山花野草彻骨香

杨星野+薛巍

当重庆市拍摄的短视频《零距离》的最后一帧画面在眼前依依不舍地定格时，让人感觉到自我已经超脱出城市丛林的繁累羁绊，仿佛置身于乡土田野中呼吸那淳朴的自然气息，又似聆听了一曲充满故乡情韵的民歌小调，满满的生活味道瞬间就滋润了整块心田——这就是《零距离》所带来的享受。是的，用“享受”来形容这种感觉，可谓最贴切了。很久以来，总以为观看党教片只属分内之事，谈不上是欣赏，然而充满生活气息的《零距离》，却赐予了我们一次去重新感受那些正真实发生的、充满温馨细节的、泥土上生活的、真正久违了的恩遇。

乡音乡曲总关情

正如诗人余光中所说的：“每个人都怀有着一份思乡情结。”那么合理地利用这种“乡情”，来营造出温馨的意境，使观众不知不觉中放下心防，去全身心投入到影片所讲述的故事之中，就成为一种巧妙且合理的策划手段。《零距离》中运用了大量方言以及民歌调子，正是为了营造这种乡土情境，浓郁的生活感跃然出屏，让观众一下就回到了家乡、回归了生活。

有个“南方黑芝麻糊”的广告曾给我们留下了很深的印象。画面中那悠长的一声“黑芝麻糊哎……”，糯糯的江南味道，一下将听者的思绪带入了烟雨水乡的古老小巷，这个例子说明了乡音的确能够给予心灵最纯朴的回味。《零距离》中，出场人物的对白均采用重庆方言，如片子开始，主要人物王富贵和钱老幺的对话：“富贵哥，你在那里做啥子？”“钱老幺，天气那个热，我的红薯秧秧都蔫掉了……”风趣的方言，奠定了片子轻喜剧风格的同时，也让观众于乐不可禁中走入了重庆的山区坝子，去聆听一个富含川味的乡土故事。

高亢的河工调子令人仿佛正面对黄河的惊涛怒浪，婉转的山歌对唱使人宛若游荡于绿水青山之间。任何民歌都是有“故乡”的，那种充溢着对家乡山水的热爱和赞美的调子一出口，就会使观众瞬间沉浸在乡曲的感召下，心中涌满对家乡生活的热爱。《零距离》中引用了几段民歌小调，如当王富贵去找村支书林居礼抱怨地旱时，响起了诙谐的锣鼓小敲，富有民间响器风格的配乐显得很适合情境;又如村民反映的“办证难”最终得以解决时，片中唱起了木洞山歌，俏皮而富有地域特色的调子让观众品咂到了浓郁的渝乡山民生活味道。

实景实情塑本真

创作领域有一个口号：“只有真实的才是感人的。”的确，尤其是以真实性为基础的党教片，“任何虚假的演示和一切虚伪的夸张，都不足以引发观众的情感共鸣”，就更须讲求真实，要像国画里的写实技法一样，去如实地表现生活，容不得一点矫揉造作。《零距离》将真实场景的现场实拍作为制片理念，并注重对纪实性画面的合理运用，从而营造出了鲜活的生活氛围，征服了观众。

当今影视界最推崇的影片类型是什么？答案似乎出人意料——纪录片。为什么纪录片会受到如此推崇？就在于它用真实的镜头反映了对社会的深度洞察。党教片也应如此，要学会让每一个镜头都返璞归真，“用真实去讲述真实”。《零距离》就是采取了对真实现场的实时拍摄，去完整而不加修饰地反映现实生活的一面面。片子讲述的是重庆山村的故事，画面中是葱郁的山林、起伏的坡地以及古老的村屋，连年岁大的村民都穿着老式对襟布衣，忙碌着农事……所涉及到的叙事场景都是原生态，就是现实中农民的真实生活写照。

充分考虑人眼视觉原理的纪实性画面如今也受到业界的推崇，即按照人眼的视觉生理特征，去构架策划视角、视距、视线，从而产生“画面实际上就是眼睛所真实看到的视界”的艺术效果。《零距离》将中视距、平视线以及钝视角作为主体镜头语言，营造出了一种“设身处地”的观看效果，让观众不知不觉就融入了生活场景。全片基本上以中近景的视距、平拍的视线和符合人眼的视角，去讲述故事，从而给观众带来了仿佛正在故事发生现场亲身旁观的视觉效果，很好地营造出了现场感。

亦叙亦戏生妙趣

“戏说”这一体例，总是会吸引来充满好奇心的观众，毕竟满足求知欲和追寻神秘感是人的正常心理。当然，党教片是以真实为生命的，不可戏说，但却可以将“戏说”作为具体手法，来讲好故事，这就是我们一直追求的“党教片也要讲故事”。《零距离》“讲故事”的手法，就极为高明，既注重运用了大量戏剧化元素来调动观众的情绪，又采用了动画这一新颖的形式来取悦观众的眼球。

某些大片能让我们在观看时始终有种“步步惊心”的感觉。这其中的秘诀是什么？就是对戏剧化元素的合理应用。戏剧化元素主要包含矛盾（冲突）、意外、悬疑等，运用到位，自然能使故事扣人心弦、引人入胜。《零距离》对戏剧化元素的运用，就十分到位。如全片的叙事切入点就是由于天旱没有雨水，而村里的水渠却已失修，这就构成了一个矛盾（冲突）;又如王富贵准备找到县上去反映情况，正当他急火火地要动身时，村支书却告诉他不用亲自去，只要拿起手机，就可以向上反映，这就是一个意外;再如钱老幺急着给孩子办准生证，历经几番波折，都是悬疑元素的巧妙设置……种种戏剧化元素的丰富运用，使整个故事显得一波三折、趣味十足。

我们年少时都曾对动画片十分喜爱，实际上，经专家研究论证，成年人更喜欢动画——简单的线条、鲜艳的色彩、鲜明的造型、夸张的演绎……能使长期麻木的眼睛和久已疲惫的心灵得到放松。因此，运用动画形式来讲述那些轻松的富含“小道理”的话题，是极为贴切的。《零距离》的风格定位是轻喜剧，也由此，片中大量出现的动画在深入浅出地阐明了道理的最后，往往还会赢得我们的会心一笑。比如在介绍岐山村缺水的由来时，就是用动画形式，简略却生动地说清了来龙去脉，这是其他形式难以实现的效果。

时事时颂感人心

网络上有句热话，叫“活在当下”，大意是说人要珍惜时光、奋斗于现在;而实际上，如今观众的心理就是“看在当下”，他们往往更关心当今时代所发生的一切，更愿意去思考现实所面对的林林总总，追求的是“切身的感受”。因此，我们经常呼吁党教片要有时代性，要“拍在当下”，如此才能真正打动观众。《零距离》不仅素材来自当今普通人的日常生活，更在故事里昭示出了时代性主题，让观众感觉“事情就发生在今天的身边”，是“实实在在的现实生活”，自然就能抱以认真的态度进行观看，并从中得到感悟。

一部片子，讲述的是非洲人的生活;还有一部片子，讲述的就是身边的现实生活。哪部片子会更吸引观众呢？大多数人自然选择后者。所以我们才说，“素材要带着露珠”。鲜活的饱含泥土气息的故事，在让我们感觉亲切的同时，会自然而然地引发我们去思索故事背后的道理。《零距离》中的素材，都是取材于当代人的日常生活，给人感觉讲述的其实就是你我的故事。如说到钱老幺给儿媳办准生证明，每当看到此处，都会感同身受。在当今社会“办证难”的问题谁又没经历过呢？钱老幺的事，就是中国当下老百姓日常琐事的一个缩影。因有切身感受，观众自然会提起兴趣看看他是怎么顺利把证明办下来的。

试想下，一个人说出话来陈辞滥调，俨然是二三十年前的谈吐，而另一个人满口热词，说的都是当下时事，你会对谁的第一印象更认可呢？这充分说明了时代气息的重要性。党教片也是如此，要学会从时代热潮中挖掘选题，让主题和时代同步，这样才能吸引观众。《零距离》的主题是新时期如何利用现代科技手段更好地为群众服务。故事很小，主题却很宏大，揭示出了在科技飞速发展的当代，作为党和政府，要将科技力量活化、具化成为民服务的更好手段，从而为群众谋求更多更实的福祉。这样的主题，正是对时代的最好昭示。