观第三届川剧丑角剧目传承展演之思考

禹银花 （四川师范大学 610000）



观第三届川剧丑角剧目传承展演之思考

禹银花 （四川师范大学 610000）

摘要：川剧振兴一直是个话题，丑角戏是川剧具有特色的戏，通过观看此次剧目展演与了解，提出的一些思考。

关键词：剧目；表现形式；老龄化；木偶式

2015年12月7日，由四川省文化厅主办，四川省戏剧家协会、四川省川剧理论研究会、四川省川剧院、重庆市川剧院联合承办的第三届川剧丑角剧目传承展演在四川省川剧院拉开帷幕。12月7日至10日，观众们充分享用了这次川剧丑角折子戏曲大餐。通过观看此次剧目展演，笔者得出如下观点：

一、川丑剧目繁多

在川剧300年的发展过程中，积累了川丑剧目400余个，形成了丰富的丑角类别和流派代表剧目。丑角在川剧体系里是很重要的流派，也是深受观众欢迎的喜剧性人物。刘成基、李文杰、周裕祥、周企何等前辈川剧艺术家所创造的一系列妙趣横生的舞台形象，迷住了几代观众。

从12月7日到10日，为期四天的演出，分别由四川省川剧院、成都市川剧研究院、重庆市川剧院、自贡市川剧艺术中心、宜宾市酒都艺术研究院、泸州市非物质文化遗产保护传习所、南充市川剧团、四川艺术职业学院这8个川剧院团带来23部川丑剧目，囊括川剧的昆、高、胡、弹、灯五大声腔。其中有1台昆腔、6台高腔、4台胡琴腔、4台弹戏，8台灯戏。包括《疯僧扫秦》《秋江》《拿虎》《盗甲》《迎贤店》《打判官》《王婆骂鸡》《打双相》等经典折子戏。此次展演中，川剧界的丑角名家都带来了各自的代表作，比如，陈飞的《拿虎》、兰家富的《活捉三郎》、任庭芳的《赠袍》、廖晓宣的《迎贤店》，最令人佩服的是78岁高龄的汪洋带伤再次登上舞台，表演了他的代表作——川剧陈派丑角经典折子戏《九流相公》。据了解，这23台川丑折子戏，经过了精挑细选，实际上参选川丑折子戏远远多于这个数字，而川丑剧目更是繁多。

二、表现形式丰富

川剧名堂多，光丑角就有袍带丑、官衣丑、龙箭丑、褶子丑、方巾丑、武丑、老丑等。丑角的区分主要依据演员的动作、着装。此次展演《盗甲》里的时迁就是武丑，身着紧身衣裤，善用武功，步履轻盈，从几米高处翻下来，落地无声。《西关渡》中的陈采是褶子丑，《秋江》中的艄翁，性格善良，诙谐风趣，典型的老丑。《春草闯堂》的胡知府，是丑行里面的官衣丑。《迎贤店》里的店婆，是丑旦。

除了丑角的种类丰富，还有丰富的声腔表现形式。五大声腔各有特色。昆腔强调曲折婉转，节奏较缓。《盗甲》是此次唯一的昆腔剧目；《刺汤勤》《西关渡》《秋江》《迎贤店》等，是高腔剧目，唱腔婉转悠扬，铿锵有力，有帮腔和之；灯戏的乐曲一般比较短小，节奏鲜明，旋律明快，轻松活泼，最有丑趣剧目的是《九流相公》《齐老爷断案》《幺妹嫁给谁》等；此次的弹戏有《赠袍》《跪门》；胡琴腔有《活捉三郎》《盘馆》《打双相》《春草闯堂之闹轿》。总体而言，剧目精彩纷呈，表现形式多样。

三、丑性魅力十足

川丑最有特色的就是其幽默打趣的方言以及表演程式。川北灯戏《耍耍夫妻》在此次剧演中获得观众叫好，主要讲的是耍夫妻好吃懒做，连日无米下锅，两人商量装死人骗财，巧合两人骗到一家，最后被活活裹尸，揭破谎言。一条板凳，一个谎言，两个演员把好逸恶劳的“丑”发挥的恰到好处。

《王婆骂鸡》由陈作全扮演，角色的反串本身就是一大“丑”点，加之台词的幽默，与时俱进，将骂鸡骂出了新高度，赢得了现场不少掌声，《王婆骂鸡》骂的也是一张嘴皮子。

此次唯一的昆腔剧目《盗甲》是昆丑有名的“五毒戏”之一，在此次剧演中时迁也是别有一番“丑”味，时迁身段繁重，有高难度的小跟斗，动作多似壁虎，特别是上房梁“盗甲”时要有像蝎子、壁虎一样上下无声的轻功技巧，且唱功吃重。考验时迁青年演员扮演者的武戏技巧的同时还要有唱功、幽默感，着实不易。

四、演员队伍老龄化严重

演员队伍是检验一个剧种生命力强弱，通过这次剧目展演可以看出，川剧目前的演员队伍呈现出老龄化的状态，特别是民营剧团。我们观演的这23台剧目中除了极个别剧目演员是由青年担当，其余均是中老年演员参演。演员的青黄不接，严重脱节，确实应该引起重视。

比如，来自南充市川剧团的川北灯戏《幺妹嫁给谁》，该戏里面的幺妹扮演者吴欣兰、赵二娃扮演者卢小明显然和戏中的小妹小哥的年龄不符，他们实际年龄已将近50，虽然演员们也很卖力地演出，赢得不少观众叫好，但是如果是更年轻的演员来担演，整体效果可能会更出彩。同样是南充市川剧团的《九流相公》由著名丑角汪洋老先生担演，老先生过硬的唱腔和诙谐的表演，着实把川丑的精髓表现了出来，但是值得我们注意的是，老先生已经78岁高龄，对于强度较大的演出已无法参演，精力有限。另外，由重庆市带来的高腔《刺汤勤》由许咏明扮演，老先生已经70有余，很多唱腔显然唱不上去了，一场戏下来，满头大汗。自贡市带来的高腔剧目《秋江》里面的陈妙嫦扮演者也差不多50岁，作为旦角着实年龄上过大。除了成都市川剧院和四川省川剧院的演员队伍相对比较齐，其他地级市的演员都普遍偏老龄化。剧种青年演员的承上启下。

通观中国现今发展的比较好的几个剧种，队伍力量都非常强大。据亲身调查，黄梅戏，作为一个新兴的剧种，如今队伍力量庞大，光安庆市下面的八个县级市就有各自的演出团体，全国各地还有多个黄梅戏剧团，韩再芬剧团更是闻名国内外。又比如说秦腔，作为西北的一个剧种，除了在陕西发展的比较好之外，在甘肃等地区也发展的不错，全国剧团都有覆盖。据了解，川剧现在所有的剧团才20个左右，作为一个容纳性极强的剧种，需要队伍需要演员的传承，这也是当下振兴川剧的重要环节。

五、部分丑角剧目的木偶化表演

一出好戏除了演员基本程式，人物情感注入尤为重要。川剧丑角折子戏胜在他对人物刻画的幽默滑稽而不低俗，此次剧目展演整体水平较高，部分演员均是川剧丑角里的老戏骨，但是也有一些剧目的表演者，表演木讷，并不灵动。

《疯僧扫秦》中的疯僧扮演者还不够“疯”，本该在嬉笑讥骂中揭破秦桧卖国通金之隐私，但是疯僧的表演有偏木偶，形到神不到。《王婆骂鸡》中的王婆，在表演的过程中，因为台词的押韵搞笑，引得现场掌声一片，王婆把嘴皮子练到家了，但是由于王婆是一个男演员反串表演的，在模仿老妇的神韵上还欠缺。《战万山》的整个表演反映的问题是；丑角不够“丑”，演员不是丑行出身，所以在演出时，起到的“丑效”不够明显。除了上述剧目，还有部分剧目的演员由于是新演员，在表演的力度上还不够，另外一个原因是由于演员老龄化，致使一些表演有些生硬，也是情理之中。程式来源于生活，是对生活进行摹形、取神，并艺术地加以提炼。只有悟通了所演人物的精髓，方能把戏演得更出彩。

综上所述，川剧丑角折子戏是一个剧目繁多，表现形式丰富的一个富有丑性魅力的种类，它雅俗兼并，幽默诙谐，寓教于乐。同时也存在一些问题，一方面是队伍力量的薄弱，另一方面需要加强对丑角演员的培养与传承，把丑角艺术传下来，走下去。

禹银花，现就读于四川师范大学戏曲学硕士，主要研究川剧及湖南花鼓戏。

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