浅谈谢赫六法论在绘画中的运用

候育娟

(河南大学，河南 开封 475000)



浅谈谢赫六法论在绘画中的运用

候育娟

(河南大学，河南 开封 475000)

摘要：谢赫的“六法论”提出了一个较完善的绘画理论体系框架，长期以来无论是画家还是美术评论家都以“六法”作为作品创作以及衡量艺术作品价值的最高准则。同时形成并奠定了中国绘画独特审美的重要理论，并且谢赫的绘画思想蕴藏着中国古代人的智慧，其中的精奥旨意在各个时代都有不同诠释并且每有创新，其绘画审美思想也在不断地发展和完善。从表现对象的内在精神、表达画家对所画物体的情感评价，到用笔描绘物象的形态、布局和色彩以及构图和模写作品、美术创作、作品鉴赏等方面都做出了原则性的导向。

本文将就谢赫六法提出后对后来画家在绘画技巧、绘画信念等方面以及对当代的美术都产生了深远的影响进行论述。

关键词：谢赫六法；运用；绘画

1前言

南齐谢赫的《古画品录》，品评了六朝二十七位画家绘画作品，并在风格、记忆、成就上做了鉴赏和品评，创立了绘画作品鉴赏评价之风，也是对绘画作品的总结性归纳，还成为历代对于绘画作品模写、创作及评价的主要准则。

2谢赫六法

2.1谢赫六法来源。谢赫是南齐时期的人物画家。他出生于皇室贵族家庭，是谢安的后代。谢赫经历了齐、梁两代，生卒年月不详。他擅长画肖像及“丽服靓妆”的时妆妇女，技法精熟，且画法上有变化，在当时画坛有一定影响。谢赫虽然没有传世作品，但他的绘画品评著作《古画品录》对古代绘画史作出了巨大的贡献。这本书是我国最早的有关绘画理论的著作。它的出现使我国绘画真正成为一门具有独立意义的艺术，深受广大士大夫阶级的认可。

2.2谢赫六法内容。绘画作品的品评和绘画著作创立的最主要的时期是在魏晋南北朝，在这以前对绘画作品的评论只有一星半点，而且对经史的依赖性很大。“六法”是我国南齐时期的画家谢赫最先提出来的，他写的《古画品录》，是我国古代最早的一本对绘画作品进行评论的著作。“六法”是谢赫对三国到齐梁时期27位人物画家的作品进行排序而给出的重要的绘画理论依据。

2.2.1气韵生动。“气韵生动”，意思是指一幅画作，一定要有一种生气勃勃的精神贯穿洋溢其中，富于生命的活力，成为一个有生命的整体。原来是衡量画中人物形象，后扩至其他题材作品，乃至某一绘画形式因素。

2.2.2骨法用笔。“骨法用笔”或“骨法，用笔是也”，其中的“骨”字可理解为比喻性的概念。指人内在性情的坚毅刚烈、果敢及所画人物的骨相展现出的身份气质。谢赫的“骨法”还包罗了用笔所包含的骨力、气力美，它是一个美学原则，是由画者选取绘画材料及民族特色所决定的。

2.2.3应物象形。“应物象形 ”或“应物，象形是也”，是指画家笔下的作品要与绘画对象形似。将他放在气韵与骨法后面，表明在南北朝时期的画家已深入的掌握了艺术与现实，外在与内在表现之间的联系。不仅重视作品的真实性，还很好的把握了艺术内在和外在的联系。

2.2.4随类赋彩。“随类赋彩”或“随类，赋彩是也”，是指设色，也可以解释为与所画之物象相似。赋通敷、授、布。赋彩即为所画的物体进行设色。随类，解作“随物”。谢赫在“六法论”中提出了“随类赋彩”，可以理解成画家的作品要与所画对象的色彩贴近。随类即随色象类之意，因此同于赋彩。

2.2.5经营位置。“经营位置”或“经营，位置是也”，经营的原意是营造、建筑、位置货值物象的地位或指安排配置的动作，因为断句的不同可以把“位置”做名词解，或做动词解，指构图和构思。因此说构图是一幅作品成功与否的关键，在有了好的创作题材之后，开始创作一幅作品首先要做的就是构思、构图，而这一步又是非常的关键，如果没有好的“经营位置”，构图就会不到位，即使有再高的表现技法也无济于事。

2.2.6传移模写。“传移模写”，指模仿古人的绘画作品。对于传统技法的发扬光大，临摹显得十分重要。谢赫也称之为“传写”模写的功能，一可扎实基本功，二可作为流传作品的方式，谢赫并没有将它同创作相提并论，所以把它放在六法之末。

3谢赫六法对绘画的影响

六法论的提出建构了一个较完善的美术理论体系——从表现所画物体的内在精神、表达画家对客体的情感和评价，到用笔描绘物象的形态、布局和色彩、构图及模写作品等，把创作和流传等方面都概括进去了。六法论提出后，中国古代绘画进入了一个理论自觉的时代。“六法论”成为后代画家评判绘画作品的标准。宋代美术史家郭若虚说：“六法精论，万古不移”(《图画见闻志》)。从南朝到现代,六法论被作为中国古代品评美术作品的标准和重要美学原则。“谢赫六法”一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写；从一到六看似顺序其实对于美术欣赏、美术评论与绘画的顺序是不一样的，一个侧重理论概念性，一个侧重实践性。所以我们在作画时要把握好他们之间的联系，便于阐述六法在作品中所占的不同比重。

对与美术鉴赏与品评，我们应当吸取前人的经验从一到六来对作品进行鉴赏与品评。而对于绘画而言，我们则更应注重把握实战性。我们可以把六法之末“传移模写”放在首要地位，“传移模写”是指通过对前人优秀作品的临摹来吸取前人好的成果来提高自己。而对于美术初学者而言，应以临摹为主要手段，是学习前人经验和传承的开始。并且是有自己主观能动创新的开始，每件事物都要创新，只有创新才能发展，只有不断发展才不会走向衰落以致灭亡，只会愈来愈强胜，愈来愈繁荣。

4结论

谢赫六法论的提出不仅对前人的绘画有着意义重大的影响，而且也对后世画家及当代画家在绘画技法的运用和创作等方面都产生了积极的影响并激励着绘画领域的学习者不断积累经验，吸取前人优秀的绘画理念，不断创新，使我们的绘画及美术学习达到一个新的台阶。

参考文献：

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[2]薛永年,罗世平.中国美术简史[M].北京:中国青年出版社,中央美术学院美术系中国美术史教研室,2002:96-103.

[3]编写组中国美术史及作品鉴赏[M].北京:高等教育出版社,1997:56-63.

中图分类号:j202

文献标志码：A

文章编号：1671-1602(2016)10-0238-01