钱丽娜
(天津音乐学院,天津 300171)
钢琴教学中的“三情”
钱丽娜
(天津音乐学院,天津 300171)
钢琴演奏,是当代一种非常流行的艺术表现形式。越来越多的人想要学习演奏钢琴,因此如何让学生快速的掌握钢琴演奏技巧,是每位钢琴教师都很关心的问题。大家都知道,钢琴的演奏除了要掌握娴熟的技巧,还需要演奏者恰如其分的表达出恰如气氛的音乐情感。本文主要是从钢琴教学中的“三情”为基点,着重剖析如何让学生更好的掌握这些演奏钢琴的技巧。
钢琴教学;情境;情趣;情感
现代音乐教学倡导钢琴教师融知识性、趣味性和审美道德性相结合,保证给学生创设轻松愉快的学习环境,让学生全面掌握知识、进而启迪智慧、注重熏陶心灵、培养高尚人格善与美。在钢琴教学活动中,激发起学习的情绪,让学生主动学知识、会运用知识,达到在教学实践中有健康乐观的情感体验。情境、情趣、情感称为钢琴教学成功的三要素[1]。
音乐是一门独具魅力的艺术形式,而钢琴更是在指尖的跳跃上,给听众带来不一样的视听饕餮。在我国钢琴的教学过程中,有不少这样的情况出现,学生手部的技巧能够表现的很好,技术很到位,对于一些难度比较大的音阶也能弹奏的非常到位,但是当把这些技巧运用到一部作品的表达中,我们往往会发现表达出来的音律没有什么美感和渲染力,让人没办法走进音乐背后的故事。因此,要想让学生在弹奏钢琴的过程中,能够琴音并茂,就必须要在教学的过程中,让学生理解“三情”的重要性,并懂得如何运用“三情”。“三情”即“情境”、“情趣”、“情感”。[2]
情境,是籍语言、实物和音乐的手段,创设的真实的情境,钢琴教学的情境是教师教学效果成功与否的保证。师生需要一定的情境,只有在情感共振中获得审美体验,才能陶冶音乐性情。教师创设钢琴教学情境,是培养学生真正的审美心境,激发出来学生对音乐审美的注意力,让新鲜感油然升起。如,在钢琴教学时,教师仪表要优雅,态度要亲和,语言清晰简洁,指法轻盈优美,时刻给学生一种轻松和愉快的学习乐趣。
常言道“凡音之起,由人心生也”,这是《乐记》中的一段名言[3]。这句话,指的就是钢琴教学中的“情境”。钢琴教学中的“情境”主要是靠语言技巧、实物展现和多媒体教学等手法来表现。在教学的过程中,为学生展现一个真实的情景,让学生能够更加积极主动的迸发情感,更加投入钢琴演奏。只要学生在练习的过程中,能够沉下浮躁的心,快速的进入情境当中,就能让学生很好的把握这首曲子的底蕴。
在钢琴教学中,巧妙的设置钢琴教学的情景,能够让学生在练习钢琴的过程中不显得那么枯燥,能够激发学生对音乐愉悦的审视。只有让自己的耳朵听到自己弹出来的声音,比较圆润,甜美了。就证明你的钢琴练习已经能够很好的把握音乐作品的情境了。你在表演的时候,也就能够把每一个音乐作品所想要展现的情境,能够很好的呈现了。
创设钢琴教学设计情境,不单是对优化音乐审美教育起作用,也是对效应起一个重要的铺垫作用,对烘托学习氛围和促进学习兴趣也起至关重要的作用。艺术家柯伦说过:教师的工作是给学生带来快乐体验,教师是有光环的职业,要使学生学习的时候有兴奋感。
情趣是钢琴教学“情感化”与“审美化”的直接形式。钢琴教学过程,学生往往被抽象的音乐知识、单调的技能训练给困扰住,钢琴教学的重复机械的训练慢慢把学生学习钢琴的兴趣磨没了,有的学生还产生对钢琴学习的厌烦情绪。教师不断创设学习钢琴的情趣,是要学生变单调为丰富,变刻板为生动,变机械为灵活。爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。”孔子说:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”由此可见,对于每个人来说,兴趣才是学习的根本。提高学生学习钢琴的兴趣,不能光口头说,还要在钢琴课堂上采用各种手段。在兴趣的作用下,人们可以产生求知的欲望,产生求学的动力,对事物保持高度的集中关注和积极性。
在钢琴教学中为体现趣味性,让学生愉快的学习。学习钢琴给学生带来非常大的快乐,要努力为学生提供一个良好的情感倾向,以各种教学手段和教学形式吸引学习注意力,使学生自觉又主动的参与钢琴音乐学习。例如:33学生学习情趣高涨,在自觉地,主动参与的情况下,在愉快的情绪中完成了学习任务。让钢琴教学的情趣性得到体现。反映教学美的属性,是一次愉快而有益的钢琴教学活动,不但学生精神世界很愉悦,学生对钢琴学习的兴趣也被唤起,这正是钢琴教师教学所应追求的最佳教学效果。
钢琴教学中的“情趣”是指让学生在练习钢琴的时候对音乐作品产生愉悦的兴趣。大家都知道,练习钢琴是一件需要持之以恒的事情,在长期的枯燥乏味的机械训练中,如果不能找到其中的愉悦感的话,就会让学生厌恶学习钢琴的过程。因此,这就要求学生在练习的过程中,对音乐作品信息进行广泛的涉猎和积累,并学习一些独特的钢琴演奏技巧,这样才能在乏味的钢琴练习中,找到一定的动力。
作为艺术教育,课堂教学中氛围的营造直接影响到教学的质量。特别是在钢琴教学中尤其要讲究教学的情趣性。主要体现的就是将平时看上去刻板的内容形式变得活泼,将机械式的课程变得愉快灵活,将单调乏味的知识变得丰富多彩,满足审美教育过程中,在情感体验和优化效应的心理机制。这样做的最直接好处就是能够让学生觉得课程内容更加有趣,更能够激发他们学习的热情,在学习中带来强大的快乐,使其产生浓厚的兴趣。
在众多的心理现象中,情感这一心理现象非常复杂。是一种反应人们对于客观事物的一种态度的反映,通过肢体语言、语音语调以及面部表情来展示内心的喜怒哀乐。在钢琴的教学过程当中,寓理于情,情自理出,情理结合,是钢琴教学情感表达和传递的重要的体现形式,而且这种教学与情感融为一体,相辅相成的关联性也是客观存在的。情感,称得上是钢琴教学“情感化”,“审美化”的重要标志,钢琴演奏不仅带给人情感多于其他艺术的力量,也使得钢琴教学能更深入的进入到人的情感世界中,情感是钢琴教学环节最重要和最活跃的心理因素,是钢琴审美感受的动力,还是钢琴教育目标之一。[4]钢琴教育教学要牢固地把握好情感处理。不断点燃学生学习钢琴的兴趣火焰,把情绪的高潮和激动带入到音乐审美的圣境。钢琴教学它是建立在情感体验的过程中的最可以直接体现钢琴审美教育本质的重要特征,是人的整个生命的情感的重要组成部分。钢琴教学需要日积月累,不断让感情变得丰富,让情思变得细腻,不断促使学生人格的完善。情感是钢琴教学最高境界,钢琴教师应全力去追求和创造让钢琴教育成为真正点燃情感火花的艺术教育。
(一)通过“形象比喻”来点燃学生的情感
对于很多钢琴初学者而言,由于对声音的概念不太清楚,手指的灵活性以及弹奏的力道都一时难以掌握,往往在刚学习弹奏钢琴的时候存在诸如声音不能发到点子上。而在这个时候,如果老师能够用一些比较形象的比喻引导学生去理解感知声音和手指力道与弹奏出声音的相辅相成,这样对于提升初学者学习的主动性和成就感更加有利。老师在给学生讲清楚有关钢琴发音的原理以及在弹奏过程中起到的作用以及声音的辨别等知识之后,就可以引导学生展开想象力,弹奏“大珠小珠落玉盘”的声音效果。通过这样一个形象比喻,学生对声音的概念可能会有一个更好的理解。
(二)通过乐曲的背景知识来点燃学生的情感
作为艺术作品而言,了解其创作者创作的背景以及创作者本人的一些经历对于更好的演绎其作品有着不可磨灭的影响。以由冼星海作曲、诗人光未然作词的钢琴协奏曲《黄河》为例,如果演奏者对于乐曲以黄河为背景,热情歌颂中华民族源远流长的历史以及热情歌颂人们坚强不屈的斗争精神这样的创作背景不了解,就很难让学生切实的去感受乐曲的真正意图,就不能在感情上与创作者有交集,就不能很好的演绎出作品本该有的意境和神韵。
(三)通过教师完整的示范性演奏来点燃学生的情感
为人师表,钢琴老师作为学生学习钢琴道路上的引路者。如何更好的引导学生学习钢琴的热情和更好的传道授业,考验着每一个钢琴老师的职业修养和敬业精神。而具体落实到教学过程中,就是要完整的、完美的把所有教授的乐曲进行示范性演奏。让学生在表演乐曲、创作乐曲以及欣赏乐曲中受到心灵的撞击,品味到人生的情感,使得学生在教师的示范性演奏中受到洗礼、精神得到陶冶。
通过情境培养,情感和情趣的培养,学生不仅能掌握钢琴学习中对音乐的技巧与技能,还可以发掘学生对音乐终身的潜能,从而激发起来学生学习钢琴的兴趣、学好钢琴愿望,使学生对钢琴艺术的美有全新感受,表现力和创造性,使学生在轻松,活泼的音乐气氛中学习钢琴。
身为一名钢琴学科教师,必须时刻创设一个健康的音乐教育情境;激发出学生学习钢琴的情趣;点燃起学生学习钢琴的情感火花,做到钢琴教到“琴情并茂”的教学效果。
[1] 薛莉.探究钢琴教学的讲解艺术[J].吉林教育,2011,26.
[2] 张蕾.浅谈钢琴教学中的反思[J].群文天地,2011,03.
[3] 谢安邦.高等教育学[J].高等教育出版社,2012,08.
[4] 张前,王次.音乐美学基础[J].北京:人民音乐出版社,2013,10.
[5] 董雨春.试析钢琴教学中听觉与声音的辩证关系[J].音乐生活, 2011,09.
[6] 戴定澄.音乐教育展望[J].华东师范大学出版社,2011,10.
钱丽娜(1972-),女,天津人,天津音乐学院副教授,硕士,主要研究方向:钢琴演奏与教学。