浅谈平面元素在摄影构图中的表现

张　捷　张　婷　（天津中德职业技术学院艺术系　300350）



浅谈平面元素在摄影构图中的表现

张捷张婷（天津中德职业技术学院艺术系300350）

摘要：构图是摄影中必须要掌握的技能之一，点、线、面是摄影构图中最为基本的元素，处理好它们之间的关系将使一幅摄影作品的主题创意更加突出、更加的符合审美、更能表现摄影师的情感内涵。本文从点、线、面基本构图元素和构成规律运用的角度对摄影构图进行探究分析。

关键词：摄影平面；元素构图

摄影自1939年诞生之日起，一直随着现代科技水平的进步而发展，现已成为一种独立的艺术类型。无论从事哪一种艺术形式的创作都需要作者具有一定的创造能力和基础技巧的运用能力。在摄影艺术中也是如此，不管是优秀的摄影作品还是一般作品，都必须要在平面构图元素的配合下完成。摄影者只有在掌握构图基本常识和规律的基础之上灵活运用平面构图元素，才能进行创造性的艺术发挥。

一、摄影构图

摄影构图是人们根据成功的摄影作品归纳、总结出来的一套实践经验进而上升而成的理论。它是人、景与物三要素在整个画面当中实施结构性布局以及位置安排的技巧，其摄影构图将会对作品主题的科学表达、画面协调、意境营造都具有直接的影响。做为一种创造图像的瞬间艺术，当摄影师将镜头面对着富有情感的人物和壮观绚丽的自然风光时，首要考虑的就是如何将这些事物组合到自己的镜头中来，构成理想的画幅，塑造出独一无二的艺术形象。因此，在很大的程度上，构图在摄影中起到了表达作者艺术构思、实现作品艺术效果、决定创作成败的关键作用。

二、平面元素分析

在摄影构图当中的元素主要是指把构成作品整体画面效果的一切内容经过提取和归纳后所形成的抽象造型素材。通常情况下，摄影人员应充分理解以及熟悉摄影中的平面元素，然后在面对摄影对象的时候，能够善于觉察以及提炼运用一系列元素去形成相应的镜头画面，最终完成摄影作品。从专业化角度出发，平面构图元素一般是由点、线及面等构成的。

构图中包含的点、线、面元素可以塑造具体形象，也可以将画面分割、组接成若干不同的区域，正是点、线、面的穿插组合才会使画面产生结构和位置关系，从而确立了一幅作品的构图意义。点、线、面是摄影作品中表现主次、深度、空间等状态关系的基本媒介。摄影师只有明确并掌握了构图中的基本组成元素及其特点，才能在艺术创作中对构图技巧进行充分、个性的展现。

“点”是构成万物的基础，是人们的视觉中心。点的运用将对画面的平衡、稳定、方向和空间的形成起到重要作用。摄影作品中的点是指摄影画面中呈规则或不规则点状的被摄物，以及那些并非真正呈点状，但在画面结构中被以点对待的物象。这些点状物时常作为主体出现在摄影画面中，然而，有的时候仅仅起到陪衬效果，发挥均衡画面作用。

“线”是摄影构图中关键的构成元素，富有表现力的线条运用于摄影画面当中，对提高摄影作品的视觉效果和美感是不可或缺的。线在摄影实践中体现为许多不同形式的线条表达，有的线条视觉感非常强烈，对摄影构图产生很大影响，甚至决定着摄影画幅的基本格式；而有的线条却并非十分醒目突出，对构图也不会产生明显的作用。线条除了会影响摄影画面的格局以外，还会影响观者的视觉和心理感受。线条从形态上可分为直线和弧线，从方向上可分为垂直线、水平线和斜线，它们是摄影构图中不可缺少的造型元素，在构图上都有其各自的功能表现。直线有稳固、坚定之感；弧线有优美、柔和之感；水平线有稳定、和缓之感；垂直线有平衡、庄重之感；斜线有运动、活跃之感。

“面”也是形成摄影画面的主要造型元素之一，其构成形式的差异，也会带来视觉效果的不同。比如，自然形式的摄影面往往具有活泼、自然以及抽象的效果；而几何形式的面则具有平稳、规则以及理性的效果。在通常情况下，点、线以及面所构成的画面中将会以不同角色存在。每个的面在不同区域中产生各自的视觉影响，并对整体画面效果的营造起着主次不同的作用。

三、摄影构图中的平面构成原则

摄影构图从美学原理分析主要包括均衡、对称、对比与和谐等要素。一幅摄影画面中，往往由多重事物组合而成，客观事物如何组合、布局是画面能否具有和谐美感的关键，因此摄影师必然要应用均衡的构图法则，对取景器中的所有景物进行细致的取舍、组合，使得画面能呈现出视觉上的平衡之感。此外，摄影师还应依据创作的主观目的和情感内涵，合理安排被摄事物的虚实、疏密、粗细、大小、方圆等对比用来构造画面的空间层次，以突出表现主题。

1.均衡以及对称之间的关系

均衡和对称属于平面艺术作品当中构图环节的基础性条件，其主要作用在于使摄影画面在整个摄影艺术当中具有较强的稳定感。具体来说，均衡主要是指结构构造层面形成等量却不等形的平衡效果；而对称指的是一个或多个物象组成的画面，一般情况下，每一个组成部分在大小方面、形状方面和排列方面、组合方面都有着一一对应关系，元素中的均衡和对称在构图中都会给观者以安定稳固的视觉力量。

稳定感可以认为是人类在长时间自然观察以及社会实践过程中所形成的视觉习惯以及审美观念，其画面的稳定程度关系到艺术作品的整体结构情况，而且还与观赏人员的心理变化情况有着密切的关系。被摄的静态物象在摄影期间所表现出来的稳定感会给人宁静以及平和的感觉；而不稳定的画面则会带给观者不安、紧张的心理暗示。相比之下均衡比较生动、灵活，因而均衡的构图形式运用得相对更多，在摄影构图中主要体现为三角形构图和三分法构图。三角形构图可以是正三角，也可以是斜三角，是指在画面中以三角形的三个点形成的视觉中心为物象安排的主要位置，形成一个稳定、均衡、灵活的三角形构图。三分法构图是将摄影画面的横向和纵向等分成三份，而横纵线条的交叉处为视觉中心，也就是说，当人们在欣赏一幅照片时，目光会习惯性的优先被吸引到视觉中心的位置，所以在摄影师在进行摄影创作时应尽可能将要表达的主体物象安排在视觉中心的附近。三分法构图对横画幅和竖画幅都适用，按照三分法安排主体和陪衬体，画面就会显得紧凑有力。

2.对比与和谐关系

对比属于摄影构图中的有效表达手段，能够在一定程度上突出主题以及突破表现空间，进而带来节奏感层面的差异，更好表现作品主题以及为作品的内容服务。对比能够借助形状的大小、长短、高低、粗细等视觉效果上的差异产生一种夸张的感觉，但在构图时对比必须和均衡相结合，达到既灵活多变又统一协调的视觉效果，否则画面就会显得突兀、不自然，限制作品美感的表达。和谐是中国古典美学的重要准则，同时也是摄影构图的核心要求，是需要建立在摄影师深刻的情感体验基础上的。构图过分规整，则会缺乏生气；过度变化，则又会显得画面杂乱无章。因此这就要求摄影师从表现情感出发，合理地运用点、线、面等构图元素营造出具有空间感、韵律感、节奏感等审美语言的和谐画面。

参考文献：

[1]罗雪.摄影构图[M].长江文艺出版社，2009

[2]李晓杰.穿越图像的艺术[M].安徽人民出版社，2008.

[3]郭艳民.摄影构图[M].中国传媒大学出版社，2011.