建筑水彩表现研究

张丽娜 张青青

摘 要：建筑水彩是建筑学专业的一门非常重要的基础课程，在建筑学院的学生中普遍为非美术专业的学生，因为缺乏美术基础及相应的美术学习与训练，在建筑水彩表现课程上的学习与掌握显得比较困难。怎样启发学生对水彩表现的兴趣与解决学习过程中的问题，调整学生的学习态度，达到水彩表现的目的并实现一定的创新意图。该文结合自身的实践经验，对于建筑水彩的表现研究进行了初步的探索。

关键词：建筑水彩 研究 水彩表现

中图分类号：G71 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2015）10（a）-0015-02

电影戏剧艺术中往往会有主角与配角的存在展现，主角的完美展示是依托于配角的完美展示，如该文研究内容所叙，水彩表现在整个的建筑学设计中所起到的作用正是如何推进学生的建筑设计的学习，能更好的为设计服务。因此，在教学中启发学生对水彩表现学习的兴趣，让学生们对水彩表现的学习从被动学习到主动创新，提高学生们对水彩表现的目的的新的认识，真正的运用到建筑设计中去。

1 水彩表现对建筑学专业的重要性

水彩绘画艺术作为当今艺术一门独立画种，其艺术表现形式是其他绘画种类无法比拟的，其绘画特点的“晕染”的松弛感也是非常适合与建筑学中的严谨感相结合，形成一种既严谨又轻松的艺术表现形式，在建筑学的教学中对于非艺术类的学生掌握一门这样具有一定实用价值与艺术价值的技能是一件必要而有效的课程[1]。建筑本身是一种独立的艺术语言，但是与水彩画相结合，就体现出一种复杂的内涵和表现方式。水彩画艺术是表现建筑内容的绘画形式之一，由于水彩所具有的工具简便，色彩清新明快，表现力强的特点，在我国建筑院系的美术教学中，它就成为了一门特别而被看重的专业专修课程。也是目前已知最为简洁，快速，最适合建筑学表现的一个艺术手段。它的表现作用是除了培养学生对于色彩的感知能力及水彩表现技法的掌握外，更重要的是要求学生融会于自己的专业设计理念和设计表现中，在表现与设计中寻找灵感，更加有助于学生的综合素质的培养和整体素质的提高。

2 水彩表现在建筑设计中的方式

建筑美术培养的对象是未来的建筑师而不是单纯的画家，整个教学体系是以培养建筑师在构思、造型、美感、形式感、空间想象和表现手段、语言工具等方面的能力为目的。在作为基础训练的素描、色彩、建筑表现技法这三大块中，水彩作为一种研究色彩的工具的同时又是技术性很高的画种。水彩画教学的作用在于运用水彩、培养对色彩的感知及技法训练，使之融会于学生的专业设计理念与设计表现这一学习终端之中[2]。

在建筑学中的水彩表现中，从如何让学生在熟悉工具材料的基础上掌握水彩表现技巧，如何启发学生自我思考水彩表现语言及更为巧妙地融合于建筑美学当中去。

首先，水彩艺术是有很强的表现力的艺术形式，对于刚刚接触的学生要通过大量的视觉认知让学生了解认识水彩，提高他们的眼界的同时调动和激发学生学习水彩的兴趣，增加其对艺术修养的自我提高。在教学课程中体会有一个前中后的渐续过程，首先为视觉经验，在课间通过多媒体手段展示名家名作，给予初期学生们以往优秀名家的水彩绘画作品，使其学会如何“读画”，如何读懂这些优秀作品。例如：介绍最早把诗意与绘画结合起来的英国著名风景画家——透纳，通过其作品《贝林佐纳》，可以看到他是如何运用水彩的神奇绘画技巧和对色彩的大胆尝试，在水彩领域擅于表达英伦三岛湿润的气候和朦胧的景色的；可以看到那时的水彩就足以体现出水彩中透明、清新、流畅、斑斓的特征。又如美国当代写实主义乡土风情画家——安德鲁·怀斯在他的《海风》、《克里丝蒂娜的世界》等水彩名作中显示的力量和坚实感等等[3]。

根据水彩艺术表现形式的内在逻辑，全面系统地培养学生正确观察认识客观对象，使之认识到水彩画是极具特色的画种，有相对的独立性与特有的魅力，有很强的融合性与宽泛性。在表现力度上，追求色彩丰富、光影变化、装饰趣味、水色淋漓和塑造的极至、抽象的情绪[4]。通过讲授，给学生一种理论上的铺垫，激起学习水彩画的兴趣，使整个身心处于一种即将“迎战”的奋发状态。这样使得开拓视野的同时也积累了一定视觉经验，更加有助于接下来的学习与掌握。

其次，在课堂中，通过老师的演示，从构思、构图、轮廓、铺色、细节刻画到整体调整的过程中实实在在地体会水彩绘画的特性。这种原始的现场的教学示范能引发学生最大程度的兴趣，使其兴奋，激发了学生们的思维。在总结这么多年的实践经验中，切身的体会到，在课堂做范画对于基础差的学生起到了很重要的指导作用。由于刚刚接触到水彩课程大部分的学生即便是了解了基本的基础知识，还是感觉到无从下笔。所以在建筑水彩的基础研究中适当的进行演示显得尤为的重要。当然这个演示的过程也包括摆设静物的过程。从选择不同的静物，衬布的材质，颜色的搭配以及在经营他们的位置这一系列的过程都与学生共同完成。这样不仅很轻松愉悦的达到最佳的课堂气氛的同时也便于让学生们自己绘画时更好的体会美术教学的根本目的。增强学习交流的互动性也增加学生们对于学习水彩绘画表现的信心。

再次，在实践中应予因材施教，求同存异。在写生过程中学生完全可以根据自己的感受，选择不同的表现技法去营造一个优美的画面效果，从而使班上的画面呈现出多样的“画境”。这既尊重和认可了学生个性化的价值取向，促进了学生个性的多元化发展，也更加激发了学生学习水彩的热情，培养了学生创造性的思维表达能力。

激发学生们的个性，与自我表现力，使其用自己的绘画语言表现作品。这就需要在实践过程中，教师应做一些特殊技法的和材料的示范与讲解。在这里不得不说的一点是，很多时候在于学生进行范画演示的同时，有些学生的学习就比较灵活，能够学会先去临摹后去寻找属于自己的语言，而有些学生至始至终都是在客观的学习。这个时候老师的引导就是把学生的自信心建立起来，使学生们在感观和直观上更加了解水彩作为一种表现形式是怎样为建筑设计服务的。水彩作为一种材料其自身有很强的特点，比如不易修改，与水融合，画面中又会增加很多偶然的因素，只有很好的掌握材料本身才能运用自如。这就需要学生要尽快的掌握，不要拘泥于小技法，小细节，把握整体，顾全大局，这样才能做到更好的运用。而这样的思维训练正是我们作为设计师所需要的基本素质。

最后，水彩绘画表现的课程需要保证一定的课时量，在课余也要鼓励学生们勤学苦练。绝大部分学生没有任何美术基础。对于他们的美术训练要从零开始，循序渐进。最重要就是要让学生们有一个良好的学习态度，这样才能事半功倍。在很多建筑学院的课程安排中美术课程的课时量并不是很多，而且只集中在两年内完成，所以在较短的时间内要求学生达到一定的表现要求，如果没有课下的练习单单凭上课的时间很难保证教学效果的完成。在课下的练习中临摹是最有效的提高的一种手段。在大量的临摹中学生会不断的熟悉材料，熟悉色彩的调和，熟悉时间上的把握，所以建筑水彩的教学应该鼓励适当的临摹。许多艺术家都是几经磨难后才成艺术大师的。如果学生不用功，再好的天赋，再好的教师也是无能为力的。

总之，水彩绘画表现本身犹如水彩艺术一样，具有多样性的可能，是一个探索未知的过程。尽可能的在实践中找到对于学生们特点的独具一格的，具有自我特性的教学方式，这是我们未来需要更加思索的一项内容。另外，在目前的高校的色彩基础实践中还存在很多需要改进的地方，从研究的内容需要与时俱进，研究的方法也更需要老师们的不断探索，这样才能提高教学质量，从而达到我们共同的期望与要求。

关于水彩表现研究对于专业培养的作用，还可从研究反馈的情况来看。作为教师，我不能简单地说水彩画表现研究的好坏可以完全决定学生将来的建筑设计能力；但可以肯定地说，从每年优秀毕业生及保送本专业研究生的成绩分析上看，他们在水彩这门基础课程的学习上，都是成绩突出的学生。这其中所蕴藏的内涵就在于，建筑是一门艺术。只有与之相应的艺术人才，才能具有相关的想象力，才更具有创造性。

3 结语

建筑水彩艺术作为一种表现“语言”，传达信息的方式是建筑师表达其设计构思的手段之一。谁都不能否认，不管是从事建筑设计工作的建筑师，还是从事其他相关设计专业的设计师，他们都有一个共同的心愿与最大的期望，那就是自己的设计构思能被人们所理解、设计作品能够得到大家的认可，并最终得以实施。只是那些闪烁在设计师头脑中的各种构思与设想都是看不见也摸不着的，需要借助某种语言形式将其表现出来，如同文学家表现内心世界的文字语言、音乐家表现心灵情感所谱写的音乐曲谱一样，建筑设计师们表现头脑中闪烁的设计构想借用的则是那些可以进行视觉传达的各种表现形式[5]。做建筑设计不同于纯美术创作，有其自身的专业特点和要求，不仅要有绘画中的形式和色彩美，而且要具有严谨的科学性和逻辑性，并较为真实地再现其所处的空间环境。一幅好的建筑画能激励并强化构思，充分表现建筑的形态与独特的风格。

因此，建筑学专业培养的人才应该是理性与感性的融合，更加注重的是思维的训练与动手能力互相结合，综上所述。

第一，要重视建筑水彩表现研究的重要性，对于这样一个基本的情况与学生们自身缺乏美术相关基础与训练，应给予充足的课时时间来学习培养，通过足够的课时来训练，提高其自身的学习与正确的学习方法与态度。把基础训练和创意思维有机统一，把水彩表现研究发展到一个更加适合本专业学生的培养中去。

第二，在以往的建筑水彩表现实践中所总结出来的科学性的研究方式，有针对性的具体实践与引导学生们学习。有效的活跃课堂气氛的同时让学生们也能学会课下如何的自我学习与自我提高，即使在课程结束后也能有效的再次自我学习，能够有效的自己去尝试与掌握新的表现技法，充分的发挥教学目的。

第三，在水彩表现的方向性探究中勇于大胆尝试与探索，大胆与多种元素跨界。在不断发展的过程中，建筑设计的更新与发展更应促使水彩表现的方向也要更新进步，与时俱进。使其研究的结果不断更新的走在时代教育的前沿，融入新时代的建筑水彩表现教育当中去，更具前瞻性的与时代接轨。

建筑水彩表现研究不是生硬的说教形式，它有很广阔的审美空间，我们应该深入挖掘水彩语言在建筑表现图中独特的唯美元素和材料优势，力争让建筑水彩效果图在具备实用价值的同时，也拥有很好的审美价值[6]。水彩表现绘画是将一个三维空间的实体景物描绘在平面上表现出立体感的绘画形式，而建筑设计是在平面设计图的基础上加以渲染，使科学的绘图具有艺术效果，是建立在一个真实空间的基础上的一个艺术表现形式。所以在水彩表现中的建筑设计也随之发生改变。可是无论怎样的改变，作为建筑表现的一种基本形式不会改变，我们在水彩艺术中体会建筑，在建筑设计中感受水彩带来的与众不同。

参考文献

[1] 俞进军.建筑水彩画技法[M].中国建材工业出版社，2003.

[2] 傅凯.水彩·建筑·景观[M].东南大学出版社，2012.

[3] 曾善庆，谭云森.水彩画技法[M].人民美术出版社，1982.

[4] 误兴亮，高文漪.园林水彩画[M].中国林业出版社，2005.

[5] 陈佳编.大师教你学绘画系列丛书—水彩技法[M].吉林美术出版社，2010.

[6] 孙宁.媒介与创新[J].美术研究，2008（1）：

116-117.