反讽喜剧效果下“圣女”的悲惨人生——《被嫌弃的松子的一生》

吴萍

(曲阜师范大学，山东 日照 276800)



反讽喜剧效果下“圣女”的悲惨人生——《被嫌弃的松子的一生》

吴萍

(曲阜师范大学，山东 日照 276800)

摘要：《被嫌弃的松子的一生》以松子这个鲜活的人物角色塑造为基础，刻画了其悲剧的一生，命运的悲剧并非偶然，童年时代父爱的缺失、男权至上的传统观念、加之自身的性格，促成了其悲惨的一生。但她以宽容、忍耐、博大和爱拯救了一个又一个灵魂，映射出人性的光辉。歌剧的运用和黑色幽默的沉重基调又使得松子的悲剧形象表现出一种冰冷残酷的美。

关键词：黑色幽默;女性;悲剧

影片《被嫌弃的松子的一生》改编自山田宗树同名小说，由日本导演中岛哲也执导。影片具有“中岛哲也美学”式的风格，散发着罂粟般妖娆与魔性，用童话般的手法，诙谐逗趣的方式，为观众讲述了松子渴望爱的一生，但这种反讽的运用编织的却是个百分百的悲剧。 日本是个男权观念相当根深蒂固的国家，女性总是处于一种被抛弃，被统治，被奴役的边缘状态。松子就是这样一个缩影。不仅如此，松子在被抛弃，被统治，被奴役之后仍然可以继续坚强的面对下一次的重复。这无疑是男性对于女性生存状态的漠视。在作品中，松子一味的忍耐，一味的包容，一味的取悦男性，把男性当成生活中心，这就是男权观念下男性理想中的“圣女”形象。

1喜剧形式的“黑色幽默”

《被嫌弃的松子的一生》是一部出奇制胜的佳片，内容讲述了松子可悲可叹的一生。本片是《下妻物语》导演中岛哲也的代表作品，将在日本很受欢迎的山田宗树同名小说搬上了银幕。与之前的那部充斥着少女梦幻的作品《下妻物语》相比，《被嫌弃的松子的一生》则更具现代感，导演中岛哲也以电影“音乐剧”的模式，用洋溢着纯真的镜头视角还原了这个原本很残酷的悲剧故事，换句话说，也就是荒诞的黑色幽默。

影片用诙谐幽默的基调来讲述“悲剧人物的悲剧人生”，夸张的色彩、人工式的布景、穿插的喜剧元素、歌剧音乐的元素、哲学元素的加入，再加上400多个CG镜头和动画场面，整个电影就像是迪士尼动画，艳丽浓重的画面色彩、童趣又荒诞的幽默，导演用各自后现代手法的拼贴与杂糅来诉说主人公松子悲剧的一生。

还有导演所运用的摄影技巧，也只是为衬托出这个悲剧故事的喜剧质感，同时带给观众一种悲喜繁复重叠的感触，所以在影片当中我们还可以看到充斥着大量的花朵的画面，“离家出走”、“杀人”、“自杀未遂”、“一路逃亡”……这些本该是蒙上灰暗基调的悲剧情节，在那些画面的前置，我们却总能看到美丽的花朵，以及从小长到大的美妙歌剧。所以，观众可以一边欣赏艳丽的华美，一边感受情感的灰暗，更像是导演在运用的一种反讽的手法。导演用大量的 CG 特效，把本该存在于人们想象世界的古怪、梦幻的画面和每个普通人内心当中最阴暗的心痛和温暖以一种极端对比的表现形式，营造出一个无比绚丽多彩的童话世界，音乐剧的方式和演员不时略带夸张的表演，真正烘托出了影片内在的感伤气质。

2多重视角的叙事伦理

“叙事伦理”是影视艺术中常讨论的一个问题，指在叙事立场、叙事原则 叙事策略方面的一种综合性的伦理取向和价值判断，它从根本意义上打破了“主题学”和“诗学”截然分立的对立研究方法，将其统一于编导的主体性与伦理叙事层面，《被嫌弃的松子的一生》是一部叙事伦理运用出色的影片。影片充分运用多视角完成伦理的多立场诠释。

影片最开始是从松子弟弟的视角，这里可以理解为大众视角，引出松子，那么在弟弟眼中的松子是无可救药的，她的人生毫无意义，他对松子极端厌恶和鄙视，这就是在大众眼中松子样子。松子一生都是一个失败者。随着影片逐步深入，通过阿笙这一探索者的视角，我们走进了松子这一主体的生活，从松子的眼中看到生活的原态。也就是整个电影有三种不同的视角：大众视角——探索者视角——主体视角。

然而观众在欣赏电影的同时，会借助剪接及其他电影技巧，完成从大众视角到主体视角的数次曜入曜出，一来一去完成了价值的重估，主体的精神世界被成功呈现在观众眼前。这种技术的魅力在于，随着视角不同立场也会转换，使观众充分自相矛盾，在矛盾的激烈冲突下，发现新的价值。所有这些矛盾冲突在每一次视角曜入曜出都会出现，而且在导演的掌控下充满节奏的美感，每当我们对观点有所确信必将迎来叙事发展的当头一棒，当我们不再轻

易确信的时候，我们就走上了重新评估人生价值的探索之旅，这也是导演想要带给我们的思考。

3传统女性的形象诠释

从西方妇女解放运动到现在都强调男女平等，人类世界本是由男性和女性共同创造的，可是数千年来，女性仍被束缚在男权社会中，处于被支配、被统治、被观赏的无权状态。主要原因还是性别歧视根植于文化中，传统文化都是建立在以男性为基础的意识形态的基础上的。

松子顺应了多数女性群体的传统思想，在强大男权社会中失去了自我，没有自己的作为与主体，而是长期在恋爱中处于被动位置。她不去辨别是非观念，而是一味地依附于男性，甚至不考虑能否爱就奋不顾身投入全部，不管是不羁的作家，亦或是浪荡的理发师，以及能够给予她幸福的旧相识——这些她人生中邂逅过的男性，不管多么深地伤害她，她都会温柔地接受与忍耐，每一次挨打或被伤害之后松子说得最多的就是“总好过一个人吧”，正是他这种强烈的依附于男人的思想使得她作为日本传统女性的形象更加凸显和深入人心。这样趋于变态的忍耐行为，就像是一种自虐的包容，让她逐渐在爱情道路上让尊严丢盔弃甲，并且也就是在这样的重复做法中，巩固了当时男权社会中男性的主导地位。

就是这样一个极度寒冷的悲剧故事，导演以华丽、温暖的色彩画面和充满幻想希望的童话般的音乐来演绎。松子的身后总是绽放着鲜艳的花朵，故事里总是有美妙而欢快的歌声，夕阳总是绚烂到令人落泪，星光总是灿烂到令人神伤，雪花总是纯洁到令人窒息，可是往往笑与泪就是这样一瞬间。她坐在与故乡相似的那条河流前，生活与命运的罪与美如同这条河流。平静，却永恒。

中图分类号:I106

文献标志码：A

文章编号：1671-1602(2016)02-00297-01

作者简介：吴萍(1991-)，女，汉，山东省临沂市临沭县，硕士，曲阜师范大学，广播影视与制作。