刘欣云
(作者单位:广西电视台)
浅谈全媒体时代下影视流行文化
刘欣云
(作者单位:广西电视台)
得益于现代社会的创新技术,影视流行文化的发展正有条不紊地向着建设全媒体时代前行。新技术被不断应用于我国影视流行文化传播方面,让传播的质量和速度都有了突破性进展。本文首先阐述了全媒体时代的具体涵义,然后深入分析了全媒体时代下影视流行文化的发展和演变过程中的具体特征,从艺术表现、影视营销、价值定向等方面论述了影视流行文化的发展和演变。
全媒体;时代特征;影视流行文化
新时期的影视创作,为了满足更多观众的需求,积极融合计算机技术、网络通信技术等前沿科技,不断创造出更多的优秀作品,丰富了现代影视流行文化的结构与内涵。影视生产创作已经进入全媒体时代,人们可以更加准确地将想象中的场景和人物造型搬上荧屏,实现人们心中的英雄梦和未来梦。
全媒体是将多种形式的传媒介质融合成一体的实现方法,既可以实现传统媒介的信息互传和影像传播,也可以使用现代化终端等技术实现精神文化的宣传。
不同的媒体其受众群体存在差异性,因而,不同文化的信息在传播和发展过程中,要根据具体的群体进行信息重组,这样有助于受众收获不同层次的最佳效果,以达到受众接受文化辐射的广泛性和全面性。在全媒体时代,很多领域都发生了良性的改变,影视生产创作的艺术形式和内容都有了明显改善和更新,其市场发展空间日益扩大,影视流行文化变得更易于接近和探寻。
2.1 更易实现的、全新的艺术表现形式
对于全媒体时代下的影视艺术表现形式而言,现阶段的全新理念就在于充分重视并有力运用先进的科学技术,完成对艺术的全方位展示,从而让传统的艺术形式有了与时俱进的特质。技术的进步和创作团队结构主体多样性,让影视流行文化的艺术形态产生了巨大的变化。全媒体时代具有代表性的艺术形态就是微电影,2010年,国内知名视频网站优酷网主推“11度青春”系列短片,其中,《老男孩》的播出获得了巨大的社会反响,来自不同阶层的人们表示这部影视作品的主题思想、拍摄手法、叙事结构都有值得研究和借鉴的地方,这充分展现了全媒体时代下网络技术与电影艺术的完美结合。这部只有40分钟的微电影开启了电影艺术表现形态新的讨论,也就是从《老男孩》的热议开始,微电影作为影视流行文化中的新兴力量,成为了众多广告商和影视爱好者影视思维表达的首选。微电影的盛行,也标志着新媒体技术创新下,影视内容生产和创作主体的转变,更多没有专业背景的普通创作者可以将精巧的构思搬上全媒体时代下的各类平台,有机会创作更有价值的、体现自己所处时代的影视流行文化作品
在全球背景下看全媒体时代的影视作品,其创作形式和各种创作手法更富技术性,科技含量明显增加。很多科幻、魔幻、恐怖题材的影片,无疑都展现了创作团队力求创造真实场景的科技努力。近年来,以3D和IMAX模式为主的影片制作,耗费巨资,打造想象中的传奇世界,因为科技的无痕渗透,影片获得了令人咋舌的高票房。中国的电影市场为了与世界影坛接轨同步,已经在积极调整思路,以期创作出更多优秀的大片。中国电影十分注重中国风元素与现代技术的融合,例如,在中国的功夫片中,其打斗场景往往需要使用各种特效,表现出中国古代人物飞檐走壁的功夫底子,采用快镜头与慢镜头交叉剪辑的方式,在视觉上更具观赏效果。电视媒体也在这一阶段实现了技术革新,在我国现阶段的影视剧生产创作中,有很多作品改编自传统神仙题材的小说,通过新技术的运用,可直观呈现出这些题材作品光怪陆离的现象,从而带来更多的收视亮点。
当然,技术的快速突破也必然带有一定程度的负面效应,有的影视生产创作者单纯重视画面的华丽,希望采用更高水准的制作技术,却忽略了影视作品本身的内容逻辑,甚至忽视了其作品应该表达正确的社会意义。
2.2 全新变革的影视营销模式
全媒体时代下,由新媒体技术的创新所带来的变革必然包括影视行业的运行营销模式的调整,所有的影视制作方和主创运营人员都必须对此保持清醒的认识。
当前时代的影视文化产业是融合了更多方面的生产制造、更全面的宣传营销和更广衍生产品的系统产业。近几年,全球一体化发展的大格局也促使文化走向全球化,各种衍生品文化正作为影视文化市场的重要呈现内容,辐射到与影视主题相关的周边产业中,人们通过收集玩具、邮票、电子影音制品、同名游戏等方式,可以获得更多与影视内容相关的资讯。如《变形金刚》,从30年前的电视动画片到21世纪一系列电影的推出,获得了无数赞誉。2014年上映的《变形金刚4》,最终在内地获得了19.7亿人民币的票房成绩,引爆了无数次相关主题的市场,新的电影大获成功,使大量衍生品在不同的市场创造了不亚于影片票房收入的价值。例如《变形金刚》中的“大黄蜂”角色,因为与人类主人公的关系最为密切,使其所代表的雪佛兰汽车在当年的全球市场上摘得销售桂冠。《变形金刚》的成功是巨大的,这也是在全媒体时代才能完成的影视神话。再看中国的影视市场,影视文化衍生品的推广销售,主要在动画体裁方面取得了较为可观的成绩,如以《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》《捉妖记》等动画形象为主的服装、玩具、文具用品,都获得了较大的经济效益。客观分析当前的中国影视文化行业,能够看出盗版现象有所控制,但仍然存在,其不利于文化的推广和发展。中国影视文化的发展还应继续向世界领先理念学习,在全媒体时代下,更需要学习其专业技术,并结合自身内容特色,谋求更大的发展。
全媒体时代下,各类新媒体技术的发展,让影视产业的运作模式也有了突破性发展。例如,国内多个电视台实行制播分离方式,这使电视节目制作成为了其他民营影视机构的重要业务内容,电视播出机构与内容制作机构之间多种形态的合作模式,造就了近几年丰富的电视产品市场,同时也带来了内容的快速丰富与发展,利用新技术提高了观众与媒体的互动性,创造了新的收视热潮,取得了相当巨大的经济效益和社会效益。
2.3 泛娱乐化的文化倾向有利有弊
在全媒体时代下,传统媒体和新媒体积极融合后所努力实现的影视流行文化,在内容和形式上都有了更多的创新,尤其在如何挖掘更多的生活娱乐元素,力求让人们能够在繁忙的生活工作节奏中找到更多的快乐方面,影视流行文化越来越呈现出泛娱乐化和引领消费潮流的时代特点。当下的影视流行文化,比较注重突出幽默轻松的氛围,一改传统的严肃说教风格,重视内容和形式上的娱乐化。例如,国内各大卫视推出的大量综艺节目、真人秀节目,从节目结构创意、主持人的风格设定、题材的选择、明星的引入和制作方面,都比较突出娱乐看点。受众也更乐于接受这类节目,它让受众既读懂了当下的流行话题,也保持了长时间的心情愉悦。同时,不同电视节目的文化展现方式,也体现出当前影视流行文化大众化的娱乐特点,受众更愿意在流行文化的引导下开始大量的消费行为。
但是其所带来的弊端也显而易见,过度娱乐和泛娱乐化,尤其是网络技术的发展,使得短视频、碎片化影视内容广泛传播,导致更多低俗化内容迅速传播,这都使受众的分辨能力难以得到提高,价值取向模糊,造成了一定的负面社会效益。因此,全媒体时代下的影视流行文化如何加强其和谐功能,如何更具普惠性,在不断展示其轻松娱乐文化特点的同时,还能通过更有积极意义、更具备正能量效应的内容创作,使影视流行文化发展取得更加长远的良性循环,仍是影视文化创作生产者需不断改进和完善的重大课题。
全媒体时代下的影视流行文化具有开放式的发展空间。艺术与技术的高度融合,让电影、电视等传统媒介焕发出新的生机和竞争力。在完善内容的过程中,影视作品要重视营销模式的调整和发展,坚持与时俱进,抓准市场主体需求,提倡创新求变,同时,仍要时刻保持对文化价值走向的定位,分析不同群体的意识需求,从而获得更大的发展。
[1]杜莹杰,李婷.全媒体时代下影视流行文化之发展演变[J].学术研究,2014(6).
[2]袁丽娜,吴搏.全媒体时代影视作品跨文化传播研究[J].科技传播,2014(20).
[3]杜永明.全媒体时代的电影转型[J].现代传播,2012(3).
刘欣云(1975-),男,苗族,湖南邵阳人,硕士,二级导演。研究方向:电视节目策划与制作。