中国电视节目的模式引进和本土化改造问题探究

曹林荫

(渤海大学文学院，辽宁 锦州 121000)



中国电视节目的模式引进和本土化改造问题探究

曹林荫

(渤海大学文学院，辽宁 锦州 121000)

摘要：随着电视节目市场竞争的日趋白热化，观众需求的不断变化，给节目的新颖性和专业化提出了更高的要求，各电视台对收视份额和观众忠诚度的渴求，又加剧了对于节目资源的争夺，而由于国内综艺节目普遍存在着创新能力不足、节目同质化的问题，引进国外成熟的节目模式就成为各电视台一种非常现实的竞争策略。

关键词：电视节目;模式引进;版权;本土化改造

电视综艺节目是当今发展最为迅速、更新也最为迅速的节目样态，也是各电视台黄金时段除电视剧之外的主打节目类型，更成为各电视台在日益激烈的收视率竞争中抢占先机的制胜法宝。

然而随着电视节目市场竞争的日趋白热化，观众需求的不断变化，给节目的新颖性和专业化提出了更高的要求，各电视台对收视份额和观众忠诚度的渴求，又加剧了对于节目资源的争夺，而由于国内综艺节目普遍存在着创新能力不足、节目同质化的问题，引进国外成熟的节目模式就成为各电视台一种非常现实的竞争策略。虽然这种引进模式在本土化过程中会由于本土环境有所差异，但这种模式给电视节目所带来的观赏性、参与性、互动性和竞争性是目前国内电视节目无法比拟的。

2010年，作为我国首个从国外购买节目版权的选秀节目，《中国达人秀》的成功让各大电视台意识到，好的节目模式通过本土化改造可以带来丰厚的回报，随后，各大电视台纷纷开始购买海外节目版权。从去年《爸爸去哪儿》的开播告捷到如今《奔跑吧兄弟》的收视飘红，细观之下，国内当红的综艺节目，大多是从国外引进。

1追溯：“舶来综艺”走俏19年

各卫视引进海外版权，起码有十几年历史了。当年，东南卫视《开心一百》全盘抄袭韩国综艺类节目《情书》，《快乐大本营》是模仿香港《综艺60分》，《超级女声》的节目制作形式也是取材于美国当时最红火的选秀节目《美国偶像》。如果将1997年《快乐大本营》上星播出看作综艺走红元年的话，那么这19年来，30余家上星卫视都是在朝一条路进发：成为“舶来”综艺节目的内地制造商。其中，湖南卫视因为步子迈得最早且最快，一跃成为省级卫视的龙头。

为了抢到优质的电视节目，各电视台在购买版权上的花费可谓毫不手软，早前，央视为了打造《幸运52》，花了400万人民币购买《GO BINGO》版权，《中国达人秀》的版权价值300万。2010年浙江卫视耗资千万订购《中国梦想秀》，《中国好声音》也花了300万。这些版权费，平均占到了国内电视节目制作费的1/5，而在国外，版权费用仅占制作费的1/10。

纵然“购买海外模式”已成为各卫视招揽收视的法宝，但从近两年各家卫视的收视成绩看，尽管各地卫视都开始斥巨资购买版权，引入成功的海外电视节目，但引起热潮并拥有全国影响力的品牌节目并不多见。

2解密：国内电视台为何偏爱“克隆洋”

一是巨大市场收益煽风引进热。电视台属于广播电视局管理，广播电视局属于事业单位，在文化事业改革之前，电视台都应该属于事业单位。但目前全国都在进行局台分离的改革，改革之后基本就是属于企业性质。虽然担负着文化宣传的重任，但由于电视台的企业属性，也决定电视台是以盈利为目的经营的企业。现在大多数电视台的节目的评价体系以收视率为标尺，以广告创收为首，收视率和市场份额成为节目的生命线，成为广告投放的主要依据。因此为了追逐经济效益最大化，开始出现电视台大规模引进海外优秀节目模板的现象。

事实上，版权引进之风的确使一些中国电视节目获得了巨大的市场收益。这样的利益下将刺激新一轮的国外节目版权购买热潮，却无益于整个中国电视节目体系的创新。

二是规避风险的无奈选择。原创节目需要耗费大量的开发成本，且风险较大，但购买已经成功的节目模式则能有效规避风险，因此，各大电视台都很愿意从海外引进成功的娱乐节目，以提高收视率，降低制作成本和节目制作周期。之所以引进节目模式，主要是因为成熟的节目模式都是已经被市场验证过的。直接引进这些模式，比电视台自己开发一个新节目的风险低得多。目前国内电视行业缺乏试错机制，如果一个新节目上马失败，就意味着一个团队的失败。显然相对自主开发而言，引进国外比较成熟的节目模式风险要小很多。

三是政策的限制。2011年10月底“限娱令”政策出台。“限娱令”主要是从“时间”和“数量”上限制娱乐节目的播出。其核心是：

·各卫视频道在晚上7:30-10:00的黄金时间，娱乐节目每周不能超过两档；

·每天19:30至22:00播出的上述类型节目时长不超过90分钟；

·全国卫视选秀节目一年加起来总量控制在9档以内；

本文利用轴压屈曲试验平台进行了圆柱壳、开孔圆柱壳、含补强件圆柱壳轴压屈曲试验，试验结果表明：轴压屈曲临界载荷开孔圆柱壳最小，含补强件圆柱壳次之，圆柱壳最大，与模拟结果规律一致。圆柱壳开孔导致轴压临界载荷下降，可通过补强方法提高临界载荷。可为壳体屈曲设计分析提供参考价值。

·类型相近的节目进行结构调整，防止节目类型过度同质化；

·每个卫视频道须设一档道德类节目。

因此 ，为了在有限的时间和有限的节目中抢占收视率并从中脱颖而出，各大电视台不惜重金购买国外版权节目。在已有的高收视率参考下，引进海外电视节目模板，就是为了在数量和时间的双重限制下，快速生产出有高收视率的节目。

四是媒介间的残酷竞争。在残酷的媒介竞争环境中，电视媒体不仅要面对频道间收视份额的竞争，还要面对来自互联网、移动终端等新媒体替代性的盘剥。电视所面临的节目创新与经营的压力与日俱增。特别是面对网络视频对于传统电视的冲击。网络视频是基于开放互联网的视频服务，随着网络的普及，使得视频制作发布的门槛降低。因此迫于收视率的压力，各电视台无暇顾及节目开发，就选择了“模式引进”这一道路。快、准、狠地得到高收视，谋求广告收益最大化。

五是体制机制的局限。与国外媒体大多采用私营商业化或公商并营的媒介管理体制不同，虽然近年来国内电视媒体纷纷推动制播分离改革，但是进展并不理想。加之电视台内部的竞争机制不够充分，导致制作方法落后。专业的节目制作公司如何壮大自身实力，与电视台进行有效联动，在市场化运作和产业化管理中实现效益最大化，是电视媒体的一个长期难题。

六是版权保护意识不足。造成国内电视节目创新力匮乏的另一重要原因在于对节目创意等知识产权保护的不足。目前没有一定的机制对原创的节目形式、内容设计等进行保护，中国电视没有版权意识，向来爱跟风抄袭。这使得原创方投入巨大资本和精力研发而成的独创性成果得不到认可和保障，不仅让原创者遭受巨大经济损失，也损伤了其继续进行创新活动的热情和动力。

欧洲的模式节目产业之所以发展得好，其法律保障是非常重要的原因。节目创意者把知识产权卖给销售商，销售商再卖给电视台，每卖一次的收入都会与版权所有者分成。而在中国，这方面的法律保障是欠缺的，行业内部也没有形自律的风气。版权意识不到位，直接导致了创意激励机制的缺乏。

七是迎合广告主的需要。因为有成功先例，广告主往往会对引进版权模式青睐有加。以至于不少原本坚持原创的电视台，他们的节目总监面临着广告商不待见的尴尬境地，也会默默走入戛纳市场，哪怕花重金也要买一两档节目回来交差。

广告商对海外版权的青睐，也导致一些卫视和栏目在引入国外版权的时候，是把它当做一个宣传点。一方面引起广告商的主意，另一方面希望在宣传方面得到媒体多一些关注。

3探究：“洋节目”成功有何秘诀

细数国外成功的电视节目，往往具有以下的特点：

一是符合社会的主流价值和时代潮流。任何节目都要与时代主流价值相符合，凸显媒体正义。例如美国电视真人秀节目《卧底老板》是一个体验型节目。老板卧底自己的企业是为了了解企业的一线工作，以期对公司制度加以合理的调整。节目结束，老板给优秀员工派发红包的环节，也是对努力就有回报的主流价值观的肯定。

二是突出悬念设置，强化戏剧冲突。成功的电视节目需要一定的戏剧感和内在张力，在有限的荧屏空间营造戏剧冲突，往往是抓住观众眼球的制胜法宝。英国电视节目《秘密百万富翁》就是把富翁放到平民区，这种差异化的生活丰满了节目，极具可看性，英国ITV电视台的《从流行歌星到歌剧明星》则让流行歌星从事歌剧演唱，强化了反差，增强了节目的戏剧效果。

三是强调以人为本，注重服务生活。欧美电视节目在经历了早期的窥私、探险、猎奇阶段之后，逐渐回归日常生活，日益家常化，形成近几年生活服务类真人秀节目。英国ITV电视台的《保姆911》就是佐证。这个致力于解决儿童教育问题的真人秀节目，通过超级保姆在问题儿童家庭的实战作为表现内容，为家庭相处与儿童教育献计献策，可以说是优秀的家庭教育教科书。

电视节目不能一味依地赖海外版权引进，要深入挖掘节目受欢迎的原因，取其精华。结合中国本土需求进行节目的创新、开发，创造出既体现民族文化传统，又反映当代社会现实的节目；创造出既符合民族欣赏习惯，又具有国际通行表达方式的节目形态，使中国的电视节目不仅从海外“引进来”，也要从中国“走出去”。

4引进：本土化化改造是关键

引进后的节目模式应该根据中国自身的政治、经济、文化环境和观众的欣赏趣味，做出积极的调整，这是业界的一个共识。尽管很多外国的电视模式被引进到中国后，并没有产生水土不服的问题，在这种情况下，仍然有必要对其进行本土化改造。然而在实践中，我们看到的却是对国外综艺节目的借鉴满足于生吞活剥，而不是真正的消化吸收，这种急功近利的低水平重复引进造成了综艺节目的过度消费和观众的审美疲劳。

模式引进类综艺娱乐节目必须与当代中国的社会现实紧密相联。流行的社会话题、多元的价值观念、普遍的社会现象，都应在节目中得到体现。综艺娱乐节目绝不是脱离现实、一味娱乐大众，让人们暂时忘却现实烦恼的“麻醉剂”。

越来越多的模式引进类综艺娱乐节目，不仅把节目内容与当代社会现实紧密相联，而且还善于制造话题，推动观众对社会现象、社会问题的深入思考。这在一些婚恋交友类、职场类、游戏竞技类、真人秀类节目中，体现得尤为明显。

作为一个文化大国，对海外节目的的模仿、借鉴只是一段必要的学习过程，而非我们的终极目标 ，只有将世界性的表达方式与中国本土的文化内容有机结合，才能制作出具有中国特色的、真正优秀的电视综艺娱乐节目。

5警惕：小心“拿来”养惰性

节目模式是可以引进的，但引进节目模式不是目的，引进的目的是为了创新。必须指出，综艺节目模式的引进绝对不能视为创新，虽然对节目模式的本土化改造可能会引向创新，但本土化改造也不等于创新。所谓创新，就是要创造出具有自主知识产权和中国特色、中国气派的节目，这才是综艺节目发展的方向。

应该承认，国外综艺节目先进的制作理念和制作方式，为中国的电视界带来了新的元素，带来了新的活力。引进可以缩小国内电视媒体在制作水准、传播理念、经营观念、管理方式上与西方传媒的差距，这对于国内综艺节目具有积极意义，在一个时期内弥补了创意不足的缺陷，也有助于成功经验的积累，可以让中国的制作人和制作机构少走弯路、少犯错误。

但需要警惕的是，为了尽快学习国外的技术和理念，而直接将版权买到手中，这样单一方式的扩散是否会导致更多电视人养成惰性，只把目光放在改造原版，而不再致力于自主研发。

引进海外电视节目模式可以作为我国电视业学习国外先进的节目生产机制、优秀的节目形态、科学的制作理念、市场化的运作模式的一种过渡性选择，但通过引进“洋节目”，实现节目创意研发的升级再造，提高对某类节目总体设计和把握的能力，培养高水准的专业队伍，建立起原创节目的开发机制，才应是我们真正的目标。

观众们期待看到好的综艺节目，更期待看到由我们中国本土制作公司做出的“中国好综艺”。或许当我们不是一味输入，而是开始输出的时候，我们电视行业的春天也许才算真正到来。

中图分类号:F592

文献标志码：A

文章编号：1671-1602(2016)08-0126-02

作者简介：曹林荫，渤海大学文学院学生。