作用。在高校传媒类专业的教学过程中，可以通过重塑教学思维、构建全新教学模式、整合教育教学资源等方法进行教学改革，以推动艺术理论课程教学的长足发展。

关键词：传媒类 艺术理论课程 教学改革 重塑 建构 整合

我国高校教育一直以来都特别重视对学生综合素质的培养，尤其是艺术教育的养成，它是培养学生德、智、体、美、劳全面发展的重要途径和必要措施。艺术理论课程作为其重要的一环，对提高学生艺术修养、扎实艺术实践、拓宽艺术视野、拓展艺术思维等都起着非常重要的作用。

在高校开展形式多样、丰富多彩的艺术理论教学活动，正确处理艺术理论与专业教育、德育教育、文化教育之间的关系，更新艺术教育理念、改革传统教学方法、采取积极有效措施等，是艺术理论教育教学水平提高的重要保障。［1］

尤其是传媒类专业，更应该注重艺术理论课程的教育，不仅对其艺术素养、艺术思维的培养有重要作用，同时也会极大程度的影响其日后的专业需求和技能培养。作为一线的教师，在不断更新教学理念的同时，也都在不断的探索新型的教育教学模式和方法，

一、改变教学观念，重塑现代教学思维

在实际的教学过程中，部分院校的教师对艺术理论课程本身就认识不够，并存有偏见，严重忽视了艺术理论存在的合理性和必要性，因此在教学环节容易掉入传统世俗的狭隘窠臼，从而破坏了艺术理论课程教学的严肃性和完整性，同时也间接的对学生造成了某种程度上的误导，以至于让学生有意无意的认为艺术理论课程无足轻重，长此以往形成了观念上的误区。［2］

要改变这一现状，首要的要更新观念，教师要从思想上重视艺术理论课程，并作不断加强自我的艺术修养，夯实理论功底；其次，要尽快完善艺术理论教师的师资队伍建设，组建一支相对成熟、完善、有规模的艺术理论教师队伍，才能更好的为艺术理论课程的教学提供最基础的保障。［3］

二、更新教学方法，构造全新教学模式

1.变“灌输式”为“开放式”，建构适合专业特点和学生发展需要的课堂教学模式

艺术理论课程的教学方式方法应由传统的“灌输式”，即教师讲授为主转换为以讲授、提问、讨论等相结合的“开放式”的教学方式，同时辅以理论与实践相结合，这样可以让学生更加自觉、积极的参与到课堂教学中来，充分调动学生学习的积极性。

2.适当引入艺术实例，增强课堂趣味性

在艺术理论课程教学中，适当的引入经典的艺术实例，通过案例分析、讲解理论知识，将枯燥、抽象的理论得以形象化和具体化，不仅能很好的调动学生的学习兴趣，更方便学生的接受和掌握；此外，援引艺术实例也是引导学生提升艺术审美的重要途径，能很好的提高学生的艺术鉴赏能力，使学生在审美体验的基础上进行理论的归纳、整理和总结，将枯燥的理论学习转换为感性的审美享受，从而达到了感性审美与抽象理论的水乳交融。

以《艺术概论》课程为例，在讲到艺术起源和发展时，因其涉及的过程纷繁复杂，学生对其的认识又极其抽象，如果能适当的加入实例，则能起到很好的教学效果。如“模仿说”可以加入图片、故事的形式，让学生更加直观的理解艺术起源的契合性，“劳动说”则可以采用教师引导，让学生积极参与讨论，全面调动学生的多种感官，加深学生对理论的理解和把握。

3.引导学生参与教学，调动学习积极性

实践证明，积极调动学生的学习参与性，其效果远远高于教师一肩挑。如《电视艺术学》课程中“电视艺术的类型”，教师可将学生分为若干小组，以小组为单位完成电视艺术类型的总结和分析，即任务驱动教学模式，这样不仅可以大大增强学生的参与性，同时让学生从实操层面去归纳和总结，同时便于学生很好的理解和掌握理论知识。

三、将理论基础与专业实践相互结合，打造应用型、特色性、时代性相结合的人才教育模式

传媒类专业的展示性、实践性和参与性都比其他专业要强，最终呈现出来的也是技艺的能力展示，这就决定了艺术性专业教育要更加注重实践教学。艺术理论课程既是实践课程的基础，同时又对实践课程进行了必要的理论总结和升华，因此，在教学过程中注重理论与实践的相互结合，就显得尤为重要。

1.以项目式作为教学驱动，体现应用型教育效果

项目教学法最显著的特点是“以项目为主线，教师为引导，学生为主体”，具体表现在：目标指向的多重性；培训周期短，见效快；可控性好；注重理论与实践相结合。是师生共同完成项目，共同取得进步的教学方法。［4］

传媒类专业为艺术类特长见长，其动手实践能力较强，相对的理论学习和总结能力较弱，因此在相关的理论课程教学过程中，对于教师的挑战较大。为了更好的结合学生实际和教学需求，适当运用项目式教学方法，可以起到事半功倍的效果。学生在项目实践过程中，理解和把握课程要求的知识和技能，体验创新的艰辛与乐趣，培养分析问题和解决问题的思想和方法。以《电视艺术学》课程教学为例，可以通过一定的项目让学生完成欣赏电视剧、分析和理解其艺术性、总结和综合其特点等知识架构，从中学习和掌握电视剧独特的艺术特质，还可以进一步组织不同的电视类型，甚至不同研究领域的学生参加项目教学小组，通过实践操作，训练其在实际工作中与不同领域、不同部门的同事协调、合作的能力。

2.以自我检验为教学反馈，提升特色性专业水平

以理论为基础和依据，直接带动实践操作的可能和必然，最终反思理论的有效性，即为典型的教学反馈。传媒类专业是一门操作

性、实践性极强的职业，具有着相应的技术和专业门槛，必须不断的学习、练习和实践才能登堂入室。

以广播电视编导专业为例，学习的方式大体有两种：一种是学徒式，即初学者直接进入电视台或影视机构从事编导职业，跟随熟练编导学习，通过实习或做老编导的助手，在观摩和操作中熟悉技术和专业，习得本领，越过门槛；二是学院式，即通过老师的传授与指导，初学者懂得一些理论技术与操作技能。无论采取哪种方式，亦或将两者融合起来，都是为了锻造学习者相应的知识结构、专业素养及各种能力，从而培养出优秀的电视编导人才。

3.将行业培训和职业需求相结合，切实增强专业时代感

传媒类专业是伴随着媒体行业蓬勃发展的需要不断兴起和发展的，它具备自身独特的专业和发展需求。学校应进行有针对性的调整和改革，加大和社会的接触，可以与社会企业建立合作关系，开展校企合作模式，让学生了解社会对于艺术型人才的需求，同时也可以寻求政府的帮助，在政府的支持下建立稳定的教学实践基地，融入多方面的力量和资源，为学生提供更为全面和实际的锻炼平台；同时，学校还可以要求企业专门人才深入到学生中讲授专业经验，帮助学生树立正确的价值观，在理论和实践的把握上有一个较为准确的标准。这样不仅可以解决人才和市场脱节的问题，还可以提高学生的就业率，缓解社会和学校的压力，培养出更多更优秀的艺术人才。

四、整合教育资源，促进教学发展

高校是我国培养高层次专门人才的主要阵地，教育资源的整合和统一，对更好的促进教学的发展起着至关重要的作用。

作为艺术理论的专业教师，一方面要及时的更新授课内容，将学科的最新成果引入教学，多采用学生身边真实发生的、真实存在的艺术现象，对理论进行梳理，从而为日后的实践活动提供真正的参考和借鉴；另一方面，在教学中要运用多种教学手段，充分调动学生的直觉性、感官性，提高其艺术素养的同时也提升其艺术鉴别能力；另外，教师在重视教学的同时，要很好的将教学和科研结合起来，以教学启发、推进科研，以科研反哺教学，形成教学、科研相互发展渗透的统一过程，以培养更多符合社会和专业发展的应用型人才。

参考文献

［1］危磊 《全球化视野下的高校艺术概论课程改革探究》 中国高等教育 2011（05）

［2］邢莉 《艺术学与艺术理论》 南京艺术学院学报（美术与设计版） 2011（05）

［3］赵蓉燕 《对〈艺术概论〉教学中突出问题解决途径的探讨》 大众文艺（理论）2009（08）

［4］鲁旭蓉 《艺术概论教学应注重学生科学审美观的培养》 艺术探索 2010（03）

*基金项目：山西工商学院校级课题“艺术理论课程教学改革的研究”之阶段成果。

作者简介

马静，1980年5月，女，汉，硕士研究生，助教，广播电视学，山西工商学院，