谋杀似水年华北上的陈果不灵了？

刘倩

香港导演陈果的招牌怕是要倒了。提起《香港制造》《去年烟花特别多》《榴莲飘飘》、《香港有个好莱坞》，这些影片都是香港独立电影的代表作，陈果也通过以上一系列的文艺片，在银幕上建构起一幕幕香港回归的特定历史。从《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》，到当下情人节档上映的《谋杀似水年华》，陈果的风格开始飘忽不定，从血腥暴力到悬疑爱情，导演个性凸显却让人感觉表达混乱，甚至出现观影上的生理不适。尤其是《谋杀似水年华》以一种商业片的姿态得以在内地公映，爱情片以悬疑惊悚的形式进行表达，又有节奏性掺入已故粤语歌手的怀旧歌曲贯穿全片，给人一种分裂的混乱感。陈果的招牌，还能相信吗？

尽管《谋杀似水年华》首日票房远远不及同档期的《奔爱》，但在情人节当天本刊记者发现了这么一个有趣现象：记者随意打开了所在城市南宁的某购票APP，发现许多影院都将该片排在了座位很少的VIP厅（大沙发的雅座），而购票APP显示这些厅的购票上座率其实还挺高。好吧，影院确信这样一部不欢快的爱情片适合情侣庆祝节日吗？不过Angelababy和阮经天激情相拥的海报，还挺能唬人。

跟着影片的节奏进入，你会发现拍摄方式竟然是以一种悬疑惊悚片的姿态进行的，不知道原本要来“过节”的情侣们是怎样的感受，光线阴暗的影调十分压抑，影片的空气中处处预示出一种不安感，所期盼的爱情呢？迟迟不见踪影。不光丝毫没有浪漫因素，还处处充满惊吓。影片伊始就有凶杀案惊悚画面展现，凶手是谁？“吓人”仿佛作为一种不安分子成了导演的爱宠，影片也就一直贯穿着寻找凶手的悬疑气氛。直到影片结束，才知道原来该片也有还魂的“鬼”因素。如此费脑费神费心，又让人觉得被欺骗感情的片子，在情人节档上映首先就不合时宜，其次除了阮经天和Anglababy的明星效应之外，这种讲故事的类型并没有什么商业性可言，首日930万的票房足以说明陈果的北上商业转型以失败告终。

拍香港电影时期的陈果，很擅长拍一些边缘的青春热血，他以往的每部作品里都有一个很具有代表性的边缘人物，这次的男主角秋收从背景上来说也是一个边缘小人物，可在剧情里的表达却活脱脱成为了一个情圣……他的自我意识、存在感、复仇以及生存之道都变得不那么重要，只有一点是被反反复复提及的，他爱女主角。可是这种爱又是被生硬表达出来的，那些在墙壁上刻满爱人的名字，其实是一个很烂俗的梗 ，如果眼泪和那场用大头照景别呈现出的疑似激情戏的亲吻场景，就能说明爱得铭心刻骨，那么有一种银幕上的爱叫做：观众无法入戏。

电影里还致敬了许多，电视剧《101次求婚》、张国荣、陈百强等的歌曲也在全片完成了大串烧，大量的悬疑惊悚里也夹杂着一些回忆往事的青春画面，但大多是无聊的，男女主角跑进废弃厂房，男主角做金鸡独立的姿势站在高处给女主角画画，这样的场景似乎毫无意义，关于男女主角的相爱，也改编得十分奇怪，女主角去男主角的小卖店买了一包卫生巾，女主角对男主角就萌生了暧昧情愫？陈果对内地人青春的想象让人咋舌。

《谋杀似水年华》并非是陈果的故事原创，而是改编自蔡骏的同名小说，一位看过原著的观众如此评价该片：“我要感谢我看过原著，不然我一定看不懂这个电影。整个电影就好像是导演拿着小说在那儿瞎翻，翻到哪儿就拍哪儿，搞得整个电影前言不搭后语”。原著在人物关系的处理上是非常复杂的，男主不仅爱女主，同时也恨女主，这种爱恨交织产生的纠结和人生抉择是爱情的精彩之处，小说里男主角的悲惨人生给了他太多必须有的情感，这也是可供探讨的人性内涵所在。电影里的男主成了情圣，男女主角之间没有误会也没有恨，成了无故就萌生爱情、坚定爱情、捍卫爱情的霸道总裁爱上傻白甜的故事。

挺好的一部小说到了陈果这里，被改编成具有满满主角光环的缺乏逻辑感的故事。男主角的复仇计划并没有造成悲剧，本来快要和别的男人结婚的女主角也依然爱着男主角，结束的画面定格在两人隔着监狱的探监玻璃互表忠心，意表生活还是可以美好地继续，有情人终成眷属。这样的光环，真的不敢相信是出自陈果之手，这样的陈果，真是不灵了。