古筝右手悬腕大指摇在作品中的运用

田冰洁 （河南艺术职业学院 450000）

古筝右手悬腕大指摇在作品中的运用

田冰洁 （河南艺术职业学院 450000）

古筝右手悬腕大指摇技法的运用，能够使古筝弹奏缺乏连贯性的问题得到解决。所以在各种风格的古筝作品中，该种技法都得到了运用。基于这种认识，本文结合音乐作品对该种技法的特征及训练方法展开了探讨，并且对其在作品中运用的方法和意义进行了分析，从而为关注这一话题的人们提供参考。

古筝右手悬腕大指摇；作品演奏；技法运用

作为古老的弹拨乐器，古筝的演奏具有演奏时值较短的特点，所以在进行抒情段落流畅表现时将存在一定的不足。为了改善古筝演奏的效果，人们发明了大指摇这种演奏技法。而古筝右手悬腕大指摇是基础性的摇指技法，但是同时也是较难熟练掌握的一种技法。因此，有必要对古筝右手悬腕大指摇在作品中的运用情况展开分析，从而更好的帮助演奏者熟悉该种技法。

一、古筝右手悬腕大指摇技法分析

作为表现力最强和音色较美的古筝演奏技法，古筝右手悬腕大指摇的演奏技法难度较大。早在上世纪90年代，悬腕大指摇技法就得以诞生。利用该种技法进行古筝演奏，可以使演奏出的音色具有美且通透的特点。而使用该种技法，需要使手臂处在自然放松状态，并且确保摇指与弹奏顺利衔接，从而确保演奏者能够在快速弹奏中进行遥指的随意穿插。对于初学者来讲，如果没有教师的指导，将很难进行弹奏力度的掌握，所以古筝右手悬腕大指摇的运用具有入门较难的特点。在进行该种技法训练时，需要使手型保持掌中握蛋的状态，并且使拇指和食指之间的弧口呈现出龙眼的形状。同时，还要使手腕比掌关节略高，然后利用手肘力量进行手腕的带动，并且利用手腕将力量传递至拇指指尖1。在实际进行技法运用时，需要利用手臂进行惯性劈弦，并且灵活进行手腕摆动。

在练习古筝右手悬腕大指摇时，初练者时常会出现因运用方法不当导致肩部肌肉过紧的问题。而长期处在该种状态，将导致演奏者感到疲劳，并且出现背部和肩部酸痛症状。所以在练习该技法时，需要保持肩部和手部的放松，以便利用较少的力量进行较好的演奏效果的获取。为此，还要在练习前明确动作练习要领，并且使托与劈的力度一致。通常的情况下，托的力度将稍大于劈的力度，所以将导致劈返回时遇到阻力。此时，需要增加手腕的力量。在练习的过程中，还要注意手型的变化，并且每次练习时间要保持在5分钟2。在触弦的过程中，需要确保大臂自然下垂，而小臂则呈现水平状态，从而使古筝演奏出的音色具有一定透明度。而合理进行大臂和小臂的运用，则能够使古筝余音长短得到有效控制。

二、古筝右手悬腕大指摇在作品中的运用

（一）大指摇在作品中的运用技法

在演奏不同风格和类型的筝曲时，都可以使用右手悬腕大指摇技法。而使用该种技法，可以不受摇指触弦位置的影响，并且能够获得比较理想的音色。比如在演奏古筝曲目《云裳诉》中的长摇时，就可以使用该技法。在实际进行作品演奏时，需要使左手按弦，然后使用大指使上一级音向下一级滑动紧靠。在旋律演奏方面，需要实现上行跳进和下行级进，从而展现作品委婉的情感和细腻的风格。使用该种技法进行作品的演奏，能够使古筝拥有清脆快速的音色。而想要实现这种演奏效果，还需要演奏者加大悬腕摇的使用力度和密度，并且使大指摇的速度与快板节奏一致，以便利用大指摇密度进行人物愉悦心情的展现。在弹奏古筝曲目《云岭音画》时，也可以使用大指摇技法。具体来讲，就是以卡农形式进行技法呼应，需要使双手一起进行大指摇的练习，并且使左手靠近右手，从而利用右手音色进行左手不足的弥补。使用该技法进行乐曲句子衔接时，则需要将手腕提起，并且利用手进行呼吸，以便使乐句保持流畅。在过弦的过程中，需要对长摇做减弱处理，以免产生杂音，从而更好的展现作者对西南风物的依恋情感。值得注意的是，演奏者想要较好的在古筝作品中进行该技法的运用，还要与筝曲融合为一体，以展现作品的魅力。想要达成这一目标，演奏者就需要熟练使用大指摇技法进行古筝作品的演绎，并避免多余力量的介入。所以，演奏者还要保持手臂部位的放松，并且在演奏过程中随着音区和弦位的不同进行手指动作和手掌部位的调整，以便使其沿着弧形线面平行移位3。采取该种演奏方式，则能够确保演奏音色的统一和连贯，因此能够取得更好的作品演绎效果。

（二）大指摇在作品中的运用意义

在古筝乐曲演奏的过程中使用右手悬腕大指摇技法，能够使古筝演奏时的乐音时值得到充分保持，并且能够使连贯的摇指技法得到发展。采取该种技法，能够实现古筝音符的转变，从而获得更好的长音演奏效果。相较于其他大指摇技法，右手悬臂大指摇技法则能够更好的进行乐音时值的保持，所以能够使音符得到拓宽，继而使作品演奏音色得到统一。比如使用该技法进行《临安遗恨》的演奏，就能够使作品声音具有一定的延展性，并且不会出现听觉上的变化。在实际进行作品演奏时，完成钢琴前奏后就使用大指摇进行乐曲演奏，将能够使演奏者的悲愤情绪得到渲染，并且使音乐内容的基调得到奠定。在演奏16小节时，使用该技法将能进行哀伤旋律的演奏，并且使作品的节奏和音色产生丰富的变化，继而给人带来丰富的感受。而使用大指摇技法除了能够进行古筝音色的完美展现，还能够使乐曲的情绪和内容得到成功表现。通过将古筝独特音色和该种演奏技法结合起来，就能够营造丰富的画面，从而给人带来丰富的空间感和层次感，继而使具有独特风格的诗境在人们面前得到呈现4。此外，使用该技法也能够使乐曲的风貌得到恰好体现，从而使演奏者的演奏上升到艺术境界。

总而言之，古筝右手悬腕大指摇技法的掌握虽然有一定的难度，但是却能够使古筝曲目的演奏获得丰富的音色变化，并且能够使作品的内容和乐曲风貌得到更好的展现。所以，古筝演奏者有必要进行该种技法的学习，并且应该尝试在作品演奏中进行该技法的运用，从而更好地进行古筝原曲风貌的展现。

注释：

1.宋婷婷.中国古筝摇指技法传承之研究[J].中国音乐，2013，03：133-141.

2.卜晋雯.浅析古筝摇指的应用[J].大众文艺，2013，09：137.

3.杜嘉莹.浙江筝派大指摇的运用及训练——以筝曲《战台风》为例[J].黄河之声，2015，15：70-73.

4.刘春熙.古筝乐曲演奏中不同“摇指”的表现及意义[J].大众文艺，2015，23：155.