传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较研究

刘明哲（吉林艺术学院，吉林 长春 130021）



传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较研究

刘明哲
（吉林艺术学院，吉林 长春 130021）

【摘要】随着经济的发展和社会主义现代化建设脚步的不断加快，我国人民的物质生活水平得到了显著的提高，开始更加注重精神文化方面的学习，特别是最近几年随着对外开放力度的不断加强，我国开始打开国际大门，引进发达国家的生产技术和科学经验，大大促进了我国科学技术水平的提高。对于音乐方面来说，随着科学技术的不断渗入，其在作曲观念和作曲技法方面都有了很大的改变，本文主要针对传统作曲与电子音乐作曲在技法和观念方面的区别进行研究，提出相应观点，仅供大家参考。

【关键词】传统作曲；电子音乐作曲；技法；观念

随着我国精神文化领域的快速发展，我国人民的审美水平也在不断的进步之中，音乐领域作为艺术领域中非常重要的行业类型，我党和政府为了促进其更好的发展而投入了大量的人力、物力和财力方面的支持，取得了非常显著的进步，极大的满足了人们的精神文化需求，特别是现阶段在社会上流行比较广泛的电子音乐，是对于传统音乐的极大创新和发展。

一、传统作曲和电子作曲的概述

（一）传统作曲的概述

所谓传统作曲主要指的是在传统的艺术形式和音乐经验之上进行的一系列作曲活动，在进行作曲创作的过程中主要采用的手法是以传统的谱曲“四大件”作为理论依据，通过和声、配器、复调等手法进行乐曲的谱写。

（二）电子作曲

现代化的电子作曲主要指的是在原有传统作曲理论指导的基础上，运用先进的电子设备和电脑软件等等进行乐曲的和声和创作，简言之，电子作曲就是运用现代化的科技手段去进行乐曲的创作。

二、统作曲与电子音乐作曲观念的比较研究

现代化的科学技术逐渐渗透到我们日常生活的方方面面，对于音乐领域来说，其作为人们精神文化享受的重要组成，在运用现代化的科学技术方面也做出了很大的努力，特别是在其作曲方面，通过现代化的电子手段和计算机系统能够有效的改变传统作曲中存在的不足，在很大程度上满足了音乐家在进行乐曲创作方面对于音乐概念的拓展，也进一步打开了人们对于音乐知识理解和接受的大门。由此而诞生的电子作曲也是现代音乐史上一次非常重要的变革，但是由于传统的作曲模式在我国根深蒂固，人们对于电子作曲的理解和接纳能力也相对有限，但是随着科学技术的不断发展和完善，电子作曲将成为未来音乐发展中的大趋势，对传统的作曲进行改变和完善。

（一）音乐创作教育功能方面的区别

对于音乐组曲来说，它并不是简单的将所想到的旋律通过一系列的整合而形成音乐，真正的音乐编曲的过程是非常复杂的，其主要是组曲人将自己内心最为真实的感情和精神通过音符的结合来进行表现，让听到歌曲的人能够产生与组曲人相同的共鸣。对于现代化的电子作曲来说，其在很大程度上作曲人的音乐视野进行了拓展，让其有机会可以接触到社会生活的方方面面，同时对于听乐曲的观众来说，也能提供较为便利的欣赏方式，大幅度提升观众的审美品位，进而有效的对其审美观念进行改变和完善。除此之外，在音乐教育方面，虽然传统作曲和电子作曲都具有一定的教育功能，但是在实际的教育过程中，电子音乐比传统音乐有着更为广阔的教育范围、更为深入的教育思想以及更为现代化的教育手段，具有非常显著的优越性。

（二）音乐普及方面的区别

本文通过对现阶段在我国音乐市场方面的调查研究来看，传统音乐主要通过专业的演奏模式进行表演，而电子音乐乐曲主要运用现代化的新媒体手段进行传播。随着科学技术的不断发展和互联网技术的日益更新，新媒体的传播模式日渐在我们的生活中占据着越来越重要的位置，传统的传播模式由于其辐射范围过低、技术要求过强等缺点开始逐渐被社会所淘汰，现代化的电子音乐在其传播的过程中能够有效的拉近观众和音乐之间的距离，让观众能够实现全方位、立体化的听觉盛宴，这是传统音乐形式所无法比拟的。除此之外，现代化的电子音乐在其辐射范围和乐曲保存方面也具有非常强大的优势，能够让观众及时的欣赏到音乐作品，因此在其推广中得到了社会各界的广泛认可。

（三）审美艺术方面的区别

对于音乐作品来说，其在审美艺术上对人们有着非常强大的影响力，同时审美追求也是每一个音乐人在其音乐创作的过程中所追求的终极目标。对于传统的音乐作曲作品来说，其在创作过程中延续了传统的文化氛围和审美观念，进而使整个作品充满了古典的传统主义意味。对于现代化的电子音乐作品来说，由于其在创作的过程中是采用现代化的手段，能够完全突破传统音乐在选材上的局限，因此其在整体的创作风格上是比较多变的，且音乐质感也略胜一筹。现阶段在我国音乐市场中，虽然电子音乐具有非常强大的优势，但是由于传统音乐在其审美观念上具有电子音乐无法取代的特点，因此，电子音乐和传统音乐二者相辅相成，共同为我国的音乐创作而服务。

三、传统作曲与电子音乐作曲技法比较研究

对于传统音乐和电子音乐来说，除了二者在观念上的巨大差异之外，在其创作技法上也存在着非常大的区别，本文将从以下几点进行阐述：

（一）音乐组织方式方面的区别

对于传统作曲来说，其在音乐组织方面主要秉承着传统的线形的组织模式，创作出来的音乐往往都是比较单一的；对于现代化的电子作曲来说，由于其应用了现代化的技术手段，因此其音乐组织形式更为立体和全面，采用非线形的组织方式去进行音乐的创作。虽然传统音乐和电子音乐在组织房事方面存在很大的差别，但是二者之间相互补充，共同促进我国音乐事业的发展。

（二）音乐灵感方面的区别

音乐灵感作为作曲家进行乐曲创作的一个非常重要的前提和保证，是整个音乐创作中非常关键的组成部分，对于传统音乐来说，其在创作的过程中主要采用传统的灵感形式，进而进行一系列的创作活动，对于电子作曲来说，其可以通过各种现代化的技术手段去增加音乐创作的可能性，大大提高了作曲者的创作灵感。

结语：

本文主要针对当下传统作曲和电子音乐作曲在观念和技法方面的区别进行研究，并提出相应观点，希望对未来音乐事业的发展起到一定的促进作用。

参考文献

[1]韩杰;庄曜;电子音乐语境中的声音景观思想研究[J];黄钟(中国．武汉音乐学院学报);2014年01期 ．

[2]范翎;交融的合力——电子音乐作品《光衍》的音视频结合方式分析[J];黄钟(中国．武汉音乐学院学报);2013年01期．