◆刘凤举
(江西省上饶中学)
如何做好高中美术课欣赏教学
◆刘凤举
(江西省上饶中学)
美术欣赏教学不同于单纯的美术技能或美术创作教学。美术欣赏需要通过对作品进行富有丰富深刻含义的解析,培养学生对于美的认知能力和鉴赏能力,并拓宽美术类的知识层面,为学生游刃有余的创作奠定基础。
高中美术 美术欣赏课 美育意识
美术新课程标准首次提出了“情感态度与价值观”的概念,其目的是强调通过学生自己亲身的美术活动,来体验和感受活动的价值,从而形成自己的艺术和价值观念。美术欣赏是一项审美活动,它需要通过自己的思维活动,如观察、判断和想象,并以此来感悟美术作品,这种活动更需要个人的审美感受和情感的体验。情感是审美活动的中心问题,美术作品大部分是以精神产品为主的,它通常是表现艺术家某种思想和观念,主要作用于人的情感领域。如欣赏北京故宫建筑会激发人们的民族自豪感;欣赏拉斐尔的《西斯廷圣母》会让人感受到一种愉悦、亲切之感;而看到潘鹤的雕塑《艰苦岁月》则会让人感受到革命先辈的英雄主义和乐观主义精神,崇敬之情油然而生。由此可见,情感因素是欣赏作品的关健,如果学生在欣赏作品时体会到了某种情感,那么他的情绪就会非常激动,反映则十分热烈,会表现出一种浓厚的学习兴趣,反之,无精打采,反映冷淡。因此,在高中美术欣赏教学中,如果忽视学生的心理感受和情感的参与,那就根本谈不上真正的欣赏。
高中开设美术欣赏课是学校实施美育教育的重要途径。美育是一种培养和塑造完美人生的教育。国学大师王国维认为,教育分心育与体育 两大领域。心育又包括智育、德育、美育三个方面。我国古代大教育家孔子就曾说过:“兴于诗,立于礼,成于乐。”即树人育人的初始和终极,都是美育的用武之地。换言之,美育,包括艺术教育,不但是人格修养的入门途径,而且也是使它达到成熟的、高级的境界的必由之路。因此,美术欣赏课教学中,要让学生在教师的引导下,通过对美术作品的分析和评价,去理解艺术家的创作初衷,体悟美术作品内在的精神含义,完成既定的教学任务。但这个任务并不是通过欣赏一定数量的美术作品就可以完成的,而是要在长期的欣赏过程中潜移默化地实现的。因此,在欣赏课教学中,教师不仅要思考如何讲解作品(灌输知识),更重要的是要思考如何吸引学生来参与欣赏(体现以学生为主体、以教师为主导的原则)。
目前,多数高中的美术课堂都存在着一定的弊端,基本上还是秉承了一贯的传统教学方法,整节课基本都是由老师讲授,学生和老师没有互动和沟通。这样导致的结果就是:一方面,老师讲的口干舌燥,得不到学生的反馈和共鸣;另一方面,学生学得很累,也没有兴趣,慢慢的就会产生一种惰性,在美术欣赏课上无所事事,在被动消极中浪费了宝贵的时间。学生和老师都达不到自己的预期目标。为调动每个学生的积极性和参与性,老师可以每堂课给学生展示一件优秀的或经典的美术作品,先将该作品产生的时代背景做详细的讲述,剩下的课堂时间就全权交给学生,由他们分组自由讨论。首先,讨论一下作者创作这件作品的动机和目的,是为了表达和寄予什么样的情感,或者想反映当时的社会风气。设身处地的假想一下,如果你是作者本人,你会以什么样的手法来表达你的意图和情感。充分激发每个学生的想象力和内心深处对艺术和生活的感悟力。其次,每组的组长将自己小组的意见综合表述。你会发现很多意想不到的收获。原来每个人都有这么多新奇有趣的想法,原来艺术可以这样表现。最后,再由老师讲授一下作品的创造技能和美术技能。期末考试的时候,每个小组找一个感兴趣的美术作品,按照课堂练习的方法在全班同学面前讲解,每个人都必须承担讲解的一部分,并回答大家的提问,最后由老师根据个人的表现给出成绩。这样的教学方式既达到了教学目的,也带动了学生的积极性和参与性。
艺术家的创造来源于生活又高于生活。生活是一切艺术作品的源泉。讲到《“一家人”椅》设计时,请学生讲出自己家里的家具式样及其用途,学生都能各举其例。上《建筑艺术》时我结合建筑的适用、坚固、美观这三要素,介绍我们学校这幢集办公、教学、实验等为一体的综合教学楼,从外观看,造型别致、大方,符合美观的要求,特别是教室走廊的弧线设计打破了传统的直线式给人的死板感,而具一种流动的韵律美。从实用角度看,既有办公室,图书室,以及实验室等,但它们均根据不同的功用而分别设计。这样用学生最熟悉的实物进行讲解,有利于启发学生观察生活,提高审美趣味,从而热爱美好的生活。
总之,美术欣赏教学的历史很短暂,目前仍有很多不足和值得探索的地方。因此,我们需要通过学习和实践,不断地完善整个美术欣赏教学体系,为提高广大学生的美术鉴赏素养做出应有的贡献。
[1]徐小滨.试析如何培养高中生的美术鉴赏能力[J].大众文艺,2016,(14).