浅析古筝弹奏技巧的发展及应用

王江莉

摘要：本文介绍了古筝的左手、右手演奏技法，基于新筝乐的不断推广，对古筝弹奏技巧做了详细论述，内容有两点：一是弹奏方式和音色；二是在右手演奏中辅以琶音、和弦等钢琴技巧；三是利用新的演奏技巧模拟自然声响。可见，古筝技术技巧的发展任重而道远，需要筝家们不断的努力和创新。

关键词：古筝 弹奏技巧 演奏技法

古筝通过2000多年的演变，到目前在技法方面已经十分完善，其不仅能用左右手进行分别的弹奏，而且还能用双手一起轻松地弹奏出各种旋律，随着物质生活的提高，人们对娱乐活动的追求也日益广泛，古筝以其动听的音调，吸引了众多的听众，成为少儿培养音乐技巧，老人晚年娱乐的有用之器，愿意对古筝进行推广的人数逐年递增，使得古筝不仅在国内，而且国外都得到了广泛的使用。

一、以往的弹奏技法

（一）左手技法

左手技法在筝的弹奏中比较常用，它是通过左手按弦，来对音调调整，在这种技法中具有十分明显的地方特色，体现出了一些地方流派的表现形式，例如在南方流派中一般都将《一靛花》中4、7的上滑音变为具有揉弦的音，使得筝调增添了委婉曲折的特色。而在西秦流派中筝的4、7上滑音分别进行微升与微降处理，使得旋律的节奏逐渐变慢，声腔已随之逐渐减弱，当二者分别下到3与6时，给人一种比较凄凉的意味，

（二）右手技法

右手技法在运用当中主要是通过三指来进行的。其技法的种类比较多，一般有以下几种：摇、撮、轮、抹、挑、勾、剔、托、劈等，它的主要特点是围绕着大指来进行，勾托技法在其所有的技法中比较的常用。如河南筝曲《大雁》、潮州筝曲《寒鸦戏水》等等都是这样的方法。

二、新筝乐时期的到来。古筝技术技巧的发展及运用

改革以来，基于以往筝曲的发展之上创作出了现代的筝曲，由于受到传进国内的诸多国外音乐的熏陶与影响，使得国内的一些专业音乐院校中筝弹奏者们逐渐改变了以往的音乐思维方式，而且在新的有关理论指导下，古筝艺术家们创作方法与以往大不相同。

（一）古筝的演奏方式与音色

目前在关于古筝的弹奏方面有一个非常值得大家认真思索的问题，就是怎样弹奏才可获得悦耳的音调。大家先未了解一下古筝的形态，它是一个长型的木制共鸣箱体，弦与码都是分别对应的，在拨动弦后，面板就会接到所拨的弦经由琴码传来的震动，之后再传到共鸣箱中，发出大的声音，若拨弦的位置是在共鸣箱水平上方与之垂直的位置，则共鸣箱就会直接收到这种震动，琴弦是拨弦时一定会先触及到的部位，弦在外力作用下会出现位移，为了能使弹的音调更好听，在拨弦时，要让弦震动的方向尽量朝着最初触弦位移的方向。古筝仅采取摇指的技法时，才能够发出的单音，别的任何技法都不能发出单音。在单音弹奏时，须注意做好大臂的发力控制，指尖触弦的过程会受到大臂的影响，即通过大臂力量的作用，使单音旋律也可以如同乐器一般奏出连续的音调，如《大同江上》与《顺溜放排》的开头部分。在臂的运用当中，要注意使力量达到平衡，经由细小水平运动配合有序的指法，来弹出具有情调的慢律，要使演奏一直处于比较轻松的氛围之中，因为这样可使弹奏者消除紧张的情绪，能够以良好的状态完成全部乐曲的演奏，但在整个过程中要对身心的状态做好控制，避免出现以下两种情况：一是沉迷于轻松氛围，不能振作：二是动作缺乏灵活性，显得比较呆板，即可能出现疲软不振和动作呆板发音刺耳，所以在弹奏中要掌握好各关节力量的运用，若指尖关节挺立，而手腕小臂也直立，就可能出现过于僵硬，如在放松手腕小臂以上部位时，指尖关节却要收紧，如不收紧就可能出现过度疲软。因此如果想获得悦耳、沉厚的声音，必须做到快速而有力的拨弦。

（二）在右手弹奏时，辅以琶音、和弦，进行双手技巧运用

赵玉斋老师是我国著名的古筝家，他创作的《丰年颂》深受古筝爱好者的喜欢。赵老师的弹奏不仅具有豪放的特征，而且他还在此基础上进行了一定的创新，在1954年，他就开始考虑把钢琴弹奏技法引用到古筝中，使左手摆脱单调的按弦动作，在进行《老三板》等筝曲弹奏的时候就已经尝试运用了双手技法，双手一齐弹奏的发展，使人们开始对左手在弹奏当中的技巧引起重视，从而使左手在弹奏中发挥出越来越大的作用，可是在双手共同运用技法的过程中，左手原先能够补声的作用就渐渐消失了，这样就使乐器改变了原有的韵味，这个问题在王中山老师改编的《布衣舞曲》中才被解决。这个曲子以轮指来进行乐曲的开头，以往的轮指是一根琴弦上根据打勾抹托的顺序依次来回往复的弹拨琴弦，而王老师在这首曲子中只用以三指进行轮音，如此一来，左手就能够按弦，通过轮弹使得右手发挥了双手弹奏的作用，左手就能够继续发挥出补声的作用。

（三）通过新的演奏技巧对自然声响模拟

这样的特殊技巧使筝的弹奏效果与以前相比更富有吸引力，可在实际弹奏当中经由运用全新的音乐语言，技巧手法进行多种方式的筝独奏、合奏。从目前的音乐发展形势来看，以往的技术技巧已很难达到筝家们的创作以及音乐审美需要，急需进行技术改进，古筝创作家们开始运用各种手段从模拟自然、人声以及别的乐器自身的声音着手，发展出一大批新技术。并在此基础上陆续创造了一些新技法，如“双摇”、“琵琶摇弹”、“前后弹奏”等，在这些弹奏中音响效果都十分强烈，如同在进行一场激烈的搏斗。

三、结语

通过我国悠久的筝乐发展可以看出，筝及筝乐之所以能够流传到现在，主要是由于其本身具有其它乐器不可替代的独特风格，以及其深深地扎根于传统的音乐文化土壤。可见，需要筝家们继续钻研古筝技巧，深度挖掘其内含与价值。