宋晓燕
(湘西民族职业技术学院,湖南 吉首 416000)
民间传统工艺如何与现代服饰品融合创新
宋晓燕
(湘西民族职业技术学院,湖南 吉首 416000)
民间传统工艺是我国物质文明构成部分之一,但是由于现代物质文明不断加快发展的脚步,导致我国传统工艺存在逐渐失传的发展形势,怎样传承并且对于民间传统工艺进行保护是我们不得不思考的问题。最近几年我国服装市场得到了空前的发展,想要在新的环境当中传承并创新民间传统工艺,要求现代服饰品在设计过程中融合民间传统工艺,并且对其加以创新,创作出拥有我国特色的服饰品。因此,本文主要对民间传统工艺如何于现代服饰品融合创新方面进行深入探讨,旨在给其提供一定的参考和帮助。
传统工艺;现代服饰品;融合创新
在人类发展的长河当中,人们总是会不断试图尝试新的观念与风格,改变生活模式,但是与此同时也会不断地回想之前,这其实就是现代化发展的特点和实质。传统文化若想在现代化进程当中获得更加良好的发展,一定要做到传统文化的现代化创新。现代服装设计的类型多变,具有多样的风格。但是拥有我国特色的服装却很少,想要进一步传承我国民间传统文化和思想,深入推动现代服装的创新和发展,必须要在现代服饰品中融入民间传统工艺,在当中寻找创新的灵感。因此,下面将进一步阐述,民间传统工艺如何于现代服饰品融合创新。
服饰品设计师今后努力的目标一定是将民间传统工艺与现代设计理念和方法巧妙地融合起来,这属于现代服饰品设计发展的主要方向。必须要持续传承和融入传统设计的概念,才能够设计出来拥有民间传统特色的服饰品,从而培养出更多高水平的本土设计人员,加快整个服饰行业发展的速度。民间传统工艺能够给服装设计人员制造创新的自由和灵感,让其设计出来的作品更加接近自然与传统。并且还能够使他们感受到审美的愉快和满足。在现代服饰品设计当中加入传统工艺元素,能够充分展示服饰品的形式和内涵美。相信今后服装设计发展的主流一定是融合创新全球文化,也就是非洲和欧洲以及亚洲文化这些融合起来。我国服饰品设计人员也要不断探索和整理,并且最大限度挖掘传统工艺特色和民族文化,这样才能保证将其更好地运用到实践过程中。
当前我国国内绝大多数人都具有崇洋媚外的心理,几乎没有服饰品设计人员在其品牌设计当中使用我国民间传统工艺,并且也没有人会运用我国民族文化精华创立民族品牌。现在,许多精髓的传流文化慢慢在我国淡化,甚至是消失。大部分年轻人由于多元化发展造成的影响,对于民间传统工艺没有进行认真的研究,从而造成部分传统工艺失传。所以,在现代服饰品中运用民间传统工艺属于一种良好的传承和创新方法,对于创建属于我国自己的服饰品品牌十分有力,对于传承具有我国特色的服饰品有着十分重要的意义。
(一)刺绣
刺绣属于我国民间的传统工艺,还可以叫做针绣和绣花等,传统刺绣作为我国服饰文化的花朵,这种工艺一直流传到现在。其对于我国人民有着十分深远的影响,特别是满族和苗族这些少数民族服饰,给现代服装设计人员提供了丰富的设计素材。简单、朴素作为现代服装设计所追求的,但是时常会使人感觉单一,在服装设计当中运用刺绣能够有效解决这个不足之处,是实现雅俗共赏的目的,从而从根本上加强服装设计审美以及欣赏的价值。
在现代服饰品设计过程中,不管是时装,还是毛衫以及牛仔这些服饰均广泛地运用了刺绣这种工艺,由于人们审美观点不断更新,在保护和传承传统刺绣时,一定要重新组合刺绣的方式,并且不断改进和创新服装设计,只有这样才能够给服饰品设计发展提供不竭的动力。
(二)扎染
扎染这种工艺主要有两个部分,分别是染色和扎结,其目的是想要留下之前扎结地方的颜色,之后将没有扎结的地方染上颜色,最后能够形成色晕和褶皱印记深浅不一样的效果。织物结扎的力度越大,其将会越牢固,染色的效果也更理想。使用扎染工艺既能够让普通的扎染织物拥有既定的纹样,并且还能够染出构图更加丰富颜色更加鲜艳工艺品。使人有一种清新朴素的感受。同时在运用扎染工艺过程中,可
以经过比较和分析青色和白色,凸显出服饰品质朴韵味,给人一种清新淡雅的体会。现代服饰设计在具体运用扎染工艺的时候,应该重点突出自然化和生活化,使人有一种随意的感受。
当前现代服饰品设计造型基本差不多,通常倾向于西方设计的风格,几乎没有人在设计中凸显我国传统工艺。所以,在现代化服饰品设计中运用传统工艺十分有必要,应该不断研究有关设计工作进程以及具体情况等,从而达到深入发展的目的。现代服饰品设计人员必须要了解和深入学习传统工艺,在当中找到创作的灵感,进而设计出更多拥有我国特色的服装,同时给以后我国民间传统工艺服装设计工作的综合发展以及深入完善打下良好的基础,对于有关事业的快速发展作出巨大的贡献。
(一)面料
面料属于服装设计人员用来体现服装样式和展示其风格的主要载体,也是服装设计的主要元素。服装流行受面料不断创新的影响,面料自己所带的花纹均具有独特的艺术特点。当前,更多的消费人员不仅注重样式和颜色,更加重视服饰的面料。将具有我国民间传统工艺的面料运用到现代服饰品当中,不仅能够凸显服装民族特色,同时还能够有效满足人们对于时尚的追求。
(二)色彩
色彩属于服饰品设计的主要因素之一,占有十分核心的地位,色彩在服饰品中十分醒目,能够一下引起消费人员关注。每年均有流行颜色发布指引着服饰品流行色彩。例如,满族比较推崇的黑色和白色,朝鲜族的多种颜色,在设计服饰品的过程中,把他们运用到整个服装或者是一部分,可以制造较强的视觉冲击,展示出我国历史及文化等一系列的内容。
(三)图案
在现代服饰品设计过程中,图案也是人们关注的重点,消费人员不仅对样式和颜色以及面料方面提出了相应的要求,同时也比较关注图案。萨满图案类型多样,例如动植物和文字等,图案构造不是很复杂,造型相对夸张,通常是利用刺绣的方式体现。在服装表达中,针对设计要求运用到相应的地方,能够起到锦上添花的作用,同时加强服装本身的品质。
(四)服饰品
服装配饰可以让服装总体效果更加全面,服装的饰品主要有鞋和帽子以及手套和首饰等,他们自身也拥有一定的实用性。由于消费人员提出的要求越来越多,以及审美水平的提升,促使其对于饰品装饰作用也提出了更多的要求。例如,萨满面具拥有独特的风格,带有神秘色彩的手套和鞋子均是服饰当中不能缺少的一部分,在对服饰品进行设计的过程中把民间传统工艺运用到他们当中,能够凸显极强的民族风情,实现服饰巧妙搭配的成效,增强服装价值,同时可以增强其附加值。
(五)造型
由于人们经济水平不断提升,促使更多人对于文玩产生浓厚的兴趣,例如,最近几年流行的木质手串和菩提等。进而促使人们对于服饰品样式方面也提出了更多的要求。例如,蝉服的流行,在设计蝉服的过程中应该把长袍这种样式运用到设计中,对于襟短褂样式实施改进运用。在对裙子进行设计的过程中,应该借鉴萨满神裙的样式。比如,在裙子腰部的地方,可以使用珍珠串联成格子构造,加以装饰,或者是把长条的特点运用小同表达方式展现在裙子的样式当中。在现代服装设计中融入民间传统工艺,并且加以创新,不仅能够凸显服装流行势态,并且还能凸显我国特色。
通过本文对民间传统工艺如何于现代服饰品融合创新的进一步分析和阐述,使我们了解到想要在新的环境当中传承并创新民间传统工艺,要求现代服饰品在设计过程中融合民间传统工艺,并且对其加以创新,创作出拥有我国特色的服饰品。只有这样才能保证现代物质文明不断加快发展的环境下,我国民间传统工艺不会逐渐消失。因此,希望通过本文的阐述,能够给民间传统工艺和现代服饰品融合创新方面提供一定的参考和帮助,进而制造出更多具有我国民族特色的服饰品,传承我国传统工艺及文化。
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TS941
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宋晓燕(1977-),女,湖南吉首市人,本科,湖南省湘西民族职业技术学院民族艺术系教师,讲师,湖南师范大学在职研究生,研究方向:艺术设计服装造型与工艺。